简介：本文是对先秦竹类乐器的考述。首先据甲文和金文释＂龠＂,认为其是最早的斜吹单管乐器,实状为贾湖出土的斜吹单管乐器,即＂贾湖古龠＂。后＂龠＂字成为意符,表竹类乐器之＂意＂。其次,将＂龠＂与五种竹类乐器＂籥＂、＂箫＂、＂篪＂、＂篴＂、＂管＂进行对照讨论,得出如下结论：一、＂籥＂、＂箫＂、＂篪＂为＂龠＂系乐器,三者都是以龠作为意符发展而成;二、＂篴＂名为＂籥＂之南音,而形却是与＂篪＂相类似的横吹按孔单管乐器;三、＂管＂为吹奏乐器总名,代表竹类乐器之形。

简介：《哭姐妹》、《哭父母》、《坐窝哭》、《打伞歌》、《辞轿歌》、《头巾歌》等六首东莞哭嫁歌属于“小调”中的“吟唱调”，属于“婚嫁歌”，为“仪式音乐”，表现了出嫁女性伤感复杂的心理；属于A宫系统的#f羽五声调式，曲式结构为单二部曲式或者单乐段，从整体上形成了组歌结构；六首哭嫁歌的句法结构比较自由，主要使用了变奏的旋律发展手法；六首哭嫁歌很可能产生于近代，并体现出了“悲伤之美”。

简介：中国传统音乐是一个重要的学科门类，也是一种特定的研究对象范畴，无论从历时性或共时性角度看，该学科领域都存在着对方法论范式进行选择的不同的可能性。音乐（形态）分析、音乐学分析和民族音乐学分析（民族音乐学的音乐文化分析）被视为可供中国传统音乐（含汉族传统音乐和少数民族音乐）研究者进行选择的三种典型的音乐分析范式，彼此之间存在共性、个性之分。其中，民族音乐学分析从理论和分析实践上假定并包括了其他两种分析范式的因素，对于不同范式分别强调的“形态、语义、语境”等符号学分支的学术观念给予了综合的应用，又根据传统音乐具有的“跨（异）族群一阶层”文化研究的性质，尤其强调了其中语境的因素。故而，民族音乐学分析是我们从事该类课题研究的过程中，应该首先予以考虑的一种分析思维和方法。

简介：“音乐学分析”这个概念是于润洋教授于1993年在他的长篇论文《歌剧〈特里斯坦与伊索尔德〉前奏曲与终曲的音乐学分析》中首次提出来的‰1996年，在于润洋教授的倡导下，中央音乐学院音乐学系为研究生开设了音乐学分析课。目前这个概念在国内音乐学界已经被越来越多地提及，它频繁地出现在音乐学的教学和研究领域。

简介：音乐学分析作为一种研究方法已经在音乐学领域得到普遍接受，但当学生在进行个案研究时，仍然会出现一筹莫展的情况。面对这个普遍存在的问题，作者针对音乐学分析的具体操作、理念提出思考。

简介：“音乐学分析”概念由于润洋先生首次提出，之后在音乐学界引起不小反响，但由于一些研究者没有完全理解音乐学分析的真正含义，以致出现概念混乱、“两张皮”现象等问题，很难产生高质量的研究成果。之所以如此，主要由于研究者对音乐学分析中跨学科思维的认识不够而造成的。鉴于此，文章从跨学科思维的缘起、方式和条件三方面对音乐学分析进行了审思，以回应音乐学分析中出现的一些问题。

简介：是近代学者徐珂采录了数百种清人笔记和报章记载编辑而成的笔记体类书.书中音乐类条目论及洋琴(扬琴)的记述有十余处.因是书为编者随手札记,所引资料不注出处,大半是隐括其事,贯穿成篇,致以此书资料为出处的洋琴发展史研究举证论证均难以置信.本文择其要者考源溯流,以期为科学的扬琴发展史研究提供详尽的信史资料.涉及条目凡四:、、、.

简介：本文为作者提交厦门大学音乐系的硕士论文《与中国弓弦乐器相关的几个问题的探讨》中的一章,指导教师为周畅教授。全文38000字,分为六章:一、由中国弓弦乐器的棒擦阶段引发的思考;二、中国弦乐器的起源及与弓弦之关系;三、先秦筑与琴瑟筝之关系;四、筑族乐器说;五、胡琴类弓弦乐器说;六、弓弦乐器在中国乐器史上的地位。

简介：由于中俄两国的历史渊源,加上俄罗斯的留学费用较低,这几年来,留学俄罗斯也渐渐成为中国学生一个热点.

简介：随着科技的不断发展，多媒体技术在高校声乐教学中得到较为广泛的应用，且引起广大高校声乐教师的关注和认可。在高校声乐课堂教学中应用多媒体辅助教学，打破了传统教学的思维定式和角色局限，实现了教学方式和教学理念的改革与创新。本文对传统教学模式的弊端进行分析，提出多媒体技术在高校声乐教学中的重要性，探索有效的教学策略，以提升高校声乐的教学质量和教学水平。

简介：双簧类管乐器DoubleReedWindInstruments)的音准(intonation),是一个十分复杂的问题,其中有客观因素,也有主观因素.客观因素有乐器质量及环境因素等,主观因素包括哨片的控制及唇形,气息运用和指法等.其中哨片对音准影响甚大.它看起来似乎是一种客观因素,但专业演奏者多用自制哨片,其中的确体现演奏者的主观意图.探讨音准往往离不开演奏.任何一个乐音都不是孤立存在的,而是存在于特定的调式、调性、旋律与和弦之中.本文仅就双簧类管乐器的技术性音准问题加以探讨.对专门性技术问题也尽可能限制在与音准有关的范围内.

