简介：本文从阐述传统女红文化的内涵入手,对女红文化资源面临的危机与表现进行了深入的分析;通过对中国传统女红文化的发展前景进行理论剖析,指出了保护、传承中国传统女红文化资源的必要性,并对传统女红文化的继承和发展提出合理化建议,使中国传统女红文化资源在现代社会得到传承和发展。

简介：关公,是一位真实又充满传奇色彩的人物,他的一生都在诠释着忠、义、仁、礼等中华民族的传统精神,而关公文化更是受到人们的追捧。研究关公文化不仅对于弘扬中华传统文化有重要意义,对于提升人们忠、义、仁、信、礼的精神层次也起到重要作用。

简介：佛山钟灵毓秀、人杰地灵,是中国陶瓷的重要传统产区,也是当代中国最大的建筑卫生陶瓷生产基地。当地的传统陶塑艺术＂石湾公仔＂,造型惟妙惟肖、生动传神,蜚声世界。以刘传、庄稼、曾良、刘泽棉、廖洪标、梅文鼎、黄松坚、刘炳、潘柏林、钟汝荣等为代表的一大批优秀陶艺家,将当代石湾陶塑艺术推向历史的新高度。在长期的生产实践中,石湾窑工顺天时、应地气、缘土脉、承人文,以善仿博采众长,凭巧工粗陶细作,举窑火立功成器,形成一整套自成一格、精湛多样的传

简介：各地区、各民族的艺术来源于各民族的生活，反映他们对生活的感受与对美好生活的追求。各地区、各民族的艺术各具特色，十分丰富，是我们对青少年进行国情教育、宏扬民族文化的好教材，它不仅能加深青少年对祖国、家乡的了解和热爱，而且对提高中小学生的审美能力。传承与发展民族艺术都有很好的作用。

简介：本文从荣昌陶独特的审美价值出发,分析了荣昌陶艺的现状,指出作为重庆市非物质文化遗产的荣昌陶艺面临失传的危险,促进政府对非物质文化遗产的保护和关注。提出荣昌陶艺的保护与传承是对其工艺、对荣昌陶的精神和文化的传承,必须与时俱进;重点研究了荣昌陶艺的发展思路,对于繁荣荣昌陶艺提出了建设性的参考建议,对陶艺和艺术界都能成为一个很好的发酵机制。

简介：本文从对潮州大吴泥塑的形式语言变化研究出发,结合潮州民间传统的文化传承场和当地的习俗状况,去阐述潮州大吴泥塑的传承关系,挖掘潮州大吴泥塑在传承中深层次的社会问题,并就其发展走向提出自己的观点和看法。

简介：本文围绕岭南舞蹈开展深入研究,首先对岭南舞蹈进行了历史及历史地位的介绍,随后分析当前岭南舞蹈的发展现状,并提出有效的传承发展对策,以供相关舞蹈行业学者参考借鉴。

简介：齐鲁音乐文化历史悠久，为中华文明的发展做出了巨大贡献。笔者通过对山东筝、诸城派古琴、鲁西南鼓吹乐的介绍，对保护齐鲁音乐文化所采取的措施，以及对齐鲁音乐文化的社会意义的阐述，来论述传承齐鲁音乐文化的重要性。

简介：不久前,我在周信芳戏剧空间观看了上海京剧院的《我们共同走过——纪念改革开放40周年主题演出》,京剧院的老、中、青三代主要演员悉数登台,演岀、演唱了精彩的传统剧目和新编剧目的片段和选段,黄钟大吕、委婉清丽的皮黄唱腔,在上海的夜空中回荡,好像在我们面前展现了一幅上海京剧的美丽长卷,不禁使人回想起了上海京剧舞台改革开放40年的风雨历程。

简介：一、鲁锦的历史据考古发掘发现,在山东菏泽的文化遗址中曾有新石器时代的"纺纶"出土,可见当时就有了原始的纺织工具被人们所利用。早在商周时期,北方黄河流域就已出现了一种木质纺织工具——腰机,它在使用时席地而

简介：我国戏曲发展到今天已有近千年的历史。在相当一段时期内，戏曲屡次濒临困境，但终归历经风霜而屹立不倒，更有一代代戏曲人为之倾心倾力奉献一生。从我国戏曲的生存现状出发，了解戏曲发展的深刻内涵，探索其传承发展之路，或许能为我国戏曲传承发展提供文本性思考。

