简介：刚刚出刊的《文化纵横》二月号,打头是一篇编辑部文章,题目叫《巨变来临》,其中说到：2017年注定是个转折时代的关键年份。自2008年金融危机以来所有令当代人困惑、惶恐、难以推测的新时代特征,都在2017年清晰地显示出来。在科技领域,人工智能、信息革命、生物制药,乃至新能源,几乎所有领域的科技进步都明确地告知人们,

简介：如果信息交流设计要传达给它的受众，那么它必须是当代的。典型的状况是：客户需要某些新品牌的东西．一点未知的东西和设计者创新的观念。这一概念是完善的人们现在都需要非传统的形象素材与之相伴。因此一家图片社如何了解在今后的几个月中将需要什么创新呢？创新计划部的主任丽贝卡·斯维夫特向我们讲述了格蒂图片创新研究团队是如何跟踪最新的视觉趋向的。

简介：来来主义作为意大利文化史体系的一个组成部分，值得我们格外关注，在其发起者菲利波·托马素马里内蒂的鼓吹下，这一运动变身为一种生活模式，它对起源于渡希来亚的艺术率体形象进行反思．针对与法国一脉相承的文化体系进行革命，赞成不断创新的日尔曼文化模式。未来主义革命带来了一种艺术语言，它建立在对于整体革命垒盘接受的基础之上。就选样，未来主义艺术家变成了一个将自己的艺术当作一种权宜之计的人。

简介：教学思路:人们都说孩子是天生的创想家,我一直也是这样认为的并且深信不疑.以前的我一直是教高龄段的学生,现在因为自己创办新的教学机构,渐渐开始教中低龄段的孩子。在刚开始上课的时候,有一次我让孩子们尝试着去自己想象,大部分孩子都开始动笔绘画了,有一个看着特别乖的女孩子拿着笔就在那儿定着不动.我走过去问她为什么不动笔.她说老师我不会想象,您让我照着画是可以的,但是我不会自己想。说实话当我听到这话的时候我是非常震惊的,我记得童年时期的自己从来都是天马行空.喜欢各种想象,乱涂乱画,而这个二年级的孩子却无法下笔.认为自己不会想,想不出来.孩子的思维已经是固定或者被束缚的模式了吗?于是带着这个问题,我后面的教学中围绕着学期的目标进行了一系列的主题想象画练习。希望通过课程训练引导孩子们去开启属于他们自己想象思维的神秘大门.我相信只要开启了大门,任何一个孩子都可以拥有无穷的想象世界.这才是最可宝贵的财富。我们人类世界的进步也得益于此。于是也就有了这一堂《年的未来世界》。

简介：2013罗中立奖学金的作品征集工作在各方面的支持下于9月顺利完成。有来自全国30所大学和艺术院校的225名应届毕业生报名参与。经过9位初评老师的认真评审,来自中央美术学院、中国美术学院、四川美术学院、广州美术学院、湖北美术学院、天津美术学院、九江学院等7所艺术院校的29位同学最终入围。入围作品涉及油画、中国画、雕塑、版画、影像和综合材料等多个画种和门类。11月,80多件多件入围作品汇集到重庆美术馆参加获奖评审。

简介：

简介：托生于商业的国内私立美术馆办展水平参差不齐,导致受众对其产生信任危机;当前,在国内私立美术馆数量激增的同时,也有大量的美术馆正在消失,私立美术馆如何在商业时代浪潮下既保持高度的学术专业性,同时又能够平衡稳定发展;美术馆不再只是展览的空间和学术交流的平台,美术馆展览形式的多样性、互动性,极大地丰富了受众的临场体验,展现出国内美术馆日益完善的体制。作为国内第一家公益性私立美术馆,今日美术馆馆长高鹏先生从各个层面对上述问题进行了意义阐释,并给出了自己的见解。

简介：中国设计经过100余年的转型与发展，取得了巨大的成就。但是，虽然有众多的专业院校与设计机构，获得过不计其数的国际奖项，深圳、上海、北京、武汉甚至获得了“设计之都”的美称，却没有形成一个设计共同体，有众多的设计家，却没有一个世界级的设计大师。这种状况折射出中国设计在学科发展与思想观念上缺乏独立性，导致这一问题的关键在于中国设计没有自己的语言、话语和价值体系。只有建立起原创性的语言与理论体系，进而建立属于自己的设计共同体，才能构建并完备中国设计的价值体系，才能使中国设计在国际上真正赢得应有的地位。从当前设计发展的态势与社会、经济、行业、人才以及政府重视的角度看，设计共同体的建构已经水到渠成，已具备了必要的条件。

简介：在绘画艺术中表现速度并体现一种速度的美,历来是画家所热衷的题材。不论是我国,还是西欧;不论是古代还是近、现代;都有不少优秀的表现速度美的杰作。中国敦煌壁画中的"飞天",《狩猎图》,张萱的《虢国夫人游春图》,林良的《残荷鹰鹭图》,张路的《苍鹰攫兔图》,徐悲鸿的《六马图》;欧洲绘画中丢勒的《启示录四骑

简介：现代城市人面临着严重的生理、心理和精神多方面的生态失衡.城市雕塑的精神生态观,应该贯穿人的物质生活和精神生活两个基本方面.雕塑艺术的发展应该引入生态材料、重新利用废旧材料等等.从国际上看,生态艺术呈现出方兴未艾之势,生态雕塑成为人们爱护自然、尊重自然的一种手段.

