简介：包威尔，2004年1月13日出生于长沙．爱好：声乐、文艺：性格：翼诚爱笑．活泼开朗．座右铭：一份耕耘，一份收获。

简介：

简介：莫利斯·拉威尔的创作是法国音乐艺术宝库中珍品之一部分。在西欧音乐史中,莫利斯·拉威尔是印象主义音乐最卓越代表德彪西的继承者。但从其复杂的创作道路可以看出,他没有完全受印象主义美学观的支配,而表现出从其影响脱离出来的倾向,即离开了对周围世界的静观理解;提高了音乐思维的动力和音乐感情色彩变化能力。他的创作与二十世纪10——20年代欧洲(特别是法国)流行的众多的现代主义艺术流派,如大都市主义、表现主义、结构主义等流派是相对立的。

简介：沈自晋是明末清初著名戏曲家,也是吴江沈氏文学世家中继沈璟之后,又一位以戏曲创作与戏曲理论上的成就,成为吴江沈氏文学世家在戏曲上的代表人物以及传承者。一、沈自晋的生平与曲学渊源沈自晋(1583—1665),字伯明、长康,号西来、鞠通生。吴江(今属江苏)人。沈璟族侄。自幼聪颖好学,博览群书,博学多才,风流儒雅,据《吴江沈氏家谱·鞠通公传》载:

简介：《茶花女》1852年，威尔第又根据小仲马的小说《茶花女》创作了一部同名歌剧。这次谱曲仅仅用了短短6周的时间就完成了。消息一出，指责声、讨伐声一股脑儿向他袭来。有人批评他把一个被社会唾弃的交际花塑造造成主人翁的形象。但威尔第还是坚持己见，执意要让《茶花女》上演。果不其然，1853年3月6日，《茶花女》在威尼斯凤凰歌剧院的首演失败了。

简介：2001年1月27日将是朱塞佩·威尔第逝世100周年的纪念日。为了纪念这位杰出的歌剧作曲家，他的28部歌剧和《安魂曲》将在世界各地上演。由众多著名歌剧院、交响乐团、指挥家和歌唱家参加演出的整个纪念活动将贯穿2000—2001音乐季，甚至将持续2001—2002音乐季。2001年1月27日纪

简介：追溯歌剧的历史，一个似乎最容易回答的问题——“第一部歌剧叫什么？”可能就不容易回答。说是《达芙尼》（Daphne），当然也算不得错。该剧早于1598年的狂欢节，就在文艺复兴晚期和巴洛克早期意大利作曲家和艺术赞助人贾科波·科尔西（JacopoCorsi，1561-1602）的佛罗伦萨的家中上演，是意大利廷臣诗人奥塔维奥·里努奇尼（OttavioRinuccini，1562—1621）创作台本、

简介：

简介：《水妖》是作曲家拉威尔钢琴组曲《夜之妖灵》中一首典型的印象派作品。笔者就《水妖》中描述的音乐意景展开阐述,结合触键手法、用力方式、踏板运用等演奏技法,分析此部作品的演奏要点,谨供学习者在演奏中能恰如其分地表达出作品所需的音色、力度、节奏及音乐意境,从而展现出一幅惟妙惟肖的印象主义画卷。

简介：“质朴的舞台，敏锐的心理刻画，流畅的音乐，这些加起来创造了栩栩如生的效果。”

简介：小朋友,你听过《鹅妈妈》的童话故事吗？故事中有聪明的小拇指人汤姆、睡美人，还有丑公主与瓷女皇等等。这些故事也被创作成了动人的音乐，那就是著名的管弦乐组曲《鹅妈妈》。它原是一组钢琴四手联弹曲，后来被作曲家本人改编成了芭蕾舞剧的音乐。今天我们要向大家介绍的就是它的曲作者，杰出的管弦乐色彩大师——拉威尔。

简介：1875年3月7日，拉威尔出生在法国与西班牙接壤的小城西布恩。父亲是位工程师，母亲是西班牙人。父亲也是个音乐爱好者，一心想把他和弟弟两人培养成音乐家。

简介：朱塞佩·威尔第(GiuseppeVerdi,1813—1901)是意大利乃至世界最伟大的歌剧作曲家之一,他继承了意大利歌剧的优秀传统,并在此基础上不断发展了歌剧艺术,歌剧《茶花女》是威尔第创作成熟时期的作品,也是音乐工作者和爱好者非常熟悉的一部作品。本文将对威尔第的歌剧创作历程和歌剧《茶花女》进行分析。

简介：创作的后期——晚年六十年代威尔第只写了两部歌剧;七十、八十、九十年代,每十年创作一部歌剧。虽然创作的数量减少了,但他仍在不断地探索、追求,以期达到新的意境.一八六二年,威尔第应彼得堡皇家剧院管理处之约为那里的意大利剧院创作了歌剧《命运的力量》。这一年,为了演出这部歌剧,他曾两次访问俄国。《命运的力量》是皮雅维根据西班牙浪漫色彩的剧本改编的。由于脚本内容的

简介：~~

简介：孙继南（1928-）音乐教育家、音乐史学家。祖籍安徽和县，出生于芜湖市。1950年就读于山东师范学院艺术系，毕业后曾赴中央音乐学院华东分院（今上海音乐学院）继续深造。长期在山东省从事音乐教育工作，1994年离休。历任山东师范大学、山东艺术学院音乐系主任、教授．兼任国家教委艺术教育委员会（1-3届）委员、中国高师音乐史学会会长、

简介：[曲头]民俗传统绽新花,我唱的是,宣南文化,旭日朝霞。常言道酒旗戏鼓,天桥市,多少游人不忆家。看今朝,京城文脉更繁华。[数唱]

简介：在总结歌唱实践的基础上，文章从抗争意识、个性刻画、传统继承等几方面分析了威尔第音乐创作的艺术特征，从而揭示了伟大的音乐必须扎根社会、反映现实生活，艺术创作者必须具有独特的人生体验和人文关怀。正是由于威尔第歌剧创作具有这些显著的特征，才奠定了他在世界歌剧界歌剧大师地位。

简介：上海音乐学院青年教师何南南最近在西安音乐学院举办了钢琴独奏音乐会获得成功。音乐会上,何南南演奏了贝多芬奏鸣曲OP10NO2、肖邦的船歌OP60以及拉赫玛尼诺夫的前奏曲OP23NO1——10。无论从哪个角度来说,贝多芬、肖邦以及拉赫玛尼诺夫这三位伟大作曲家的差异都是巨大的:

简介：歌剧《茶花女》是19世纪意大利作曲家威尔第最具代表性的作品之一，它改编自小仲马名著小说《茶花女》，汲取了浪漫主义的创作精华，塑造了经典的艺术形象，成为了歌剧史上的经典，它被认为是一部具有出色艺术效果的巨著，在歌剧发展史上也有着重要的地位。同时威尔第歌剧《茶花女》将歌剧推向了艺术的高潮，展现出其独特的艺术价值。本文对歌剧《茶花女》的剧情梗概、创作动机、艺术特色进行简要概述，希望能够为今后更好地学习、演唱歌剧《茶花女》提供一定的帮助。