简介：令瓦格纳和马勒迷普遍关心的是，除了他们之外，还能再听什么、是理查·施特劳斯?还是里格尔或普菲茨纳?这个问题如果从音乐史的角度去考虑，答案是再简单不过的。但是对于爱乐者来说，各种所谓的“名曲解说”或“唱片经典”却很少提及这样一部作品：它创作于瓦格纳去世后十几年——此时马勒正在写他的第四交响曲，理查·施特劳

简介：<正>舒:您在早年有过哪些重要的音乐经历?瓦:当我十一岁时,我根据儒尔·凡尔纳的《马尔丁·帕茨》写了一部歌剧,剧中我已在专心一意地搞音响问题和一些不常见的音。我讨厌钢琴和所有的传统乐器,当我最初学习音阶时,我的唯一反应是:“嗯,它们听上去都很象。”直到那时,我完全是自学的。我的父亲反对我学音乐,而希望我到苏黎世的工业大学去学数学和物理,他甚至把家里的钢琴锁起来,使我不能碰它。但是

简介：威尔第写《茶花女》的冲动来自1852年的巴黎之行。但要把流行于巴黎舞台的“问题剧”搬上并不熟悉巴黎社交界背景的意大利观众所热衷的歌剧舞台，无论如何是一种冒险。威尔第的信心源于他日益成熟的作曲手法一一调动各种手段将音符触及到角色被重重矛盾所羁绊的灵魂，同时又删繁就简，用俭省之极的笔墨勾勒出一颗原本拒绝爱情的心灵在爱的泥淖里越陷越深，以致一步步靠近死灭的轨迹。

简介：军旅傩祭,源远流长。考察山陕北部的赛戏、同蒲二州间的调(跳)戏、桂林静江军傩队舞、江西宁州修水戏、贵州安顺地傩戏与云南澄江关索戏,无不同此相关联。究竟它们原属同源异流,还是各成种族?显然是共同注目的研究课题。若是各成种族,

简介：

简介：上世纪编钟音列的研究工作在30年代就已开始。但深入研究则在70年代以后。总体上经历了五个发展阶段，产生了一系列优秀成果，也掌握了许多特有的音乐学研究方法。随着既往成果的积累和新材料的涌现，对两周编钟音列进行整体分析显得十分必要。这种研究是进一步探讨先秦音乐文化尤其是先秦乐律的重要途径。

简介：福列艺术歌曲的音乐语言纯净、洗练,旋律优美,结构简明,无论从内容到形式都有法国人特有的精致、细腻、飘逸的风度,充分体现了法国传统的贵族气质.要从声音的表现、呼吸的运用、吐字的要求以及感情的抒发这四个方面,来完整地去表现歌曲的风格或充分展示歌曲那深远的意境.

简介：享誉世界的俄罗斯钢琴家、指挥家米哈依尔·普列特涅夫自上世纪90年代初期组建俄罗斯国家交响乐团后便经常以指挥家的身份出现，所推出的唱片多半也是指挥乐队演奏的交响乐作品，他的钢琴演奏录音并不常听见。但近几年来，普列特涅夫似乎又将自己的工作重心转回到钢琴演奏上，他所灌录的《卡内基独奏音乐会》、柴科夫斯基及拉

简介：10月28日，指挥家詹姆斯·列文被任命为波士顿交响乐团的第14位音乐指导。这个消息是乐团的音乐指导考察委员会主任尼古拉·泽瓦斯在乐团理事会会议之后宣布的。

简介：长江区域文化,是曾侯乙编钟的背景。自古以来已分为巴蜀、荆楚、吴越三个文化区。其歌乐文化,史不中断、地不变迁沿袭至今。中南色彩区歌乐文化,承受其古区歌乐文化,形成了多元歌乐混融体歌乐文化。以婚丧礼乐,尚巫信“三教”;米文化之歌,薅秧打锣鼓;楚歌多和声,传今二千年为证。随楚科技文化,一度光辉灿烂,居天下第一。

