简介：摄影是一门新兴的纪实性的造型艺术。它借助于照相机,将现实生活中的人、物、景拍摄在照片上,以表达作者的思想感情。摄影艺术是科学技术与艺术的有机融合。摄影艺术具有高度的纪实性和逼真性。摄影艺术只能再现事物运动过程中的某一瞬间,是名副其实的瞬间艺术。摄影艺术的创作主要应注意：画面构图、光线运用、影调与色调。

简介：优秀的摄影作品应该满足摄影的相关属性，也就是要达到科学、艺术、学科、文化的综合表现要求。摄影艺术作品的创作过程对艺术构思、审美能力、技术表现手法等都有极高的要求，这些都是需要在平时不断努力学习、实践、思考和总结的，只有具备了这些能力才可能创作出优秀的摄影艺术作品。

简介：数码摄影艺术是数字技术发展到一定阶段的产物，是对传统摄影体系的一场革命，也为视觉艺术的发展带来了飞跃性的提高。作者从数码摄影作品的构思、创作到后期合成处理等方面，对数码摄影艺术作品进行解构，分析了数码摄影创作中技术与艺术交融的审美要素。通过分析艺术作品的灵感特征与创作规律，探讨了数码摄影艺术的基本创作方法。

简介：本文通过分析平面构成和摄影课程的内在联系。阐述了构成法则在摄影艺术中是一种重要的表现形式，我们可以有效的引导学生把摄影创作提升一个新的高度。

简介：摘要： 摄影艺术作为现当代人类记录美好生活的重要表达方式，已经逐渐成为人类生活当中不可替代的重要内容。在摄影艺术表现过程当中，摄影所表现出来的艺术性会随着时间的推移产生不同的而变化，例如：情感、思想、美学意趣等等。随着摄影艺术工具的不断改进与创新，社会历史文明的不断转换，人类针对摄影艺术所表现出来的要求、追求也都产生了很大的变化，并不断发展、延伸了摄影艺术的美学意蕴，构建出与早期不同的摄影艺术美学。由此，本文以“早期摄影术与当代摄影艺术的比较”作为重要的研究视角，希望通过本文研究，让人们充分理解摄影艺术的发展与转变，为促进摄影艺术的运用和发展打下坚实的理论基础和实践经验。

简介：摘要：摄影艺术属于视觉艺术，是一种审美评价活动，这种活动是审美主，客体的双向交流。一方面是客体向摄影家提供各种各样的生活信息，摄影家把许多生活画面印入心里，另一方面，摄影家把自己的主观情感、愿望、理想以及气质等因素融合到对象上面，也就是说，摄影艺术家要用自己的全部身心去关照融合对象，把自己体验到的美的生活，美的形象和美的情感，通过艺术观察和构思，用摄影工具表现在作品中并传达给观众，在摄影艺术创作的过程中，摄影构思将起着举足轻重的作用。

简介：摘要：新媒体发展过程中，逐渐呈现出多元化、丰富化、信息化的数据资源传播形式。同时，很多大众可以通过移动设备进行信息内容的拍摄、图片传播等工作。在此期间，给传统摄影工作带来很大挑战，为满足摄影在新媒体中的发展变化需求，还需要结合摄影在新媒体中的发展问题，提升摄影工作的质量和水平。

简介：摄影作为一种新生的文化现象,它与人类文明的发展息息相关,反映了人类社会的变迁.本文首先综述了视觉传达的概念及摄影在其中运用的历史,指出摄影师真正把握摄影技术的重要性,进而剖析如何通过视觉传达理论来掌握摄影技术.这种图像文化现象的研究能够有助于我们从图像文化的角度重新认识视觉传达设计.摄影的表现自由,给视觉传达带来了新的技术.摄影的发明和应用极大地拓展了设计表现领域的新空间,使得设计师获得了前所未有的创意激,从根本上为现代视觉传达设计开辟了新的思路与探索方向,因而也成为构成视觉传达设计的要素,成为视觉传达设计最直接有效的表达工具之一.

简介：摘要：随着人们生活水平的不断提升，对身边事物质量要求越来越高，这就促使越来越多的事物朝着更好的方向发展，教育事业更是如此，社会经济水平的不断发展，推动了摄影艺术的发展，为了能够将简单的照片赋予更高的艺术内涵，使其具有较高的艺术感染力，在摄影艺术教育中，教师可以通过充分利用课堂讲述专业知识；充分利用信息技术提升学生审美情趣；结合实践进行摄影创作等方法，培养学生的审美情趣，使其在进行艺术创作时，能够赋予照片更深刻的艺术蕴意。

简介：摘要：影像艺术作为一种视觉文化类型，在我们生活当中占据着相当重要的地位，它包含的范畴有平面静态摄影，流动的影像，图片以及3D动态影像，新媒体艺术几个分支。本论文在影像艺术与产品设计的二者关系上，进行系统性的探索、研究、总结，力图建立影像艺术对产品设计的重要性认识的理论框架，找到适应现代艺术进步需求的运用方法。影像艺术所表现出的设计内容已经成为了一种社会形态的价值符号，而影像艺术与产品设计之间相辅相承的关系，也将成为未来的主流趋势。

