简介：《踏歌》是历史的，它的发展渊源流长，内涵丰富厚重；《踏歌》是现代的它展现给人们是舒畅松弛、开放明朗的时代气息，它独树一帜的风格魅力，为今天多元化的文化审美注入了鹇血液，本文拟从《踏歌》的历史流变、显现意识和现实意义三方面论述《踏歌》的历史价值。

简介：我和妻子陈韫仪有幸随中国青年文工团出团演出，至今已是49年了。想起近半世纪前那段艺术生活十分充实，很值得怀念。中国青年文工团在苏联、民主德国、波兰、匈牙利、保加利亚、捷克斯洛伐克等国家巡回演出，都受到观众的热烈欢迎。

简介：我是在东北偏僻的大森林里，惊喜地看到《舞蹈》杂志创刊号的。那是1958年，也是我从北京舞蹈学院毕业的第二年。至今仍记得，创刊号首页文章是号召舞蹈工作者要到生活中去。现在想来，1957年毕业时我放弃留校机会，选择回到生活的激流中——我参加革命时所在的东北森林文工团，那时文工团刚下放到黑龙江伊春。

简介：豫南花鼓灯是流行在信阳地区的一种民间舞蹈文化现象。一种文化现象的出现决不是突然形成的，从舞蹈生态学的角度来分析，在这个歌舞形式的背后不但蕴藏着一种几千年积淀下来的深邃的文化意蕴，同时也折射出当地人民的生活、风俗、宗教信仰和审美观念。那么“豫南花鼓灯”究竟起源于何时?它的原始形态是怎样的呢?通过对其文化现象的梳理，可以从中窥探到历史和地域环境对豫南花鼓灯的产生所提供的文化语境及其影响。

简介：在斯德哥尔摩的远东文物博物馆里，几个穿越了千年时空的中国古代舞俑被静静地摆放在展馆的一角。人们只知道他们来自遥远的神秘东方，但他们来自什么样的历史社会?他们承载着什么样的文化符号?知音者寥寥。

简介：上了年纪的中国舞蹈界同行们，对源于欧洲的现代派舞蹈其实是并不陌生的，它传入中国最低限度和芭蕾舞蹈传入中国的时间一样早，比起芭蕾舞来，它和中国的渊源甚至还要更深一些。

简介：汉代是一个舞蹈活动极其广泛的时代，不仅宫廷宴享有舞蹈表演，豪门富家都养有女乐，就连在民间的祭祀和丧葬仪式中，也普遍有歌舞活动。汉代乐舞艺术的大发展，为后代留下了丰厚的舞蹈文化遗产。我们今天还能从汉墓出土的大量汉画像石、砖及汉墓出土的俑、玉器、陶器、漆器、铜器、壁画中欣赏到汉代乐舞的某种神韵。这些舞蹈文物等载体中的乐舞百戏艺术形象，作为汉代乐舞艺术的一种物化形态和历史文化遗存，直接或间接地反映了汉代社会舞蹈文化生活情貌，历史地再现了汉代舞蹈艺术的部分内容，是中国古代舞蹈形象宝库中珍贵的艺术遗产。汉代舞蹈文物的产生和繁荣，不仅反映出汉代舞蹈文化的辉煌成就，而且是我国舞蹈艺术和民间杂技、武术等技艺结合的艺术形式共同繁荣的结果。汉代之所以有丰富的舞蹈文物遗存于后世，从根本上说，是由当时社会诸方面的发展进步所决定的。

简介：传统民间舞蹈是非物质文化遗产当中的核心部分，是一个民族、群体、地域的文化记忆，是劳动人民群众长期培育、集体智慧创造的活态文化，乃民族文化之精华。我们主要通过对江苏省第一批非物质文化遗产名录“海安花鼓”艺术特征的阐述．结合田野考察进一步展开对传承与发展所涉及的传承人、活态传承、文化空间等相关问题的深度研究。

简介：在＂北京市属高等学校入选长城学者培养计划＂项目支持下,笔者赴日本进行剑文化相关学术交流活动。＂鬼剑舞＂起源于日本人对祖先灵魂抚慰祭祀的仪式,后来在武士出征与归来时,人们也会跳起这种舞蹈。这是一种在北上市一代又一代艺术家的坚守下传承下来的民间舞蹈艺术,有着1300多年的历史。本文对鬼剑舞的具体表演形式与文化背景等进行分析,并与中国古典舞剑舞和传统祭祀舞蹈进行比较,探索对中国剑文化传播发展的启示。

简介：舞蹈———一门独特的艺术，自从有了人类产生了劳动，就有了舞蹈，它和人们的生活紧紧相联。运动着的世界，运动着的人体，产生着无尽的动律。巴蜀舞蹈艺术在近代获得空前的发展和繁荣，早在４０年代吴晓邦先生的《义勇军进行曲》、《饥火》在成渝两地的上演，激励着民众...

