简介：逻辑和历史相统一的方法作为科学的方法，在自然科学和人文研究中卓有成效，但不是普遍有效，而有一定条件。美学史的经典文本表明，它并不适合美学研究。美学研究应慎用“逻辑和历史统一”的方法。

简介：红色文化作为一种优质的教学资源,是一种具有普遍教育意义、内涵丰富的鲜活教材,也是构成红色经典艺术作品的重要组成元素。把红色经典有效地纳入设计专业课程教学、实践教学、校园和谐文化建设等举措,有利于推进高校红色文化育人的实践,也是实现红色经典艺术作品价值的必经之路。

简介：　　包装容器设计体现在形态,形态语言是设计造型的基本语言.在包装形态中,线直接体现于形体之上,线依附于形.包装容器设计的过程,就是根据人思维的形成进行形式概念的设计.线是形式概念的表现元素之一,是包装容器的具体体现和表达.文章通过解读线的形态语言,来说明形态对包装容器设计的现实意义.……

简介：人们对色彩的认知已经融入到了时代精神与社会风尚中。色彩本身所特有的强大表现力和感染力,运用在地铁空间设计中能提高空间信息识别性,为人们的出行带来便捷。运用色彩的象征性手法,汇集周边区域文化元素,形成象征性符号并运用到地铁空间设计中,能使人们与周边区域信息建立潜移默化的认知联系。色彩作为象征性符号,融入城市文化的同时传播了城市文化,促进了车站空间与城市空间、地上空间与地下空间的有机互动,建立具有＂人文意象＂的站域空间。广州地铁6号线在色彩运用方面就非常值得借鉴。

简介：米芾《画史》中这样记载吴道子线描的特点：“行笔磊落，挥霍如莼菜条”；汤垕《画鉴》中说李公麟的线描“行云流水有起倒”。从“挥霍如莼菜条”到“行云流水”，正是唐宋时期道释人物画线描风格的转变过程。敦煌莫高窟103窟的《维摩诘像》与《维摩演教图》就体现了这种转变。

简介：

简介：　　素描作为基础训练早已被列为造型艺术教育中的基础内容,它可以培养学生的敏锐的视觉感受能力,分析、理解事物的认识能力和设计造型时的创造力.这些能力都是在现代设计中所必备的素养.所以说,素描教学是为现代设计人才的培养奠定扎实的基础.……

简介：呼吸是歌唱的基础,也是歌唱艺术表现的有效手段之一,中外声乐专家已有很多精辟的论述,如"不会呼吸就不会歌唱"、"谁懂得呼吸的奥妙,谁就懂得歌唱."我国戏曲中也有"气为之本"/"唱一辈子戏,练一辈子气"的说法,可见呼吸在歌唱中的重要地位.呼吸问题不解决,声音就会依赖其它力量,喉音以及喊叫的声音的产生,主要是由于声音失去了呼吸的支持.人体的呼吸器官、发音器官、共鸣器官共同构成了人的发声乐器.它们协调一致的运动,密切的相互配合,才能发出美好的声音,才能富有艺术的表现力.

简介：当你看到儿童尽情的欣赏着音乐时,在乐曲声中翩翩起舞时,在放声歌唱时,他们那一张张话泼的笑脸,一个个快活的身影,你一定会觉得这些孩子十分可爱,他们好象是世界上最快乐、最幸福的人。那么,音乐为什么有如此大的魅力呢?它对儿童的心理发展有什么好处昵?据专家研究,婴儿对音乐的节奏并不陌生,早在出生以前,他就听了10个月妈妈心跳的声音。这种心跳频率每分钟为72次左右,同中速的抒情歌(乐)曲节拍相似。因此,初到人间的婴儿听到中速的抒情歌(乐)曲,就如同在母亲的怀抱里,感到格外亲切和舒服。此外,欢快跳跃的旋

简介：《溪山琴况》是我国古代琴学理论的代表性著作之一.明末琴家徐上瀛以前人“清丽而静,和润而远”的原则为基础,结合司空图《二十四诗品》中各个范畴的核心精神,从而提出了古琴艺术的二十四个审美范畴,即“二十四况”.徐上瀛将“和”况列为二十四况之首,深入阐明了古代圣贤对纯粹中正之气的不懈追求.以琴观人,由人观道,从根本上解释了中国传统美学精神中所囊括的宇宙大和之气.