简介：摘要：本文主要针对数字媒体技术对现代摄影艺术的影响进行分析，先阐述了数字媒体技术的特征，如具有高效性、具有交互性、具有虚拟性，然后又分析数字媒体技术给现代摄影艺术带来的主要影响，并在此基础之上提出了措施，进而充分发挥出数字媒体技术在现代摄影艺术中所起到的作用，进一步的推动现代摄影艺术的发展。

简介：摘要：在当代艺术发展的时候，摄影艺术的更新对平面设计的影响变得更加深远了，因为这就是当代里出现的首要形式。下文是从三方面来进行探讨，分别有在平面设计中有关于摄影艺术创新应用，并认识其中有的各种各样的规律，并且以更加新的形式去解析其在此类的设计中的使用价值。

简介：摘要：随着摄影技术的飞速发展和摄影艺术的日益深入人心，摄影行业正在迎来新的发展机遇与挑战。为提高摄影艺术表现手法和跟上审美趋势，规范化的市场、评价标准和行业环境的建立变得尤为重要。本文将就如何提高摄影创作素养和鼓励跨界合作等方面，对摄影市场和专业评价标准的规范同步进行探讨。

简介：摘要：伴随着人们生活水平的不断提高，对于精神追求则要求更高。而在群众文化当中，摄影的重要性也得到了不断的凸显，逐渐的成为一种重要形式。但是从当前的实际情况上看，在大众眼中，普遍将摄影设定为一种消费较高的艺术形式，并没有在群众当中得到有效的普及。所以，在当前，一定要不断的加强在群众文化中的推广力度，更好地起到一个文化作用，对文化的普及有着非常深远的意义。

简介：摘要：在经济不断发展，物质生活水平不断提升的今天，人们对于生活的向往也有所改变。更多人喜欢摄影，会让人的精神文化生活更多元，大众的文化生活更多元。在生活中就会发现，很多人都比较喜欢学摄影，有的人尤其喜欢用能够记录、体验人生的相机。在信息技术高速发展的今天，数码相机技术正在逐步融入到我们的生活中，并成为了人们认识世界，享受世界的一种重要途径。这一办法比较直接，不存在语言，文化和区域障碍。随着研究的深入，不同专业的摄影师也在不断增加，大量专业摄影师应运而生。在专业摄影技术不断推广的今天，拍摄时具备其独特的拍摄风格是非常关键的。

简介：摘要：随着国内国际形势的不断变化，当前学生的思想观念也产生了很大的转变，这对学生思政教育的工作者也提出了新的要求。学生的思想政治素质关系着党和国家的前途和命运，加强学生的思政教育是大学教育工作中的重要部分。在当前的形势下，创新学生思想政治教育方式是当前高校工作者面临的一个重要问题，而艺术类课程，比如摄影艺术在学生的思政教育中有着一定的优势，所以如何把思政教育与学生工作的融合，并结合摄影艺术，成为了我们关注的一个重要问题。

简介：摘要：美育在教育中的重要地位和作用也早已毋庸置疑，但是，直到今天美育这一课题在各个阶段的教育中依然是薄弱环节。在我们大力提倡、呼吁甚至强制性要求“五育并举”的同时，在无数个类似“美术（或体育）老师又生病了”的诙谐段子中，深刻体现了当前在“智育”以外的素质教育依然艰难。在长期从事高职非艺术专业美育教育的过程中，笔者发现了一些高职非艺术类美育中存在的问题，也总结了一些有效的美育成果，希望通过此文于各位老师进行交流。

简介：步入信息社会以来，摄影摄像技术在各个领域的作用日益凸显，人们对图像的审美要求也越来越高。怎样的作品才是一幅优秀的摄影作品呢？摄影是光影的艺术，光影就像摄影中的魔法，可以将看似平淡无奇的摄影对象衬托得熠熠生辉。今天我们就来聊一聊“光影的艺术”。

简介：摘要：本文基于新闻摄影提出摄影技巧以及其影响，其中包括拍摄角度对主体的影响、拍摄高度对主体的影响、抓拍中构图是先决条件、现场光线是突出主体的必要条件、准确地曝光对图片效果的影响在探究艺术手法运用于新闻摄影的主要策略时，其中包括新闻的抓拍、视觉艺术种类的创新表现形式、新闻摄影作品的二次开发、创新、虚化焦点表现新闻摄影作品主题，以供参考。

简介：艺术摄影作为摄影艺术的一个重要门类,在发展的历程中,从对绘画的依附到建立自己的语言、从追求艺术的探索和实验到随着社会具体应用而同时融入到其他类别的摄影,不断形成表现上的风格与流派,显示了无比旺盛的生命力,也为摄影艺术的发展和表现提供着取之不竭的财富。