简介：网剧是新媒介时代下产生的新兴艺术样式。网剧对传统电视剧的互补性日趋明显,日渐受到广告商的青睐,许多企业开始尝试这种新的营销方式。近年来不断出现的叫好又叫座的网剧数量不断增多。像是《盗墓笔记》《法医秦明》《无心法师》《最好的我们》《白夜追凶》《无证之罪》等,都在获得较高点击量的同时,也收获较好口碑。麦克卢汉在《理解媒介》中提出＂媒介即讯息＂,媒介对于艺术样式有着重要作用。

简介：中国小说自唐代始见成熟，并以唐传奇为代表发展成为一种叙事性文学体例。传奇一词在现代汉语中从文学体例过渡到一种情节模式，指的是情节离奇或人物行为超越寻常的故事。网络小说在近现代通俗小说的发展中，延伸了市井小说的传奇叙事，更加侧重于有意识地创造想象世界，这也使网络小说改编而成的传奇剧与以真实人物为创作基础的传统电视传奇剧呈现出不同的美学风格。

简介：作为一种新兴的网络视听内容形态,网络剧跳出了传统电视剧的既定框架模式,在类型题材、主题定位、人物塑造与叙事手法等方面形成了独特的发展路径,而人物形象塑造是一部网络剧获得成功的前提和保障,也体现着网络剧的价值诉求和核心理念,甚至承载着时代的记忆。纵观如今火爆的网络剧市场,优秀作品不断涌现。

简介：2017年无疑是我国网络自制剧欣欣向荣的一年,其中极具代表性的事件是在2017年11月30日,美国流媒体巨头、世界最大的收费视频网站Netflix买下了《白夜追凶》的海外发行权,成为第一部将在全球190多个国家和地区播出的国产网络剧集,这似乎昭示着一种新的电视剧成功模式的形成。本文将从＂作者剧＂的角度,对网络自制剧的现状进行概述,主要通过分析美剧、国产剧中较具代表性的剧集,研究网络自制剧电影化风格的表现及发展趋势。

简介：(接上期)海报是图片形式的物料,是电影信息点和卖点的立体呈现,“要传达出电影的情感状态、故事核心、造型卖点和场景氛围”。预告片、拍摄花絮是视频形式的物料,主题曲本身是音频形式,但是在电影宣传中多做成MV的形式。拍摄花絮则以随意轻松的形式展现电影的拍摄过程,包括演员的NG镜头、拍摄的幕后故事、正片中被剪辑未播出的部分、工作人员的现场采访、幕后团队的工作场景等,主要是满足消费者对电影的好奇心的同时传达团队的工作氛围和拍摄理念。

简介：为什么缓冲会被忽视？这是一个永无尽头、周而复始、不停旋转、下方还经常出现‘‘上传中”或“缓冲中”字样的圆环。这样一幅图像无处不在，因此鲜有人探究。这幅动图告诉我们就在几秒前我们还沉浸其中的流媒体现在已经中断，原因是一台服务器正在向另一台传输数据。对此我们无能为力，只能静等，寄希望于救世主的降临。

简介：电视媒体如何通过真人秀来讲述旅行,又如何再现甚至再造移动性的生活方式？本文对旅行真人秀文本进行分析,试图阐释移动性这一概念如何内嵌在旅行主题的大众文化内容中,并进一步讨论其在中国社会文化背景下的意义与流变。

简介：近年来,多部网络小说改编电视剧火爆荧屏,受到广泛关注和热烈讨论。本文从受众的角度切入,研究同时消费过网络小说和电视剧两种媒介的知情受众。研究发现,知情受众观看改编电视剧时,饱含情怀、拥有期待、享受吐槽、追求社交。观看行为上,他们要么支持到底,要么早早弃剧,影响其观看行为的主要因素有电视剧人物形象的塑造、叙事空间的变化、故事情节的增减。总体来看,知情受众比较支持适当程度的改编,与网络小说的互动性更强。

简介：中国传统戏曲是将文学、音乐、舞蹈、美术、杂技、歌唱、表演等融为一体的综合性舞台表演艺术。我们中国的老百姓习惯称传统戏为“戏曲”,也喜欢把看戏说成是听戏,一个“曲”字加上一个“听”字,说出了音乐在传统戏中的份量、地位和重要性,剧种和剧种之间不同的差异,很大程度上是体现在音乐不同性的差异上,戏曲音乐也成为中国传统音乐中的重要部分。一、昆曲的演奏乐器曲笛是昆曲表演中重中之重最为重要的伴奏乐器。曲笛,分别于北方梆子戏伴奏的梆笛,因为其昆曲伴奏而得名,又因为其盛产于姑苏,故又叫“苏笛”。相比梆笛的短而小,曲笛更加粗而且长,因此笛的音色也更加圆润温和而耐听。昆曲传统剧目的数量众多,而每个为剧目演唱的曲牌更是有4000多个。在剧目的演出中,曲笛的作用得到了充分的发挥。其自身的笛色和演奏技巧技能的特点,都经受了时间的考验,成为了最适合为昆曲伴奏的伴奏乐器。

简介：电影《嫌疑人X的献身》于2017年3月31日在中国内地上映,该片是苏有朋继《左耳》之后导演的第二部作品,由王凯、张鲁一、叶祖新、邓恩熙等主演,影片自上映就引起行业内外的热烈讨论,无论从制作水准还是小说还原度方面都具备卓越的表现。

