简介:当电影由纯粹的好奇性观赏影像转化为遍及世界的大众消费产品后,近一个世纪以来,关于电影可能对社会、人群产生负面影响的争论就从未停止过.尽管不同文化、国度或群体在历史不同时期对何者构成"负面"因素的定义有所不同,但在电影制作、放映领域引入审查或分级制度的目的却具有一致性,即在电影人和社会责任二者之间取得某种暂时的平衡.一方面,如果电影具有艺术属性的话,那么抹杀或剥夺创新和表达的自由也就意味着电影艺术的死亡.另一方面,由于电影直接诉诸观众的视觉和听觉,是大众消费的娱乐工具,因此其创新和表达自由就不得不顾及大众和社会的理解与承受力.历史地看待这一矛盾,创新精神和表达自由始终是推动电影艺术发展的根本动力.换言之,平衡或解决矛盾的关键在于自视为代表社会大众利益的审查或分级制度能否成为电影艺术发展的助力而非羁绊.
简介:一部成功的舞剧,是综合艺术的统一展现,是编导、演员、音乐、舞美、灯光、服装等有机结合的产物,服装设计是其中的一个组成部分。服装设计的创作不同于画家的创作那么随意,自己想画什么就画什么,想怎么画就怎么画。画家的创作范围广阔、自由,几乎没有什么限制,而服装设计的创作却要受到诸多限制和制约。首先是剧本的限制:剧本叙述什么故事,发生在哪个时代.什么地点.受所表现的人物性格、思想感睛、矛盾冲突这些规定情景的限制。其次是导演要求的限制;导演是舞剧的灵魂人物、组织者、指挥者,一切创作都要围绕导演的意图,构思路线进行。再者就是演员的限制:舞剧没有语言,所有语言都是通过演员的肢体动作来表达的.服装要便于舞蹈,竭尽全力帮助演员发挥技术水平。还有就是灯光布景的限制:由于光色的不同,同一件服装会呈现出不同的色彩,所以在设计服装时,要兼顾到整个舞台美术所营造的氛围。我在构思舞剧《淮海雪》的服装设计时,是从以下几个方面入手的: