简介：摘要：随着新课程的改革，教学更加注重学生的习得，“思维导图”便应运而生，它的主要作用就是将原本零散的知识组合起来，理顺思路，方便理解背诵，且思维导图中的图像和色彩以及关键词等等都能够很有效地帮助学生去记忆和背诵，让学生留下深刻的印象，从而以此来降低记忆的难度。对于处于小学中低年级阶段的学生来说，有效使用思维导图，可以很好地帮助孩子记忆理解单词和语法，同时可以激发孩子学习英语的积极性。

简介：摘要： 小组合作是迎合新课标需求的较为直接且有效的授课方法，是教师工作中的重点，旨在通过愉悦的气氛使学生更好地参与进来，对教学的效率做到极大程度 的 提升。小学数学课堂中，教师凭借先进理念，通过小组合作的手段，使学生表达出心中所想，多条思路进行碰撞，继而萌生创新的意识，运用新旧知识去验证自身的想法，同时也在配合中看到自身的不足，借鉴组员的优势和不同的学习方式，有针对性地改进，凸显出小组模式下授课的实效性。

简介：摘要目的探讨护理干预对冠心病伴焦虑抑郁患者心理状态的影响。方法选取我院2015.1-2015.12间收治的100例冠心病伴焦虑抑郁患者，进行研究调查，按照入院先后顺序将其分为对照组与观察组各50例，对照组给予临床常规护理；观察组给予综合护理干预。比较两组患者干预前后心理状态的变化及护理满意度情况。结果干预后观察组患者焦虑抑郁程度较干预前和同期对照组有明显好转，且观察护理满意度明显高于对照组，组间差异显著，P＜0.05。结论护理干预在冠心病患者中应用效果显著，有效改善患者的心理状态，值得推广。

简介：<正>帕诺夫斯基说过:"一架纺织机,可能最清楚地显示了一种功能观念,而一幅‘抽象派’绘画可能最清楚地显示了纯粹形式,但二者所含的内容都是极少的。"在这段话上面他说的是"一件作品中只能悄悄透露而不能公开炫耀的那种东西。一个国家、一个阶级、一种宗教信仰或哲学信念的基本态度——所有这些都不自觉地受到一个个性的限制,并且凝结在一件作品中。"[1]虽然帕诺夫斯基在这儿谈的不是抽象艺术,但就他的判断,抽象艺术是缺乏内容的,因为它只有纯粹的形式。内容是不能公开炫耀和隐藏于

简介：<正>帕诺夫斯基说过:'一架纺织机,可能最清楚地显示了一种功能观念,而一幅‘抽象派’绘画可能最清楚地显示了纯粹形式,但二者所含的内容都是极少的。'在这段话上面他说的是:'一件作品中只能悄悄透露而不能公开炫耀的那种东西。一个国家、一个阶级、一种宗教信仰或哲学信念的基本态度——所有这些都不自觉地受到一个个性的限制,并且凝结在一件作品中。'①虽然帕诺夫斯基在这儿谈的不是抽象艺术,但就他的判断,抽象艺术是缺乏内容的,因为它只有纯粹的形式。内容是不能公开炫耀和隐藏于作品后面的东西,如果只有纯粹的形式,也就不具备他所指的内容。帕诺夫斯基说这段话的时候,也是抽象艺术正盛行的时候,他不会去专门研究抽象艺术,直觉的判断告诉他,抽象艺

简介：<正>从美术史的角度看,一切要求人们进行审美体验的人工制品都可以成为美术史的对象。这个观点不仅极大地扩充了美术史的范围,而且也极大地扩充了艺术与艺术创作的范围。同样的道理,当代艺术也应该不再局限于纯艺术的创作,一切具有现代审美经验的人工制品都可以视为当代艺术。按照我们的经验,当代艺术的概念承袭了传统的思维惯性,如同美术史上的惯例一样,艺术的创造总是被截然地分为高级与次要的两部分,绘画、雕塑、建筑被列为高级艺术,应用美术或工艺美术则是次要

简介：周建德的油画创作是老经验了,早期是画革命现实主义的题材,他的现实主义不是宏大叙事,总是画一个现实的角落,那些历史人物也不是革命大潮的英雄,而是在一些生活的角落,好像普通人一样。周建德现在的创作还是保留了那个传统,不过是学院艺术取代了现实主义,因为他的作品主要是人体,而且人体画大多出现在他在中央美术学院访学以后。在此之前,他主要画风景和静物,这和他接受的教学有关,学院训练,特别是油画,主要是画人体,在西方艺术中,人是艺术表现的主题,把人画好,是艺术的基本要求,而且要有严格的训练才能完成人体的准确描绘。

简介：1992年12月中旬,北京日坛艺术厅与本刊编辑部联合召开了“中国当代美术创作与艺术市场理论座谈会”,就当前美术创作的形势与艺术市场的关系进行了较为深入的讨论,本文是对日坛艺术厅经理袁华先生关于画廊经营与艺术创作关系的一些看法以及此次座谈会的有关意见的综述,为促进中外文化交流和把中国艺术家推向世界,本刊将继续有选择地介绍和报道这方面的情况。

简介：在国外教美术,学生基本功的“低劣”让人大吃一惊,甚至不如国内4岁的孩子画得好。但想象力和动手能力却令人刮目。这让我不得不思考……

简介：翁云鹏很早就对电视有兴趣，还是在90年代末，他的油画就以电视为题材。这个题材包括两方面的表现，一个是电视的环境，具体地说是电视机的环境，一般是把电视机放在日常的，甚至是破旧的室内环境中；另一个是电视的内容，也就是电视的图像，这些图像一般是政治性的（这与他后来的影像有关系）。

简介：艺术的基本方位（下）［意大利］阿基内·博尼托·奥利瓦易英译广告系统Ｉｎｈｏｃｓｉｇｎｏｖｉｎｃｅｓ（在此标志下获取胜利）──与十字架的象征放在一起的这段话出现在君士坦丁大帝梦想与马森齐奥（Ｍａｓｓｅｎｚｉｏ）开战之前，皇帝后来把它画在军队前端的军旗上...