简介：本文以舞蹈编导赵铁春和JonathanLunn在Danscross项目的创作过程作为观察对象,通过两个编导寻找动作的不同方式,来阐述他们作品形成前后的共同现象——文化转义。尽管两个编导都通过非本族的文化元素来激发自己的创作,但"交叉互融"(CROSS)的结果依然带有鲜明的自身文化特征和个性。本文借助《圣经》中"巴别塔"的典故,譬喻跨文化舞蹈创作中编导由动作语言方式的不同而反映出的思维差异。

简介：北宋民间舞蹈的繁荣是市民审美趣味空前高涨的重要表征,也是宋人审美精神和艺术创造的集中反映。民间舞蹈的兴盛既与北宋的政治、经济、文化等外部历史环境休戚相关,也得益于北宋市民音乐、百戏和宋词的蓬勃发展。民间舞蹈的空前繁荣,不仅折射出宋人艺术创造的精神意蕴,而且奠定了北宋舞蹈在中国舞蹈史上的重要地位,成为中国古代舞蹈史发展的重要转折点。

简介：周代初期，统治者为了维护自身的统治地位，为加强和深化等级制度，树立了一种乐舞形式，并用以“制礼作乐”，教化人心，宣扬其“天命在兹”、“德配圣王”的思想，这就是中国古代舞蹈史上著名的--《六舞》。本文试图透过被儒礼化，规范化的《六舞》所处的历史背景和时代特征的分析，来对当时《六舞》所体现的艺术内容和艺术风格做一个新的探讨。

简介：“拂舞”即“执拂而舞”，是以拂尘为道具的舞蹈。在魏晋时期被纳入清商乐，衰落于清，后逐渐销声匿迹。拂舞的产生与发展，同中国数千年审美文化的发展密切相关。本文将中国文化中两个代表性的基本审美形态——中和、气韵，作为探讨拂舞文化审美价值的切入点，对拂舞的起源、文化、审美等方面进行了初步的理论探讨和教学实践。

简介：人类学对艺术研究产生了深远的影响，人类学的方法也在逐步渗透到艺术研究中。该文正是在这样的背景下阐述了研究是人类学以及文化人类学的独特方法对民间舞蹈文化研究的借鉴作用。该文认为民间舞蹈文化研究应在与文化人类学方法相结合的基础上提出自己的理论与方法，而罗雄岩教授提出的“动态切入法”，就是这样一种结合舞蹈本体特质进行民间舞蹈文化研究的方法论的范例。

简介：萨满舞作为世界保护遗产抢救活态文化工程之一，是我们为之关注的，作者就在蒙古族萨满舞(博舞)“口述史”访谈期间获知在内蒙古通辽科尔沁地区毛林腰肚村有一位近百岁老萨满存在，由此对其作了全面的了解与调查，同时该文还将科尔沁地区蒙古族萨满舞蹈(博舞)作为案例分析探讨了其存活的历史成因及其现状。

简介：本文是通过研究尽可能系统地、全面地、科学地、深入地对中国古典舞进行“再认识”。并由衷地希望中国古典舞学科在走向未来的进程中，在中华民族舞蹈文化的建设中发挥更大、更重要的作用。

简介：文化全球化对当代中国文化建设的影响是巨大的,在这样的大趋势下,中国当代舞蹈文化建设是坚持本土化,还是西化,或是走多样化的道路？这成为摆在我们面前的一个现实问题。而此时,爵士舞文化在中国本土的迅速发展,好似一剂强行针,给我们以新的思考。本文从文化全球化及文化趋同的角度,通过对爵士舞文化特征的分析,探索我国舞蹈文化建设的发展对策,从而得出中国舞蹈文化建设应在保持优良本土文化的基础上,走多样化发展道路的结论。

简介：本文涉及到文化产业的内涵及外延问题。文化本身不是产业,因为它属于意识形态范畴,但文化发展所必需的物质条件,却是产业。文化产业古已有之:早在宋朝便形成了一定的经济规模,明清达到了极盛。

简介：本文以侗族最古老的一种文化形式——歌舞“多耶”作为研究视角，探究它在文化变迁中其历史背景、生存环境、民族心理等等与侗族文化的关联；探究它在文化变迁中功能的转换和流变的过程。在今天全球一体化的进程中，为保护和开发少数民族文化提供重要的参考。