简介：但是舶来的艺术在丰富中国画基础的同时也拓展了中国画的边界,如实验水墨、水墨装置等已经冲出了中国画的边界或模糊了中国画的边界,现在已经很少有人去怀疑写实水墨艺术和彩墨画是冲出中国画边界的艺术形式了

简介：川剧旦角的表演与其他剧种有着根本性的不同,这里不是指语言差异或唱腔上的不同,而是川剧旦角在表演上是千姿百态、丰富多彩的。目前,川剧旦角下的一些小门类,在定义上还不太清晰和不太准确。本文通过对川剧旦角的再认识为将来能有一个更为科学、更为严谨的划分略尽绵力。

简介：戏曲身段动作具有多层次、多类型、多形态的表演特征，是戏曲演员塑造人物最强有力的表现手段。戏曲运用身段动作刻画人物形象，强调人物个性，身段与行当，身段与人物，身段与性格是内外一致，表里如一的关系。性格是身段动作的基点，身段动作又是性格特征的外显形式。以“人”为核心的戏曲身段，具有“动作追随人物、动作服从行当、动作对应性格、动作配合唱念”的表演功能。这里将戏曲身段依据其动作功能和动作技能划分为七种类型，功能类动作中包括表述性动作、表意性动作、表情性动作、表态性动作；技能类动作中包括主体动作、装饰动作、技术动作。对身段动作分类，目的是使创作者明确思路，优选表现形式；使表演者知其然，亦知其所以然。

简介：特殊划分类型的节奏--各种连音节奏,在音乐实践中,一直是节奏内容中的难点和要点之一.本文将从视唱练耳教学的角度,针对各种连音节奏的训练方法,进行阐述.

简介：本文简要介绍山东鼓吹乐四个主要流派的概况和艺术特点。同时,简述了《中国民族民间器乐曲集成·山东卷》编辑部,在处理山东鼓吹乐流派划分过程中的构想和做法。

简介：这是一部有戏剧成分的"神话纪录片",只有对人和科学两方面都有深解的人才能创造出这样的美。1964年2月,在为《奇爱博士》宣传时,库布里克对公关人员卡拉斯说,"我对太空中是否有人类存在很着迷",其实早在《恐惧与欲望》中,他就显示了对于科幻电影式布景和"奥德赛史诗"主题的偏好。他也曾想把《奇爱博士》拍成一部看上去出自外星人之手的纪录片。卡拉斯向他推荐了阿瑟·克拉克,"斯

简介：根据地理、历史、文化等背景因素及由此造成的民间音乐风格特点的不同,可以把河北民间音乐大体分为冀中、冀南、冀西北、冀东四个色彩区。＂冀东音乐色彩区＂受东北文化影响,具有浓郁的＂呔儿＂味;＂冀西北音乐色彩区＂深染晋、蒙音乐文化特点,具有高原、山区音乐文化色彩;＂冀南音乐色彩区＂深受豫地文化影响;＂冀中音乐色彩区＂受京城文化影响而销蚀掉了自己的特色。河北音乐文化的总体风格特点,古人总结为＂慷慨悲歌＂。

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简介：当我们聆听钢琴演奏时,有的演奏令人十分满意,我们会说:“弹得真好,每一句都弹到了我心里!”或者说:“有的句子他弹得真令人陶醉!”而听到不甚理想的演奏时,常常会说:“哎,没有一句弹得象样的,支离破碎不成句子”等等。看来,人们常常会以句子的演奏质量来评判演奏的好坏,当然,这里所指的句子就是乐句。

简介：根据布尔迪厄的观点,视觉艺术是众多领域中用文化来再现等级结构的领域之一。同在文化中的其他项目一样,绘画作为视觉艺术的主要例子,通过如何由艺术家、批评家和观众参与而暗示了社会分工。在布尔迪厄主义式框架中,绘画的文化参与被解释为社会地位的指标,因为艺术欣赏源于在家庭和教育系统中的训练有素,因而大部分人只能对其望洋兴叹。这意味着工人阶级喜好的文化种类有别于中上层阶级的选择。更多近期研究则质疑这样的观点,不同阶级的艺术喜好存在着能够重现社会结构的鸿沟。本文认为通俗和正统喜好间的差别变得模糊了,这主要是基于音乐领域的参考经验。本文的探讨基于文化资本和社会排斥项目提供的有关视觉艺术的数据,虽然有些分歧仍是与社会阶层的区别相关,如收入、教育和职业群体划分,但重要的相似之处得以被全面发现,某些重大分歧涉及的因素远在社会阶层以外,如种族、年龄和性别。同样重要的是,一些人与绘画并无关联,且对其不感兴趣。

