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简介：中国艺术历来对“气”情有独钟。人物绘画重在“传神”，讲究一定意义上的“画气”；文学作品提倡栩栩如生，追求自然而然的“文气”，音乐将“气韵”比作生命、精髓，书法更把“书气”视为灵魂。然而，“气”看不见、摸不着，人们可以感知到它的存在，却无法像对待点画线条一样把握它。正是这种特殊性，各家各派颇为重视又为其所困。

简介：都知道王海燕画花．她的花里面有那么多妖娆，更有那么多的典故。花是一个古今中外长久不竭的体裁，无论是古希腊神庙的建筑装饰或是充满神奇的神话传说，花都扮演着重要的角色。

简介：楷书布局,字与字之间上下相连,每个字之间又应保持着一定的距离,但在一行之中,不论字数或多或少,中间要有一线贯穿才行。汉字的偏旁组合,使得有的字竖长,有的字横阔,有的字偏左些,有的字偏右些,因此在通篇书写中,而要有一个通观全局的观念,关于这点,我们可以多借鉴古今优秀的楷书作品。楷书作品中的“气”不仅是字行之间的事,即使在每一个字的笔画承接、起讫之间也是同样存在的。如繁体“汉”字的“氵”(三点水)在书写中三点的大小、曲直、呼应和“汉”字十个笔画的长短参差的变化,“卫”字繁体左边的“彳”,以及“人”字撇捺笔的轻重和力度等,便是很好的说明。如果不注意这点,就会把字写得呆板生硬,没有生气了。除此以外,一行字之中,上一个字与下一个字也应该在笔意上有所承接和牵引,自然,这个承接、牵引,与行、草书的要求不同,因为楷书毕竟点画严整,但也应该尽可能做到笔断意连,和谐统一。明朝时的张坤(书法家)有一段说得好:“笔意顾盼,朝向偃仰,阴阳起伏,笔笔不断。”这话虽是针对于行、草书而言,但对于楷书创作也同样重要。在行书、草书中,字与字、行与行的俯仰有致,顾盼生情,可说是一目了然。在楷书中,又应如何处理呢?楷书是一种正体字,因受汉字结构本身...

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简介：问：蔡老师，您作为装饰艺术设计系的老领导，能给同学们点意见和建议吗？答：现在同学们的基础好象还不够扎实，我说的基础并不是单指素描。我们因为过去从苏联那一套艺术体系里学过来的，写实工夫比较扎实，但是对于艺术基础来说还远远不够。我们年轻时只能学习苏联的艺术，很少接触到其它范畴，不像你们现在网络上一搜索，什么资料都有。我们现在已经老了，才能看到那么多资料，而这些在以前是看不到的。当时连印象派的画都不能看，印象派被认为是资产阶级的艺术。

简介：吴昌硕突破了前人在审美趣味上崇尚传统文人画清新、淡雅和荒寂的意境,在文化内涵、审美倾向和形式语言等方面,追求绘画语言本身的刚正、力量感和生机。他绘制出气势豪迈、古艳朴拙,充满＂磅礴之气＂、＂金石之气＂的画作,对民初以来的中国画坛影响尤深。本文重点从画家艺术作品的形式语言着手,通过对笔墨、构图、造型诸要素的分析,探寻吴昌硕画面之＂气＂在实践层面的具体体现,以期对其艺术语言和风格特征有更为深刻而明确的理解。

简介：对书卷气方面的诸问题作较深入的探讨。

简介：1939年出生于洛杉矶的布鲁斯·比斯利（BruceBeasley），被认为是美国西岸最具创新精神的雕塑家。比期利坚守现代主义的形式主义者阵线，作为一个优秀的现代主义者，他总是致力于创新——不是做一些新奇的塑像，

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简介：“气”乃书法之真谛所在。在书法创作与形象的论述中，人们常以“气势”、“气韵”等词进行表述。“气势”是书法家对自然抽象摹写与内心世界传达结合的一种书法表现的特殊形式。气韵是书法家、书法作品与欣赏者之间互相感知的产物。气韵生动乃书法所追求的最佳效果。书法作品的气韵，是书法家品德情操、生活阅历、文化修养以及艺术功力等内外因素的综合产物。