简介：　　建筑,可以算是离我们距离最近的艺术了.这一单元是要通过课堂教学活动,拓宽学生对建筑的认识,让建筑在他们心中活起来,流动起来.让学生在自己生活的国家中,生活的城市里,生活的社区中,生活的校园中发现默默无声、诉说历史的建筑的美,这也是他们热爱生活,热爱生命的好的出发点.……

简介：　　声乐是一门技术性较强的综合学科.声乐教学主要分为两大部分:技能的训练和情感的培养.在教学过程中要有目的、有步骤地进行教学.在使学生熟练地掌握歌唱技巧的同时,融入丰富的情感表达,使其唱出来的歌曲能够感染自己、打动观众.……

简介：作为美育的重要组成部分,高校美术鉴赏课对于陶冶学生情操、提高人文素养、提升学生审美能力等方面具有不可替代的作用。美术鉴赏不仅是一种高雅的精神行为,而且也是一种深层次的认知活动,在人类的行为艺术的观念里,美育应该成为开阔人类思维的高雅艺术活动。

简介：绿色包装理念包含保护环境、节约资源两方面。目前我国由于相关法规不完善，人才不足．科研力度不够，生产成本高、国家补贴少、市场推行困难，民众节能环保意识差等原因，包装废弃物的污染十分严重，过度包装、有害包装泛滥。对此，我们要多做调查分析；加强法制建设，完善行业标准；加强宣传教育，倡导绿色消费；加大研发力度，保护知识产权；提高设计能力，增加艺术内涵。

简介：蒋兆和在上世纪三四十年代所创作的悲情人物画虽然都为写生之作，然而每件作品都有着巧妙的构思。解读画中的秘密会给大家带来惊喜。看似平淡的画面，却另有深意，无疑会给今天的艺术创作者带来更多启发。

简介：钢琴文化是伴随着钢琴进入中国,在中西文化相互碰撞、相互影响、相互融合的基础上,逐渐形成和发展起来的.中西文化的融合推动了中国钢琴艺术的发展,拓展了中国传统乐曲的存在形式,丰富了钢琴演奏技巧和钢琴作曲技法,拓展了中国的音乐文化,中国钢琴文化具有中国民族性与西方文化相结合的艺术特点.钢琴文化在中国虽然一度发展缓慢,但是仍在曲折中渐进地往前发展,在未来的艺术道路上,中国钢琴文化一定能吸收各方文化的积极元素,不断发展壮大.

简介：　　是中国古典小说艺术上的一座高峰.而善于组织故事情节,特别是对重大的历史事件,宏大的斗争场面,作者的安排、布局从容有序,曲折多变,惊心动魄,引人入胜,成为其最突出特色.……

简介：在绘画中线条是最原始最基本的造型手段之一，是人们认识和反应客观形态时最简洁、最明确的表现形式，是构成各种视觉艺术形象的基本因素之一。由于文化传统和美学观念的不同，中西方绘画在线条运用方面有明显的差异性，这就使纯艺术速写与设计表现线条也有明显的区别，在设计手绘线条表现教学中为区分这两种线条的差别可采用节奏分析法。节奏分析法是结合音乐节拍原理将线条分为不同的节拍类型的一种分类方法，这是一种普通的分类方法，区别干特殊分类法，可以让没有基础的学生在很短的时间掌握线条的种类和表现手法，从而使之更好地应用于对专业与非专业学生的指导教学中。

简介：　　层层叠叠的民间传统纹样是中国历史文化积淀的结果之一,充分理解传统装饰纹样的文化艺术价值,取其"形"、延其"意"、传其"神",把传统符号、纹样的形式美、寓意美、智慧美和精神美融入到现代设计之中.　　层层叠叠的民间传统纹样是中国历史文化积淀的结果之一,"纹样是装饰艺术中的一个重要内容,是按照一定图案结构规律经过变化、抽象等方法而规则化、定型化的图案"(1).在远古生活画廊中,艺术意境深远的图徽、纹样不计其数,有精丽奇美的几何彩陶纹,有威严狰狞饰满器身的青铜器之纹,有表征佛界圣洁、天国清净的忍冬、宝相纹,有帝王贵胄专用的龙凤之纹,更有包含吉祥如意的盘长、方胜之纹.……

简介：20世纪80年代,一个知识分子无比兴奋的时代,谈论尼采、萨特或美学成了一种时尚,美学热到了奇观的程度,甚至电影《一半是海水,一半是火焰》中女主角悉心阅读的就是当年风行一时的“美学译文丛书”。