简介：作为客家文化的关键组成部分,客家音乐文化资源具有其独特的艺术特点,也是我国广东、江西、福建以及台湾等省份所独有的重要文化资源,因此必须对其进行高效整合,在合理利用的基础上做好传承与发展。本文首先对客家音乐文化进行简要概述,然后提出促进客家音乐文化资源传承与发展的主要对策。

简介：沅陵县位于湖南省西部，是湖南省地域面积最大的县，总面积5825．51平方公里，人口65万。沅陵历史悠久，新石器时期，原始人在这一带繁衍。春秋时期属楚巫中地，战国属楚黔中地，秦属黔中郡，汉高祖5年（公元前202年）置沅陵县，迄今两千多年。沅陵是一个少数民族杂居的县，苗、侗、土家、回、满等25个民族在这块广袤的土地上繁衍生息，

简介：一、文化传承的重要——时代必然云渡桃雕是江苏省民间艺术的代表,具有很高的研究价值。笔者通过研究发现,以云渡桃雕为例的一类手工艺品,正面临着销路无门、后继无人的境地,可见,对这类非物质文化遗产的传承和保护已经迫在眉睫。清华大学艺术史论系教授杨阳说过:'从非遗的定义和特征来看,活态或再生产是非遗生存的希望。

简介：不管舞台美术还是影视美术，都是一部剧的重要组成部分，是演员表演和剧情发展的基础，是创造视觉造型美的始作俑者，影视不可避免地要借鉴、传承很多舞台美术的精髓，它的以点代面，以少胜多，以及精炼、简约、概括的美。如何经营好虚与实的关系，不光是舞台美术，同时也是影视美术的一个至关重要的始终不变的话题。舞台美术的任务是布“空”而非布“实”，影视美术则反之。舞台美术与影视美术两者有着不同的特点和要求，它们是传承与发展的关系。

简介：<正>我国是历史悠久的文化古国,有着灿烂优秀的音乐文化,而民族音乐文化则是悠久的中华文化遗产中的不朽奇葩,是广大劳动人民生活和智慧的结晶,反映着广大劳动人民的真情实感。最具生活气息,最具旺盛生命力的艺术珍品作为一种意识形态反映着广大劳动人民的深切愿望和真情实感,成为人们精神文化生活的重要组成部分。继承和发展这些凝聚着我国历代劳动人民和文化名人智慧的宝贵财富,不仅靠专业文化工作者或专业

简介：鄂南崇阳提琴戏是湖北崇阳的地方戏曲,是鄂南地区特有的戏曲类型。戏曲中记录着当地人民的生活习惯,反映了当地的人文历史,是体现崇阳人民音乐文化的瑰宝。一、鄂南崇阳提琴戏发展源流调研根据《崇阳县志》记载,崇阳提琴戏起源于清代光绪年间,由民间艺人蒋传玉收徒传艺,并逐渐演化而来。提琴戏在崇阳地区发展速度较快,建国初期崇阳农村提琴戏剧团已达90余个,到19世纪60年已经超过100个。

简介：歌仔戏根于闽南成于台湾,是两岸人民智慧的结晶,也是两岸人民共同的精神和情感纽带。文章详细论述了歌仔戏的渊源,并探讨了歌仔戏的曲调特征的形成因素与其溯源之间的关系。认为歌仔戏的曲调主要有三大特征：结合台湾当地民歌;结合闽南方言音韵;结合闽南民俗文化。歌仔戏的传承和改良既要满足观众需求,又要能够立足其本质特征,唯有在其基本曲艺特征的基础上进行改良,才不会使歌仔戏变调。

简介：在新的时代背景下,民间文化正在朝着多样化、个性化的方向发展,人们的文化生活也愈加丰富多彩。要想让竹笛艺术得到绵延不断的传承与发展,就要充分挖掘其发展过程中遇到的各种问题,在此基础上探寻出一条可持续发展之路。本文分析传承并发展竹笛艺术的重要性,结合新时期竹笛艺术发展过程中遇到的困境探讨相关解决对策,希望对相关工作提供有价值的参考。

简介：随着社会经济的高速发展、交通的极大改善和旅游业的强力兴起,深山中的白马藏族与外界的交流更加频繁和深入,其生活生产方式也发生了重大改变。本文通过实地考察研究,对白马藏族舞蹈的传承和保护现状进行深入阐述和分析,发现白马藏族舞蹈的传承和保护在这场深刻的社会变迁中正面临着重要挑战。在此基础上,笔者提出编撰白马藏族舞蹈教材的建议,从而使'非遗'舞蹈真正'走进校园',实现对白马藏族舞蹈进行根本性的传承和保护。