简介：国内私立美术馆近年来发展迅速,各类私立美术馆开始出现在公众的视野,但美术馆的质量好坏是值得商榷的。民生现代美术馆是国内最具代表性的私立美术馆之一,本期《当代美术家》对话馆长郭晓彦先生,探讨国内私立美术馆的生存现状、美术馆应如何斟酌展览原则与标准、美术馆的体制与形式改变、民生现代美术馆与公众之间的互动关系、美术馆运营机制、私立美术馆发展前景展望等问题。

简介：89年后的中国水墨画,曾先后出现两股思潮:一是以回归文人画传统为指向的新文人画的兴起,一是以回归“现实主义新传统”为指向的歌颂模式的回潮。这两种完全相左的倾向,却产生于同一背景:新潮美术的式微。而新潮美术也正是他们共同针对的目标。然而两股思潮均未能给当代水墨预示出一个光明前景。新文人画虽然极有力地显示

简介：麓湖·A4美术馆作为国内最具代表性的私立美术馆之一,一直关注和推动优秀艺术家及当代艺术的前沿发展,透过国际合作与交流,关注在地实践,以丰富多元的公共教育与文化活动,强化与社区、城市的互动与合作,推动城市新的艺术生活方式的形成。在创始馆长孙莉女士的带领下,美术馆走过了十年的发展历程,本期《当代美术家》采访孙莉女士,对当代艺术与大众关系、美术馆发展与前景等话题进行了探讨。

简介：当我写这篇文章时,正处于洛杉矶方圆数英里的一千多幢大火烧过或正烧着的建筑物之内,这场火是民众出于对罗德尼·金(RodneyKing)的裁决一事的愤怒而点燃的。从我所在画廊的书桌望出去可见缕缕烟雾从看似仅几个街区之外的地方不停地升起。这是一起残忍的有关美国种族关系崩溃和关系甚远的阶层兴起的指控。空气中的恶臭不仅是正燃烧的房地产的产物,而且是玩忽职守、道德堕落的腐臭,看来我们并没有从1965年的瓦特兹(Watts)暴乱中学到什么。

简介：本届“保时捷·溢彩心”活动以“畅想·未来”为主题，鼓励青年艺术家以多种艺术表现形式表达对未来的思考，并且作品征集活动全面升级，形成了更为专业、更加注重内涵的活动方案，共有来自学校本科生、研究生，以及驻留青年艺术家的152件作品参加评选。31件作品入围，6件作品荣获一二三等奖。6位获奖艺术家，共同阐述了他们对创作和艺术的思考。

简介：中国美术家协会综合材料绘画与美术作品保存修复艺术委员会特别推出“未来能见度——全国青年艺术家提名展”,寄予综合材料绘画探索与延展艺术创作的未来可能性与发展趋向的期望。展览展出全国30位优秀青年艺术家近70件作品,呈现出艺术家们对各种综合材料充满创造能力的表达以及对于未来的感知,力图为当代艺术创作提供了一个“能见”的未来前景。

简介：随着计算机硬件水平与互联网等虚拟技术的不断提高，交互技术已开始在展览、展示中大量使用，且已成为相当重要的设计表达形式和信息传达方式。

简介：曾经我有一个梦想,只要天赋、努力、勤奋就能实现自己的梦想。我漂泊在北京,转辗798、宋庄、黑桥……,可现实常常让我感到迷茫、失落,有时甚至很沮丧和孤独……有时候我常常感觉到梦想离我很遥远,觉得我的梦想在一点一点地湮灭……

简介：曾经我有一个梦想,只要天赋、努力、勤奋就能实现自己的梦想。我漂泊在北京,转辗798、宋庄、黑桥……可现实常常让我感到迷茫、失落,有时甚至很沮丧和孤独……有时候我常常感觉到梦想离我很遥远,觉得我的梦想在一点一点地湮灭……我觉得在我的面前有一扇沉重的大门,我一个人没有力量打开,我能清晰的看到梦想就在那里面,我还在坚持,只为那心中的梦想。我还在坚守,只为心田里那最原始的狂热,

简介：本文通过对作品“两者之‘间’”的解读，突出了如下想法：1.专为当代青年设计的中小套型住宅应结合时代的变化与当代青年的需要而更新设计观念；2.新设计观念将更强调住宅内部空间的交互关系，从而使空间变为一个有机的整体；3.、新设计观念将更注重合理地利用空间，从而将空间的形式与功能更有效地结合；4.新设计观念将更强调体现“以人为本”的设计理念，从而更有利于人和人之间的沟通与交流；5.在追求低碳环保的绿色设计背景下，除了要努力探讨符合当代青年生活方式的住宅形式外，还必须创建他们的精神家园。