简介：一部中国音乐文化史，实际上由礼乐与俗乐两条主导脉络构成，既各自独立又相互影响。从宫廷、各级官府到民间，乐在既有社会功能和实用功能，又有审美、娱乐、教育诸种功能的多种功用下贯穿前行，如此架构硕大的中国传统音乐文化用乐体系。乐既反映和表达人的情感，也显现用乐的多种功能性意义。乐本无所谓礼与俗，当乐与礼制相须且固定为用形成常式与风格，成为“为用”理念下的定势，中国的用乐传统由此形成两大主导脉络或称两大体系，即礼乐和俗乐。有了礼制用乐方显俗乐意义，没有礼也无所谓俗。礼乐代表“国家在场”，俗乐对应世俗人情。在日常生活中，人们可以对“国家”无意识，可以尽十榭予发宣泄，只有在特定场合才会感受到其国家与礼制因“必须”而存在，周公开国家意义上功能性用乐分类的先河。本文对学界既有撰史方式和理念进行反思，认定中国音乐文化史其实应该是由礼乐与俗乐两条主导脉络共同架构而成。

简介：<正>文学类期刊的发行和传播是社会发展到一定阶段的必然产物,具有历史必然性。本文对文学类期刊做了系统阐述,并对文学类期刊传播的价值及其现状进行了深入剖析,研究和分析了当前文学类作品的不足,旨在为促进和改善我国文学类作品的传播提供理论参考。文学作品与传播学关系的概述文学与传播学有着千丝万缕的联系,从文学作品的创作、文学评论与传播载体甚至文化生产机制之间的互动

简介：为使我国各音乐院校的中国传统音乐教学与时俱进，本文建议不要再沿袭将传统音乐按表演形式分为民歌、歌舞、说唱、戏曲和民族器乐的五大类分类法，而应当按传统音乐作品的流行层面分为民间音乐、文人创作、宫廷音乐和宗教音乐四大类进行教学。本文论述了五大类分类法的缺点和问题及四大类分类法的优点和长处。

简介：

简介：在职业中专学校的音乐教学中,为了充分提高学生对音乐技能与知识的掌握,在教学的模式与方法上,音乐教师应以满足学生的多样化学习过程为主,提高学生的认知能力,且还要结合学生学习音乐的具体情况,在教学策略上不断探索与创新,使之与学生的学习能力相适应,避免在职业中专的音乐教学中出现教学模式单一、教学过程保守的情况,弥补和满足学生不同学习与层次的需要,以此来实现学生全面发展的教学目的。

简介：随着社会的快速发展，文明程度不断提高，人们越来越意识到礼仪在生活学习中的重要性。礼仪教育的实质是培养人的教养，是教人如何尊重人、如何与他人融洽相处的学问。礼仪修养是可以在比较短的时间内学会的，见效也比较快，在社会活动中也是最实用的。通过开设礼仪课程，观看礼仪影视教材，模拟真实场景进行礼仪操练，可以提高艺术类学生的礼仪修养。

简介：“挑后嗓”是怀梆演唱中极具特色的一种发声方法，是一种基频分布和音域跨度均较怀梆普通拖腔唱声为高的假声唱声。利用谐波数量和H1-H2等参量对“挑后嗓”假声进行分析发现：其在谐波数量上具有与美声唱法假声相同的特点即谐波数量显少于真声；在H1、H2能量分布上与美声唱法假声有所不同，与贝尔汀唱法假声则较为相似。经过分析，初步判断怀梆“挑后嗓”是一种假声类型与美声唱法假声有所不同的艺术假声形式。

简介：真正的学分制教学体制和国内目前实行的学时制或所谓的“学分制”教学体制具有本质的不同。两种教学体制对音乐学院的体制结构、组织结构和管理结构等方面的功能和职能有着完全不同的要求。教学体制中的各系统所承担的任务和职能也完全不同。这些系统包括：教学计划系统、教学管理系统、课程建设系统、师资建设系统、教学实践系统、学科建设系统、教学财务系统和教学行政管理系统。建立学分制教育体制，将对目前国内音乐学院在教学理念和教学环境，包括人事制度和学院管理体制结构带来极大地冲击。

简介：从2009年春晚开始,作为一种新型节目形态的魔术类综艺节目开始在诸多电视台进行播放,由刘谦的百变魔术引发了综艺节目的魔术热潮.综艺栏目应该制作一类中国古彩戏法的魔术节目,让更多的观众了解中国魔术的历史由来.本文也会列举出一些具有代表性的魔术类综艺节目,阐述其特征,并依据发展过程中存在的问题提出合理、科学、可行的建议与对策,以期为魔术类综艺节目健康发展提供借鉴.