简介：隐秘的文化结构──评旅德艺术家张国龙的抽象绘画易英自美国的抽象表现主义之后，作为一种样式与风格的表现抽象似乎已经走到了它的尽头，而曾经作为一名乡土现实主义画家的张国龙，从西安美院赴德之后，反而选择了具有表现形态的抽象绘画，不能不说是为自己设立了一个艰...

简介：黄欢的画非常漂亮．颜色用得很多．墨很少。墨用来造型，表现人或鸟的轮廓．也起到调和颜色的作用。不能用一般水墨画的概念来看黄欢的画．她更多地吸收了石窟壁画的传统。石窟壁画的颜色本来都很漂亮．时间使一些颜色褪掉．画面显得更加和谐．却增添了几分神秘。黄欢说她“分别对中国敦煌，克孜尔石窟壁画的色彩关系进行了规律性的量化分析”，

简介：诗性的回归——幻循的画幻循的画有一个成长过程，在走向成熟的过程中是否会把原来动人的东西丢掉，她是让艺术的眼光自然地生长，还是在科班的规则下变成一个业余的“学院画家”。大凡像幻循这样业余出身的画家，都有一个前在的“专业”领域，也有一个走出这个领域的愿望，因为她觉得有很多生活的感悟需要述说，那个领域不能实现她的要求，于是她就寻找一种述说的方式。

简介：读鸥洋先生的画犹如读一部历史，这既是她个人的艺术史和心灵史，也是一部微缩的中国现代绘画史。这意味着在面对她的作品时，对这两部历史的回溯构成对其艺术的最好阐释。但艺术象常青的生命之树，它无法由枯燥的历史来解读，它与历史的关系就好象鸥洋画中那飞扬灵动的线条，引发人们无限的思绪。

简介：“元素——金属雕塑五人展”是一个探索性的展览，五位艺术家的共同点是都采用金属材料和金属焊接的技术，从各自不同的角度探索一种媒材的可能性，或者说是通过对媒材潜力的开掘，实现艺术观念或雕塑语言的表现方式。金属焊接雕塑兴起于20世纪20、30年代，与结构主义有非常密切的联系，是现代主义的艺术观念在新的材料与技术上的充分体现。它创造了一种新的形式和表现力。金属焊接雕塑在中国还不是很普遍，

简介：90年代中期以后，前卫艺术已经睨离了85运动的轨道，沿着“中国现代艺术展”的思路，独立策划人的展览更多地反映了批评京的意识。中国当代艺术展览大量吸收了80年代以来现代艺术发展的成果，风格也开始多样化。但是活跃不等于是有活力，这些展览恰好说明油画正在失去活力，标志就是没有创造新的形式，没有提供新的观念。以政治波普为代表的油画陆续进入国际市场和国际的展览，逐渐被西方人所认识，他们也把这些作品视为中国当代艺术或前卫艺术的代表。这种国际化倾向的一个潜在话语是西方化的倾向。实际上是作为一种非主流文化的主流文化，即适合西方主流文化的边缘文化。

简介：中国当代绘画越来越进入一种后现代状况，传统的绘画语言（包括古典的与现代的)正在被消解．那些语言无法言说的东西正在被新的语言方式言说出来。当一些人还在媒介、材料．甚至风格中游疑的时候．另一些人却从具体的生命体验中．从生活的边缘中领悟到了生存的紧迫问题。他们面向社会言说．不是展示一种技能或风格．也不是客观地记录或再现，而是从个人的体验中引伸出思想，真正进入到精神的层面．在对个体经验的超越中直面现实与精神的危

简介：从艺术社会史的角度来看，艺术作品是在一种社会关系中产生出来的。艺术生产具有两个基本的意义，生产过程和作品呈现，而呈现是由生产过程决定的。艺术活动是不断创造并维持与其他人的关系的一个过程，艺术在这些关系中生产自身。这些关系是社会相互作用的基础，即社会的经济基础。它们构成了物质生活的内容，并且在一定条件下制约着精神生活，包括艺术作品的生产。存在是社会性的，而意识是社会自身生产的结果。在公共艺术的生产中，社会的作用远远超过艺术家的个人活动，在资本主义经济的条件下，更呈现为一种经济关系。

简介：在中国美术学院制度下培养出来的学生往往有两种截然不同的效果,或者象成批生产出来的产品,都在千篇一律地复制着自然和对象;或者成为这个制度的反叛者,在个人风格的探索中确定自我的价值。路青显然是属于后者。同样,在中国从80年代以来兴起的现代艺术运动中,也有着两个不同的出发点,对于大部分人来说,现代艺术已标志着一种工具和手段的职能,在他们看来,