简介：与赵冷月先生同时期的书法家,健在的已屈指可数。他们的健康长寿,是21世纪书法界的骄傲,然而,就在人们期望赵冷月先生健康长寿,人格与艺术同臻大境之时,赵冷月先生却不辞而别,驾鹤西去,扶之九霄,为今人留下无限的怀念与无奈的叹息。

简介：刘一闻先生出生于上海，祖籍山东日照，都与海有缘。在海水的滋养、浸润中，他的印作透出清润、平和的审美愉悦，看似平和、静穆的印面背后，却翻卷着大海般的激情———对传统书法、篆刻艺术的继承与不断挖掘、不断探索的创新精神。上海，作为中国传统文化艺术的核心，一直是海派艺术发展的策源地。无论是文学、书法、绘画还是篆刻，在历史的殿堂中，都尘封着昔日的辉煌。篆刻一业至吴昌硕，将雄强大气的阳刚印风推向极致。之后，海派印风的阳刚大气日渐式微。现代印坛，海派印家承吴昌硕余绪，使其呈现多元格局。老辈印人中，钱君意图雄强，但其格局未臻吴昌硕高古厚气，惟边款以隶书出之，发展了吴氏印格而又具新意；朱文边款，斩截爽利，见龙门二十品《始平公》气息。方去疾、江成之虽承吴氏余绪，其印格已相去甚远。中年辈印人韩天衡、吴颐人、童衍方、刘一闻、徐正廉、陈身道、孙慰祖、苏金海诸家，或追摹汉印、古玺，或延明、清先贤，或求印于金，或求印于石，或求印于甲骨文种种，雄浑、质朴、清润、静穆、工稳、写意各有拿手绝活，然而，均未能望吴缶翁项背。就整体而言，当下海派印风，已失却了昔日吴氏阳刚大气的狂澜，代之而来的是尚韵尚柔情结的汗漫。韩天衡、刘一闻、徐正廉莫不如此。在尚...

简介：清同光年间，胡镛(雪岩)是上海最出名的买办，胡宝玉是上海最出名的妓女，而胡公寿则是上海最出名的画家，这三个当时上海最有钱的名人，被合称为“海上三胡”。透过胡雪岩和胡宝玉，我们也可以想象当时胡公寿的知名度以及他在海上画坛的领袖地位。

简介：

简介：徐锋出生在舟山,工作在舟山,如“风行海上”一般画遍了舟山所有小岛,他专注于画海。徐锋画海以中国水墨绘画之“取意”为主旨,又运用西画的形式与构成技法设计画面。所以,他作品给人的印象是,既有中国水墨之情怀,又具有很强的时代感。

简介：李瑞清是近代書畫商業文化人中頗具代表性的一位。辛亥革命後,他拒絶國民政府徵聘,避居海上,自號"清道人",鬻書自活。然滬上鬻藝保全了志節却使得家口衆多的李瑞清生活上捉襟見肘。從歷史發展的角度看,他的政治堅守不無迂腐,但這的確反映了不少遺民内心的時代焦慮。同時,李瑞清的鬻藝生涯是與商業文化的博弈、磨合和妥協,他已經認識到商業文化和"市廛"的價值,傳統意義上"不齒言利"的榮辱觀到了近代被逐漸顛覆。

简介：上海书画新作展示──读《海上书画家系列丛书》陈翔上海书画出版社新近出版的《海上油画续集》以精彩的内容、精美的装帧呈现在读者面前，它收录了１５位上海油画家的各自十幅代表性作品。他们包括了老、中、青三代，既有画坛宿将，又有艺界新秀。就风格而言，则兼有写实...

简介：艺术家李伟、于兴泽、敖国兴、权弘毅、王海东、张月、王略均是毕业于鲁迅美术学院的七位70后艺术家。来自不同专业背景的他们，却在学业结束之时不约而同地选择上海作为人生的扎根立身之地。他们全部供职于上海的各大高校，于兴泽就职于同济大学；李伟、张月、王略工作于上海理工大学；敖国兴在上海美术学院；王海东在华东师范大学就职；权弘毅来自上海视觉艺术学院。教师与艺术家的双重身份，带给每个人两种截然不同却互为补充的生命体验——教书育人时的低调、谦和与真诚以及个人创作时的自我、独立和激情。他们在其中自由的转换，尽情地享受，不断的超越；他们将属于北方的性情带到了南方；他们将属于鲁艺的传统带到了沪上．在交融、碰撞与转化中，始终傈有在场的积极，完成了自我的确立，形成了独立的风貌。

简介：上图中图内，你能找出几种体育项目？

简介：自2012年起,受市场需求、政府扶持、资本追捧等诸多因素的影响,以＂多利农庄＂、＂田头批＂、＂沱沱工社＂、＂本来生活＂为代表的生鲜电商出现了＂井喷＂式的发展,生鲜电商在品牌营销策略方面拥有了传统行业的典型特征,同时又因供应链管理、产品标准化、信任危机、冷链物流等行业特性和挑战因素形成了自身的鲜明特点,并起到了相当的化解与推动作用。作为行业的先行者,＂多利农庄＂、＂田头批＂、＂沱沱工社＂、＂本来生活＂等的初期努力无疑是对行业发展的有益探索,有着宝贵参考的价值。