简介：在20世纪乐坛，瓦列兹的音乐始终以独特的魅力及严肃的挑战性立足于经典作品行列。《电子音诗》是瓦列兹一生探索的最后总结，又被认为是早期电子音乐创作中最广为人知的重要作品之一。本文通过对《电子音诗》的创作背景、具体音乐参数及手段、创作意图及观念等问题的阐述，深化对西方现代音乐声音观念及技术的认识。

简介：谁也不会否认，任何一位歌唱者都需要好的钢琴艺术指导，就像任何一所音乐学院都需要出色的音乐教师一样。出色的艺术指导总是匮乏的。要完成这项任务，就面临一个问题，我们应向学生们提出怎样的要求，我们能以怎样的方法得到培养专业化艺术指导的最佳效果。但在短短的报告中不可能含概钢琴艺术指导班全部教学活动，因此我只是谈一谈大体上与最初教学有关的基本方面。

简介：历史在改革中发展,世界在改革中前进,我们这份学报在改革的大潮中创建,在院各级党政领导的关怀下,在改革的历程中走过了整整五年。在创刊的时候我们曾给自己立下了“刻意求新,着眼三个面向;兼顾普及,理论联系实际;文风朴实,坚持‘双百’方针”,作“音乐工作者的益友,音乐爱好者的良师”的座右铭。回首五年艰难创业的历程,面对这近200万个一字字写出、审定、校印出来的方块字,

简介：~~

简介：<正>“音乐学”是外来语,取自法语Musicologie、英语Musicology,与德语的音乐科学(Musikwissenschaft)是同义语。音乐是一门古老的艺术,但是音乐学作为一门独立的科学为学术界所公认,则是在十九世纪下半叶。因此,总的说来,音乐学仍然是一门新兴科学。音乐学的性质、对象与范围是什么?不同历史时期有不同的解释,即使同一历史时期,音乐学家们的看法也不尽相同。概括起来,大体有以下几种主张:一种认为音乐学是一种音乐科学,应该以音乐声学及音乐艺术中的物理、数学等现象作为研究的主要对象;一种则主张音乐学主要研究音乐的起源、演变和发展,也就是以音乐历史为研究的对象;另一种主张则把音乐学概括为“音乐的学术研究”,

简介：<正>生活中的音乐,在发展到一定程度,具备了一定的条件的时候,就会有把音乐记录下来的需要,也就导致记录音乐符号的产生,这就是乐谱出现的必然。这种记录音乐的符号是各种各样的,有音调谱、手法谱、音阶谱、文字谱、五线谱等等。尽管它们的作用都是要把声音的高低、长短、强弱、快慢、变化给准确地记录下来,可是它们的发展过程,也和其他任何事物一样,在初始阶段总是不十分完善的。乐谱发展经历表明,它们的成熟过程往往是较为缓慢悠长逐步完善,就是到了今天,由于音乐本身也在不断变化发展,还不能说其中的乐谱如今已经达到尽善尽美的程度,从严格的意义上来说,乐谱所能记录音乐的准确性,只能是相对的。不同种类的乐谱存在有粗细之差、精疏之别,这要从发展过程和音乐性质两个方面

简介：<正>1.引言“音乐考古学”这门学科是切个新的专业领域。毫无疑问,音乐考古学是指运用发掘这一考古学的方法,对人类古老的音乐文化进行复原和研究。

简介：

简介：３、文本评论　文本评论包含的主要学科有:古记谱法(笔记的辨认),古抄本和文献目录学(分别研究手稿和印刷书籍的形式构造),编辑工作和校对(识别文献中的错误,使不同读物保持一致性).此外

简介：近些年来，学习钢琴的热潮可谓经久不息，和许多城市一样，我的家乡太行山下的豫北小城——焦作也掀起了钢琴热。同想童年，家中如拥有一台彩色电视机就已经是引以自豪的事情了，更没听说谁家的孩子能学习钢琴。如今