简介：近年来，“轻景观电影”游走于中国电影市场，这类电影将日常生活景观化、个人情感平面化。轻景观电影淡化叙事逻辑、追求视觉刺激，将日常生活展现为个体尊重和社会关怀的缺失。叙事电影向轻景观电影的转变带来了一种新的观影范式，即对电影的逻辑解读转为感官享受。现象级系列电影《小时代》是典型的轻景观电影，从中我们可以看到轻景观电影对现代都市生活想象的建构，以及观影思维的潜在弊病。

简介：

简介：电影《心花路放》与当下中国社会潮流中“普文二”青年、“杀马特”青年及基腐文化等典型亚文化文本形成了某种“互文性”，影片以平视的姿态挪用青年亚文化的语汇，在表面上对主流文化进行了一场狂欢式的颠覆或反叛，实则只是一次象征性的抗争，最后还是完成对主流文化的建构和修复、回归与认同。

简介：20世纪的欧洲,资本主义的扩张,致使文化、艺术领域也充斥着商品性、工业性。随着图像时代的到来,视觉文化在艺术生产中的地位不断上升。电影作为一种视觉艺术,视觉化效果被不断加强,景观已经成为电影的一种特性。法兰克福学派的阿多诺曾针对电影这种艺术形式进行过一系列的批判。在他看来,电影是一种会致使人迷幻的麻醉剂。可以说,电影成为一种实现文化工业过滤的工具。居伊‘德波将其称之为景观社会。

简介：作为东欧电影的重要板块,政治反思电影的核心话语是“创伤书写”。新世纪以来,捷克影坛在商业消费主义主导的全球化语境下,再度复兴了政治反思题材电影创作并赋予其多元化的时代内涵,建构出话语丰富、观念交替、异彩纷呈的“创伤书写”景观。2000—2016年,捷克政治反思题材电影按大致时间线索表现为消解创伤、建构创伤、超越创伤的主题演进态势,并以家庭喜剧、黑色悲剧、青春正剧三种类型呈现出来。

简介：空间、景观及与此相关的地方、环境、生态等,是一组重要概念及范畴,提供了分析社会文化现象及发展趋向的有利的观察视角,可以将地方感、家园、记忆、认同等议题引向深入。纪录片是对社会生活的“再现”或“实录”,其伦理内核集中在如何正确处理被拍摄的人与制作理念之间的关系上。近年的国产纪录片中一些可贵的探讨,是对当今中国最迫切的空间、景观问题的记录与思考:无论是乡村建设与城市景观管理,现代宜居与公共空间的建设才是至关重要的。

简介：根据印度工商联合会和安永咨询公司联合发布的一份调查报告显示:2017年印度电影产业总产值增长27%,高达到1550亿卢比,其中宝莱坞(BOLLYWOOD)为印度电影净票房贡献了近40%的收入。2017年,在印度共有9部影片取得了高额票房,其中票房收入排在前50名的影片,为印度电影净票房贡献了97.75%的收入,相比于2016年增长11.6%。与印度本土电影的强势表现相反,好莱坞影片在印度电影市场的发展却几乎处于停滞状态,2017年票房收入仅为80.1亿卢比,占印度国内电影的13%的市场份额,2016年为79.5亿卢比[1]。

简介：如何评价一个电视节目的优劣，如何评价一个电视主播或主持人的高低，这在内地电视行业依然没有形成一套现实而有效的系统方法。一个节目上马或取消，一位主播或主持人被选用或更换，常常不取决于一套令人心悦诚服的标准，而是取决于老板级高层的个人意志、众说纷纭的受众意见反馈、收视调查公司的可疑情报等等“随意因

简介：吴村电影作品之二元文化特征—思想倾向上与左翼电影接近;艺术观念上与＂软性电影＂论者契合;吴村与＂软性电影＂论者合作之隐衷;吴村惨死及悲剧之反省。＂软性电影＂与＂硬性电影＂论争双方主要观点缕述,这场论争的电影文化背景。左翼电影再认识。

简介：在西方社会中没有人怀疑大众传媒作为立法、司法及行政权力外第四种力量或称第四极的存在。作为一种社会控制力量，大众传媒越来越多地介入社会争端。在大力倡导和谐社会、关注民生的今天，中国越来越多的以“约请当事人”模式为代表的电视节目介入民间私人纠纷调停，走进节目现场，形成调解的第四种范式。在传统上作为纠纷新闻的局外人身份的电视媒介，

简介：<正>自从1958年我国第一家电视台——北京电视台建立以来,迄今已走过了复杂而又艰苦的42年。近半个世纪,我国电视业由神秘而大众,由量变到质变。面对21世纪,社会将变得更为复杂而多变,广大受众将更加不满足眼下单调而又单向的灌输。电视业如何来适应这种现实?如何以最多元、最优秀的节目来适应复杂社会不同受众的感官需要和价值取向?这是一个非常现实、非常紧迫的课题。许多年来,我国广大电

简介：1999年，中国内地的电影频道开始制作电视电影，迄今虽然发展时间不长，但电视电影已然成为了国产影视片的重要门类，而且随着影视产业和传播媒体的变革正在经历新的整合与扩展。自2002年起，北京大学生电影节开始设立电视电影奖项，每年遴选十部左右的优秀影片参展，因而，某种程度上，大学生电影节也有幸见证和参与了电视电影最重要的成长发育期，