简介：故事梗概1948年冬天，在一个风雪交加的下午，伦敦西二区鸽子街二十四号发生了一起凶杀案。现场线索表明杀人犯已逃亡蒙克斯威尔。就在这个傍晚，在刚刚开业的蒙克斯威尔旅馆里，年轻的雷斯顿夫妇迎来了五位奇怪的客人，凶手在其中吗？危险还存在吗？

简介：介绍了扬声器系统在线阵列技术、指向性控制、自适应技术方面的进展,以及传声器在基础结构、微型化、数字无线技术、3D拾音方面的进展。

简介：该产品是一款融合时尚设计与完美音质且适配各系OUApple产品的全新扬声器底座。集众多创新科技与时尚设计于一身，其出众的音效秉承了JBL的传奇音质，更充满了与Apple产品契合的创新设计。流畅简约的外观设计搭配经典黑色／白色尽显时尚与高雅。基座能够在横向与纵向旋转，与Apple产品的重力感应一拍即合。

简介：听诊器是诊断心胸疾病的重要器械,在儿科应用极广,是最基本的医疗器械。但儿童常对听诊器有恐惧感,影响依从性,还可能造成＂听诊器效应＂,最终影响听诊效用。家用趣味儿童听诊器除满足灵敏、安全、操作简单、精巧、成本低等基本要求,还应从外观上使其具有一定的趣味性,减轻被听诊儿童的恐惧感。为满足基本需求,趣味性儿童听诊器设计,应改变各部件形态,或改变颜色,或增加图案设计,或对听诊器进行整体性拟物设计,将听诊器设计成动物形状,增强其同被测儿童间的亲密感。

简介：阐述滤波器的频率响应的振幅、相位和群延时的相关性，频率解析度对滤波器的影响，群延时与滤波器的频率波长的关系，最小相位滤波器等问题。

简介：介绍通过全通滤波器调整音频信号相位的相关概念和基本原理。

简介：基于射频理论,介绍在现场演出的应用中无线传声器系统的系统构建、设备部署和频谱分析,为实现安全、高效的现场演出提供参考。

简介：在建的哈尔滨大剧院由歌剧院和小剧场组成，其音响系统使用了德国斯泰克数字调音网络与英国CADAC模拟调音台等产品，扩声采用德国Kling＆Freitag专业扬声器。歌剧院采用固定安装的左中右主扩声系统，扬声器为Kling＆Freitag的ACCESS系列阵列扬声器，低频部分由ACCESSB10和B5两款超低频扬声器组成。

简介：歌曲是作曲家根据一定的思想素材而创作的,它具有时代性和情感性,歌唱是对歌曲内涵的外化表现。要想在歌唱中完美表现歌曲作品的内涵,就要在演唱中注重对歌曲的正确处理。要熟悉和了解作品的创作背景,根据所反映的内容做好演唱中的艺术处理,明确歌曲的曲式结构并能做到忘我地歌唱,不断提升自身的文化修养,才能在声乐演唱中发挥得淋漓尽致。

简介：介绍有源消声器在不同房间的使用情况。

简介：大型民族歌剧《江姐》是新中国歌剧发展史上的一座里程碑。本文结合笔者饰演江姐的舞台实践,对这一角色唱段的艺术处理进行探究。首先分析了＂江姐＂唱段的声音处理,其中音色、力度、速度的变化是声音处理的艺术要素;接着从咬字吐词、唱腔、装饰音的处理论述了演唱要有韵味;最后从情感体验与表现,＂哭戏＂中情感表现的度进一步论述情感的准确把握。

简介：

简介：<正>语言是歌唱艺术中的一个重要因素,是歌唱艺术的基础和依据。作为一个民族的歌唱者,必须学习和掌握好本民族语言的规律和特点,以其达到用歌唱的形式来表现人们的思想感情的目的。可以想象,如果一个人对本民族语言的规律和特点颇不熟悉,歌唱起来吐字、归韵、收声不清楚,不能对语言作正确处理,他就不可能成为本民族所欢迎的好歌唱家。因此,正确的吐字和语言的形象化的处理,是歌唱完美表现的极重要的手段.下面就歌唱的咬字、吐字和语言处理,约略地谈点自己在教学和演唱过程中的体会.

简介：曾闻“舞台美术的假定性”新说有如“春雷”，给八十年代的中国戏剧界以“强有力的震动”，从而结束了“历史的错误、理论的贫困、艺术的浩助”，似乎就此开辟了戏剧艺术的新纪元。

简介：NT2S型电容传声器是一款经典的1．1英寸大膜片晶体管电容传声器，它适用于专业录音、各种高中低档场所录音及广播扩音。

简介：探讨各种类型话筒的优点和缺点，并将这些优、缺点与各种类型的应用场景关联起来，通过了解这些方面的知识帮助大家正确地选择传声器。

简介：本文针对国内电吉他专业起步晚,音色理解不重视,偏激等问题,浅谈什么是音色,什么是好音色,如何在电吉他上获得好音色,进而强调设备的搭配以及技术层面的重要性。

简介：昨夜，《意外来客》终于走下舞舟，结束了首轮演出．演员鞠躬谢幕，观众真诚地喝彩．我站在观众席的最后．竟然呆立着忘记了鼓掌。

简介：（1960年1月13日著名导演艺术家焦菊隐先生看了中央戏剧学院导演系本科56班排演的法国古典名剧《阴谋与爱情》（席勒作）后，应邀作了一次学术性讲话，其中重点回答了导演如何处理激情戏的问题，现将怎样处理激情戏的部分整理出来以飨读者。标题是整理者拟的。）

简介：作为歌剧《奥赛罗》的助理导演，我认为莫利乔·迪·马蒂亚先生对《奥赛罗》中的群众场面的处理是非常有特色的。《奥赛罗》的第一幕借鉴了一些音乐剧的手法，非常强调戏份，他对群众场面的处理让我不由自主地想起了北京人民艺术剧院《茶馆》演出中的群众场面。其实，