简介：本文尝试从社会学视角来讨论清代琴人群体的构成与划分。清代琴人并非个个皆为修身怡情而弹琴，种种史料表明清代已然存在部分以琴为生存手段的职业或半职业琴人。因此，结合琴人的功名学衔、家世资产、生存手段等史料来判断琴人的生存状况，并以此为划分标准对清代琴人群体进行结构与解析是具有普适性价值的。

简介：关于民歌的定义和范围及其种类的划分问题,古今中外的学者们提出了许多各自的见解,众说纷纭,莫衷一是。这里,谈谈个人的粗浅体会。民歌,是人类文学艺术的源头。它对于整个文学艺术的发展有着深刻的影响,同时它又是异于其他各种文学艺术,而且有自己独特的风格和形式。自从人类有了文字,便产生了书面和口头文学两大形式。而民歌自然就归属于口头文学的范畴了。因此,民歌既保留着民间口头文学的一般特点,又具有区别于其他民间口头文学的特征。概括起来,大体上是这样的:一、歌,是词和曲合二而一的统一体,二者缺一不可。每首民歌,都有着一种反映一定思想的章句和适合反映那个思想的曲调。蒙古族民歌,每一首都是不但有其自己的歌词,还有其自己的曲调。正因为这样,有的人把它称之为“谱上曲子的诗”。我们可以说蒙古族民歌是“谱上曲子的诗”，但是,绝不能就此认为“谱上曲子的诗”就是民歌。因为“谱上曲子的诗”中还有好来宝等其他种类。二、民歌的歌词是韵文的形式。蒙古族叙事歌中虽然韵散兼而有之,但韵文为主。唱的部分都以韵文形式构成。从这一点看,可以说歌词也是一种诗。三、因为在一段歌词中,一段章曲一次或几次重复出现,以及歌...

简介：清道光以后，乱弹诸腔如水银泻地，在福建省内形成一个密集的分布网络，它们随地而安，有些与地方音乐、民间小调结合，形成各地不同的复合声腔。

简介：作为一种文化现象，书法家的空间分布体现着书法家与经济、历史及地理环境之间的某种关联。本文从历史文化地理学的角度，选取了魏晋南北朝时期491位书法家，详细分析了他们的地理分布和区域差异。并根据分析结果，进行了较为细致的对书法发达区域的划分。

简介：车尔尼钢琴练习曲作品740第三首是大家非常熟悉和常用的一首练习曲，它要求在极快的速度下，要保持手指持续不断地跑动，并且用清晰均匀和具有颗粒性的声音，表达出轻快活泼的音乐曲风和相当频繁的力度变化。对处于还在基础训练阶段中的学生们来说，要完成这些要求可不是一件轻松的事情。

简介：在前面五期里,我们一直在对“740”练习曲中手指跑动的部分进行详细的分析和讲解。但是在这套练习曲中还有很多以其他类型训练为目的的练习曲,如：琶音、双音、装饰音、八度等等。在钢琴演奏中,琶音是一种比较常用的奏法,它也是手指技巧的另一种课题。在这一期里我们将对琶音的定义、弹奏方法,结合具体的曲目要求来加以说明。

简介：以年代来划分艺术家的方式也是一种时尚。“90后”艺术家，目前年龄肯定是在25岁以下，他们首先是生于20世纪90年代的人。而他们的价值观大概形成于21世纪头十年。这十年，是中国大陆经济急速增长的十年，这一时期的社会特点是中闭市场化程度日益增加，并快步走向信息时代。网络和信息充斥存城市里，只要不是偏远闭塞的山区，大都非常熟悉电恼、iPad、智能手机等一系列的信息化设备。信息全球化，使得世界变的“很小”，空间已经不再是阻隔信息传递的因素。

简介：在前六讲里我们对车尔尼练习曲作品740中的音阶型跑动、灵巧型快速跑动以及琶音的弹奏方法和教学要点，进行了分析和讲解。这些练习曲是这套教材中最为常用也最具使用价值的部分。但是作为一套被使用了几百年的练习曲的经典教材，它里面所涵盖的技术课题还远远不止这些，它对钢琴演奏中所需要的技术均有大致的涉猎。

简介：车尔尼练习曲作品740之23首是一首旋律极其优美，左手跑动轻快，很富于音乐性的练习曲。6/8拍的节奏韵律，给整首曲子带来无限明快、喜悦轻盈的舞蹈感觉。请看下例：