简介：近年来“IP”成为媒体及学术界的高频词汇。在媒介融合时代,媒介IP意指媒介组织用资本购买或创造小说、形象、概念等知识产权,合法从事各个媒介平台的文本开发,使之贯穿于电影、电视剧、网络剧、游戏、动漫、图书出版等产业,以全新的内容体验促成受众的多重消费。在媒介IP开发过程中,所产生的跨媒介叙事文本以故事世界为基础,使文本扩展至多个媒介平台;通过多元媒介类型增强叙事体验并协作控制叙事节奏;叙事线索在媒介间穿梭的过程中构成互文,并以解释学法则和迁徙诱因等叙事技巧促成媒介间的受众迁徙。这种跨媒介叙事开发模式构成文本与媒介之间的紧密联系,为我国媒介IP的优质开发提供了新的思路。

简介：1983年6月30日，韩国国家公共电视台“韩国放送公社”（KBS）开播了一档名为《寻找离散家属》的特别直播节目。在朝鲜战争爆发33周年、停火协议签订30周年之际（朝鲜战争从1950年6月一直持续到1953年7月）播出的这档节目旨在为朝韩双方寻找离散多年的亲。最初这档节目只是晨间节目《830直播室》其中的一个版块而已，后来KBS根据观众的需要把它扩展为时长两个小时的特别直播节目。在开播当天，就有i000多份申请、850人出现在节目里，每人都拿着一块牌子，上面写着申请序号和一些说明身份的细节。节目播出之时观众的反应十分强烈，

简介：1967年，艺术评论家迈克尔·弗雷德（MichaeFried）在他具有标志性意义的论文《艺术与物性》中以罗伯特·莫里斯（RobertMorris）、唐纳德·贾德（DonaldJudd）和卡尔安德烈（CarlAndre）的作品为例，抨击极简主义艺术的“与生俱来的戏剧性”，尤其是极简主义对于观众在特定状况下与对象相遇的过分依赖。他还强调说，艺术媒介如果要纯化自身就必须剔除所有属于其他媒介的元素，这样才能区分出自身的独特性和先锋性。

简介：佛塔的产生和发展与古印度佛教及佛塔有着密切的联系,要研究佛塔必须要研究古印度佛教及佛塔发展和演变的历史.

简介：电子媒介技术从根本上改变了人类的生存环境,以往人类生存所依赖的自然界已被媒介新环境所取代,并占据了优先地位,"自然"似乎成为我们技术的内容.当今的文化正经历一场历史性的大转向,从传统意义下的文化,即民族性、地域性、历史继承的根性文化,向超越民族边界、地域封闭,即一种非历史性的、全球性的、融合开放性的媒介文化转移.大众传媒时代,文化已经完全大众化了.高雅文化与通俗文化的距离消失;精英文化与大众文化的界限消失;艺术与生活的界限消失;一切都和商品化、大众消费联系在一起.这时的文化艺术完全是消费社会的一部分.

简介：一件艺术品种的人物形象，是在一定的原型基础上塑造的。初创时的佛像，是以希腊神像为范本，因而释迦牟尼的相貌都带有鲜明的欧洲人特征。我国著名考古学家常任侠说：“希腊人来印创造犍陀罗艺术，才以希腊神像为范，制作佛像，颇受欢迎。但其颜面全是希腊风格，衣服也与希腊、罗马人相同。”

简介：元代山水画画风的演变，从它的艺术本质上来说是画家对山水精神的追求转向对山水意境的表现。元代以前的山水画，画家极尽全力描绘客观的自然界的山水，达到一种求真求像的境界，更重的是他们特别重视在理性法则上的研究，从而体现出一种对天地造化的崇拜。元代的山水画家从天生意趣开始，以山水形式来表达和抒发自己的主观情感，使这一时代的山水画不仅重视天然的意志性趣，更重的是画家用自己手中的笔墨描绘出自己心里与时代相彰的境界。

简介：借助当代传播媒介的广泛变化,当代大众文化价值陈述过程呈现出"不确定化"、"时尚化"、"精致化"和"视觉娱乐化"等新征象,其所谓"选择"可能性主要是一种自我身份的主动确认过程,并指向了非历史化的日常情绪与生活感受的当下"释放".就在这个大众传媒权力日趋制度化且肆意泛滥的时代,文学和文学批评真正成了一种"仪式化的写作".