简介：路易莎．拉比雅（LuisaRabbia）擅于运用人体形态探讨存在主义主题，从人体自然本能到精神层面超自然存在体系的嬗变，再到众生之间相互连通的亲密关系。

简介：中国传统文艺批评，通常是将道德标准与艺术标准作为统一的，这种批评强调人与艺术品格调的一致性，并且将艺术与人生紧密结合，以道德尺度作为艺术尺度的一个重要方面去评价艺术作品。与文学艺术一样，书法与道德的关系至为密切，在古代书法批评中，通常将书法家的人格道德作为评断其书法成就高低的一个重要标准，所以中国自古就有“书如其人”、“书为心画”等等说法。

简介：漢代簡牘墨迹爲研究漢代書法提供了新的資料和視角,東漢書迹曾以銘石隸書爲大宗,隨着近些年多批東漢簡牘的發現,人們把視角轉向東漢簡牘爲代表的手書墨迹,將同近期的簡牘手書墨迹與碑銘書迹進行對比,可能會有新的書史研究視點。本文以部分新出土東漢簡牘爲材料,比較分析東漢手書墨迹(簡牘)與碑刻隸書的相近處與相異處,以求從新的角度研究東漢書刻藝術特徵。

简介：多足的庞然大物出现在开阔的海岸线上，在风的作用下，它们开始优雅地漫步，遇到海水，它们警觉地躲避；风暴来临时，它们便将自己固定入湿沙；它们有时像马儿一样疾驰猛跑，有时则鼓动薄纱般的翅膀静静等待，如果获得了神秘的力量，它们就会生机勃勃地跃动起来，踽踽独行或蜂拥而至。如果说生命形态是指能对外界刺激做出反应的独立个体的话。

简介：“气韵”是我国古代美学中极为核心的审美范畴，干百年来一直被奉为中国绘画与书法理论与创作的圭臬。中国书法艺术的发展，离不开历代书法家对气韵的独到见解和不懈追求。从这一意义上讲，中国书法艺术的发展史即是气与韵的对立共生与此消彼长的变化史。晚清帖学式微，碑学兴盛。碑学领袖康有为在书法气韵方面的孜孜探索，为古老的“气韵”理论注入了新的时代美学精神和审美文化品格，形成了其独具特色理论和艺术风格。

简介：豫剧大师常香玉先生有一句名言：“戏比天大”。乍听此话，似觉费解：戏不过一技耳，何以大过天去？仔细揣摩咀嚼，方悟出这句话其实是充满哲理的。天地无言，道在万物；前贤有训：天视自我民视，天听自我民听，天地间万类万物，无不蕴天道其中。因此，对于一个艺人来讲，戏就是他的人生，就是他的一切，“戏比天大”是天经地义的。

简介：这篇文章是皮耶兰·卡瓦尔基尼对路易莎·拉比亚进行的一次访谈,内容主要涉及拉比亚的创作理念。拉比亚视绘画为一种书写的方式、一种思想发展的记录,记录那些特殊的时刻以及时间的流逝,她希望通过绘画来探察人类之间的多重联系。拉比亚虽身为移民,但她并没有以移民的立场,而是以局外人的眼光来看待旅行中的人,并从新的视角看待变化中的景观和文化。对她来说,景观是人类状况和精神的一种隐喻。在拉比亚的画作里,既有她自己对生命的想象,又表达了通过其他人的眼睛所看到的生命和视觉景观,她的创作试图将自己的旅行融进其他人的旅行之中。可以将拉比亚的作品看作是对生命、死亡、孤独、时间等的一种思考,也可以将其解读为拉比亚试图进入自己以及进入他人内心的一种旅行。

简介：一、尼德兰十七世纪时间,荷兰共和国(或称“尼德兰北部地区”,以区别于尼德兰西班牙语地区”)成为海上强国之一.荷兰东印度公司(VereenigdeOstindischeCouipagnie)建立于1602年.在整个十七世纪,荷兰的手工制作艺术十分繁荣,它以银匠,织工和橱柜制作者的产品闻名子世,令人费解的是,十七世纪初的荷兰,竟极少有漆艺制作的迹象留存.而荷兰的橱柜匠人一向是那么善于迅速地效仿外国的风格.我们可以肯定:荷兰人也一定仿制过在欧洲风靡一时的东方漆器.

简介：宋伟光（以下简称“宋”）：您的雕塑艺术历程有半个世纪了吧？卢思立（以下简称“卢”）：是的，53年了。宋：在这半个多世纪中，您的作品有很大变化，这种变化并不是有意标新立异，而是带着一种思考在里面。从具像到写意，从写意到抽象，里面有观念的变化，现在就请您从艺开始，谈一下您的艺术历程以及创作情况。