简介：8月19日,“曾有大礼海上来——画家钱大礼先生逝世一周年纪念展”在杭州国画院美术馆开幕。此次展览,选择在钱大礼先生逝世一周年之际,这样一个有着特殊意义的时刻举办,在为大家展现他一生的艺术创作外,亦借此机会缅怀这位热爱生活、热爱艺术,可爱可亲可敬可佩的艺术家。

简介：20世纪60年代,随着后现代主义文化的兴起,艺术家表达艺术的方式由精英主义转向更为通俗化的语言形式,艺术也从殿堂内神圣的艺术品,转移到大众日常生活的各个角落,公共艺术开始逐渐融入到城市的空间,成为公众步入艺术的通道以及城市文化发展的重要因素,公共艺术得以迅速发展。一、国际上公共艺术运作的几种模式1.美国模式作为当代公共艺术的起源地,美国公共艺术发展成熟,1959年,费城首个批准了1%的建筑经费用于艺术的条例,随后,巴尔的摩、旧金山、西雅图、芝加哥、洛杉矶、达拉斯等城市以及夏成夷、华盛顿等州也先后为百分比艺术计划立法，公共艺术政策在美国广泛推广。

简介：面对信息化社会的飞速发展，我们国家提出“坚持以就业为导向，深化职业教育教学改革”的要求，要求学校必须根据市场和行业的需要改革课程体系，更新教学内容，创新教学模式。北京市教委启动了以工作过程为导向的课程改革，为动画专业制订了教学指导方案，这要求动画专业落实理论实践一体化的教学理念，促进学校到企业的零距离接轨。

简介：编者按:"江汉繁星计划"作为武汉美术馆的品牌展览项目,自2011年开始,每年一届,本次展览是该项目第四次亮相。在郑乃铭、王春辰、吴洪亮之后,唐克扬作为本届"江汉繁星计划·青年艺术家研究展"的策展人,以其独特的视角组织策划了主题为"气候"的展览。今年《江汉繁星计划:气候——2014青年艺术家研究展》将围绕"气候"这一大主题展开更广泛的讨论。本届"江汉繁星计划·青年艺术家研究展"以"气候"为主题,涵盖了全球范围内从自然生态到社会生产、人类生活全方位的

简介：威廉·哈兹里特(WilliamHazlitt)在出版于1824年的《英格兰主要美术馆随笔》(SketchesoftheGalleriesinEngland)里对杜尔维奇绘画馆着墨甚多,堪称名篇佳构。今天造访该馆的观光客会毫不费力地在美术馆后面发现一个庄重肃穆的壁龛,里面永久存放着三位捐赠人的斑岩大理石石棺。需提及的是,与欧洲大部分在皇家宫殿基础上'改造'而成的艺术博物馆有所不同,杜尔维奇绘画馆应该算是专门为陈列美术作品而建造的最早的美术馆之一,具有某种现代美

简介：李消非的录像作品,不会说谎,当艺术家叩问最没有诗意而言的＂流水线＂,其录像作品与现实的关系究竟是怎样的？他的录像镜头无比贴近地走进冷冰冰的现实的内部,却又不断地保持与现实的某种细微＂间距＂（或许隐现＂批评的距离＂）;他的作品只是＂观看＂的目光展开的过程,时而交织声音陈述的过程。简单、直白：在影像的＂零度书写＂背后,是对每一个细节的反复测度、剪辑、打磨。

简介：本文围绕美术学院图书馆如何形成自身的特色资源项目这一论题展开。同时,涉及对瓦尔堡图书馆在艺术—哲学—科学—视觉人文等领域的建设,如何建构自身在艺术与人文研究领域的学术体系的讨论,及其带给我们的启示。作为一个案例,文章介绍了四川美院图书馆在特色资源项目方面的建设情况,对该项目的特色、意义以及存在的问题进行了探讨。最后针对图书馆特色资源建设提出了一些建议。

简介：互联网时代下移动设备的发展使得拍摄与分享照片更加便捷,本文以笔者在移动应用水印相机项目组的设计工作与用户调研中得出的认识来对互联网时代用户照相习惯的变化、使用场景偏好、分享意愿与社交需求等方面做出对图片社交推动现实关系链社交的展望.

简介：2015年9月7日上午9：30，国家艺术基金2014年人才培养资助项目——篆刻艺术青年人才培养培训班开班仪式在中国艺术研究院举行。中国艺术研究院常务副院长田黎明，副院长牛根富、谭平，中国书法家协会副主席、全国政协常委苏士澍，中国艺术研究院中国篆刻艺术院院长骆芃芃，国家艺术基金管理中心监督部主任刘立明以及国家艺术基金遴选的项目监督专家——文化部文化艺术人才中心主任王庆、中国美术馆副馆长张子康、国家博物馆研究员岳峰等出席了开班仪式。

简介：本刊讯2017年3月27日上午，国家艺术基金2016艺术人才培养资助项目：翰墨薪传——苏州“牵手西部”书法人才研修班学员成果展亮相姑苏区市民文化活动中心。本次展览由苏州市文学艺术界联合会、苏州市书法家协会、