简介：盛唐绘画的炳焕多彩是中外审美文化交流的产物,强盛繁荣的唐代形成了中国特有的色彩表现方法——＂工笔重彩＂。在盛唐后以丹青为主的色彩观向以水墨为主的色彩观的转变过程中,士大夫画家起着主导作用。书法的变革先于绘画,并影响着绘画的发展。＂吴装＂和禅宗的出现预示着绚丽的色彩转变为单一的笔墨,这实际上也是士大夫画家的心态由开放转为内省的表现。

简介：经济学家认为晚明时期是我国资本主义萌芽出现的时间,而在当时的艺术市场,书画润格现象的普及是当时文化消费迅速发展的重要表现,对明朝中期以后的书画作品商品化,起到了推波助澜的作用。

简介：藻井图案是敦煌莫高窟装饰图案不可或缺的一部分.由于各个时期的政治体制、经济基础、文化内涵、民族信仰及审美观念的不同,藻井图案的结构和形式在不同时代所呈现的样式是不同的.追溯藻井图案的演变历程可以很清楚地了解从十六国至元的装饰图案发展状况,有助于更全面了解敦煌莫高窟的历史源流.

简介：数字媒介转型是当代文艺和审美实践必须面对的现实。数字媒介转型不仅使信息媒体文化跃进到新的境界，刷新了人类社会生活的“数字化生存”状态，使全社会的生产、生活和社会管理全面信息化、数字化，而且正在促成人类文艺、审美实践的剧变。数字媒介转型正在和必将深刻改变我们的工作、生活、学习、娱乐的方式，也正在和必将极大地改变人们的文娱方式、艺术感知方式、审美体验方式，正在和必将导致当代文艺和审美范式、理念、形态、机制的巨大变化。数字美学、虚拟美学正日益成为21世纪审美中富有朝气的新范式。

简介：新诗在新兴的电子媒介文化传播载体（网络、短信）上繁盛的事实，以及诗歌与图像之间“和而不同”的共生、互补关系，都有力地证明了电子媒介时代语境下新诗不会消亡。

简介：董小明1948年生于香港,自幼学画,曾就读于浙江美术学院版画系。中国美术家协会理事、艺委会委员、广东省文联副主席、省美协副主席、深圳画院院长、关山月美术馆名誉馆长、深圳市美协名誉主席、深圳市文联主席、市文化局艺术总监、深圳大学客座教授、国家一级画家。曾任全国美展总评审委员,深圳国际水墨双年展执行主席、总策展人,北京国际美术双年展、上海双年展、广州三年展策划委员和顾问,李可染基金会艺术委员,陆俨少艺术基金会顾问,香港艺术发展局顾问。

简介：本文对明式椅类家具进行纵深方向的分析,来分析和理解其造型特点,从而更深刻的理解传统历史文化内涵,在吸收其精华的基础上,从实际出发有所创新,使传统文化传承到现代设计当中。

简介：黑体字是继宋体字之后，在近代出现的一种新形字体，因字体方黑粗壮而得名。其字体结构饱满，笔画刚柔相济。黑体又分为方黑、圆黑两大类，已成为今天、『义字中主要的美术字之一。它到底起源于何时，经过了怎样的演变？

简介：我认为中国画的变化是正常的、符合规律的，这与欧美现代艺术特别是抽象表现主义的影响有关，它既有中国画自身演变的条件与趋势，也有流行的现代主义国际环境的影响。现代中国画不应说都是摹仿、迎合西方现代艺术的，但我也不赞同传统中国画已经“过时”、只有“现代水墨”才有资格进入“世界文化语境”的说法。在我看来，“现代水墨”是因文化“杂交”从传统水墨中生发出来的，与传统的水墨并不是“我生你死”的关系，它们的存在方式和价值各有不同，应当用不同的标准来衡量。

简介：“空间·SHOW”在广州美院的展出,在美术界、设计界产生了轰动。他们的成功,受到了学术界专家的一致好评。这的确是美术界的一件大事。美术,又称之为视觉艺术、造型艺术和空间艺术,它是在视觉、形态和空间三大领域实现创造性建构的艺术形态。对于美术的视觉性、造型性这两点,人们谈得还比较多。但是,对于美

简介：随着时代的发展和科学技术的进步,人们已经不满足物质生活的丰富,而是在更大程度上追求精神生活的充实,人们的审美水平和精神文化水平也在不断提升。绘画艺术的发展和材料媒介的多样化刺激着插画家们的创作灵感,当代插画设计延续并发展了传统绘画艺术理念,并随着新媒体技术的发展而不断创新,打破了传统插画的创作规则,不再局限于某一种材料的使用,而是广泛地运用各种材料,为插画设计的发展提供了更加广阔的空间。本文分别从材料媒介的创造性作用和不同材料的应用体现两个方面进行分析,进一步探讨插画设计中材料媒介的创造性研究这一课题。

简介：在现代网络媒介环境下，艺术行为美学特征的变异受到了大众传播结构的影响，如：文学、音乐、美术、动画等等。本文主要通过分析动画美学在网络媒介环境下的变异特征，阐述了动画美学变异在网络媒介环境下的现实含义。