简介：电视科普节目是面向大众传播科普知识的重要平台,面对日新月益的数字技术,其创作内容和传播方式也发生了新的变化。动画是当下深受大众喜爱的艺术形式,将其应用于电视科普节目中,可以使原本枯燥、乏味纯抽象的科学内容变得通俗易懂,更利于有效传播。本文将结合具体的电视科普节目案例,分析当前动画在电视科普节目中的应用价值以及发展趋势,对采用动画进行电视科普节目创作的方式进行探讨,以期能够提高电视科普节目的制作质量,更好地为科普教育服务。

简介：影视动画创造出一个自由、虚拟的时空,为人们带来一种全新的视觉体验,从而也使自身绽放出独特的艺术魅力。在影视动画中,角色与情节是作品的核心,也是作品能否成功的关键所在。角色创造与情节设定能够直接作用于受众的视觉和情感,使其产生共鸣。由不思凡导演、好传动画出品、虫左道右工作室监制的原创水墨动画作品《大护法》中,导演通过一个又一个个性鲜活的角色,演绎了冲破集体束缚、实现个性觉醒的命题故事。

简介：本文通过斯图亚特·霍尔的＂编码—解码＂理论,对近两年热播的部分文化类电视节目传播过程中的主题、主体、节目具体环节、受众等因素进行分析,进而对文化类电视节目的传播策略进行解读,并对此类节目提高传播效率提出相关建议,以期促进其利用主流媒体与新媒体的融合真正能够走出国门。

简介：南非,是＂金砖五国＂（BRICS）之一,也是金砖国家电影节（BRICSFILMFESTIVAL）的举办方之一,非洲第二大经济体,属于中等收入发展中国家。其电影业历史悠久,有不少影片斩获奥斯卡奖等重要奖项,在国际电影中拥有一席之地。然而,正如一位学者所说,“南非电影在中国的认知还处于初级阶段,大多数中国观众对南非电影的印象还不太深刻,除了知道出生于南非的好莱坞女影星查理兹·塞隆（CharlizeTheron）、《第九区》的导演尼尔·布洛姆坎普以外,对南非电影知之甚少”。

简介：随着现代化进程的不断推进,电视媒体也得到迅猛发展。电视媒体不仅能满足人们日常生活中对信息传播的需求,而且对音乐传播也有重要作用。但是近些年民族音乐在电视媒体中的存在空间逐渐减小,被边缘化现象极为明显。本文分析了民族音乐被电视媒体边缘化的现象,并提出对策和建议,以推动民族音乐传播与发展,希望借助大众传媒优势帮助改善民族音乐所处的文化环境,真正起到弘扬民族传统艺术文化的作用。

简介：本文主要运用比尔·尼克尔斯建构的纪录片叙事范式和热拉尔·热奈特叙述视角理论,从纪录片的选题、拍摄对象的主体性、叙述视角和文本结构、纪录片的叙事与历史/现实的关系四个方面分析了新时期以来近四十年中国体制内纪录片在叙事学上一些集体特征和明显的变化。最后,文章认为中国纪录片的叙事策略在当下显得尤其丰富多样,其与历史/现实的关系或隐或显,但并没有某种叙事策略能够保证是对历史/现实的直接引用或复制,并抵达真实的彼岸。

简介：2017年度上海电影相比2016年来说,在数量上略有增加,有影响力的作品也随之相应增多。商业电影依然是占比最多的影片类型,艺术电影和动画电影数量虽少,但质量优良。值得一提的是,2017年出现了多部以上海空间为表现对象的影片,增加了上海电影的辨识度和文化影响力。此外,2017年出现了一批受欢迎的网络大电影,成为上海电影在互联网时代一个应景的现象。尽管有很多值得肯定的地方,但今年依然有一些问题急需改善。上海本土制作单位不仅需要进一步激发活力,更要在彼此之间形成一个更为有效的联动机制;影片质量还存在参差不齐的现象;上海电影的辨识度虽然有了提高,但还没有形成集束性影响,品牌意识还有待加强。这都是上海电影在今后的发展过程中需要注意的方面。

简介：在大众传播语境下文化类综艺节目是文化传承的重要表现形式,其话语策略决定着节目的主题表现和内容建构以及传播效果。本文将对当前呈现出不同话语形态和方式的文化类综艺节目进行文本梳理,以文化传承为基本视角,分析其基本节目形态及其在建构文化传承话语体系中所运用的话语策略。

简介：齐泽克的意识形态理论为解读恐怖电影带来了新的理论导向。本文重读1937年的《夜半歌声》，讨论在再现与政治的反映论之外，充满感官刺激的恐怖电影如何从无意识层面与意识形态勾连。通过分析电影的恐怖元素如何充当文本潜在的意识形态缝合节点——包括“双生”主体的替换、无源头的声音以及疯女人的凝视，试图指出《夜半歌声》在生成诡异的同时，亦将文本中的恐惧、焦虑以及欲望转化为一种关于革命的超我指令以及言说历史的责任感。

简介：赣南是江西南部区域的地理简称,该区域主要以客家人为主,95%以上是客家人,是我国重要的客家聚居区。在第二次国内革命战争期间,赣南也是中央苏维埃临时政府所在地,客家人与新中国早期的无产阶级革命者在赣南留下了许多可歌可泣的英雄故事。