简介：“黄叶村遗作展”于1988年11月30日在北京中国美术馆隆重举行后,立即轰动首都画坛。中央电视台、《人民日报》和《光明日报》等新闻媒体进行了重点宣传,方毅、吴作人、刘开渠、沈鹏、赖少其、亚明等知名人士对画展都给予了极高赞誉,美术理论家孙克、薛永年皆著文高度评述。《人民日报》在《读黄叶村遗作展》一文中写道：遗作展以山水为主,观者无不惊服。深通书画的方毅同志看后,连声说：‘张张都是国宝。’……他的山水厚重葱郁,气力丰富。

简介：

简介：~~

简介：

简介：解构主义哲学中的美学思维使得我们对事物的理解不再是聚焦式的思维模式,而是发散式的,从多个角度,多方面地去对事物作出判断,而不是习惯性地经验式地对事物做出反应——＂如果理性判断、道德判断画下句号的地方,美学判断常常画下一个问号。＂解构主义美学思维给予我们的意义在于我们要学会用另一种眼光来观看事物。另一种眼光就是,摆脱习惯性的思维和语言模式,在熟悉的事物中找到陌生。

简介：中国传统艺术中＂气＂的概念是一个重要的审美范畴。历代文论、书论、画论都对它作了重要的阐述,在传统绘画中,＂气＂作为首要的审美标准,具有独特的艺术价值,它是衡量一件作品成败的关键。

简介：~~

简介：生活在东北地域的少数民族,在＂万物有灵＂的宗教信仰基础上,逐步形成了萨满文化中特有的民族民俗绘画造型艺术。其艺术形式,主要将与民族息息相关的自然界中的各种自然现象、动植物神灵及祖先作为崇拜对象,这种特质的造型艺术形式是人与自然关系中原生态的文化形式,是社会民族综合心理意识的集体反映,是融宗教实用功能性与艺术审美性的结晶,对我国及世界文化艺术的发展产生了深远的影响。

简介：水墨当前的热闹显然是一件奇怪的事情,因为水墨其本性是偏冷的与偏淡的,水墨材质在晚唐王维那里的发生,就是针对盛唐金碧青绿之繁盛奢华颜色观的,让＂色即是空,空即是色＂的微色观得以发明出来。因此,中国传统山水画尽管并不缺乏气势宏伟的作品,但其根本上还是追求空寒与平淡、荒寒与寂然的。范宽有宏伟的《溪山行旅图》,但更有几幅《雪景寒林图》。现在的水墨却太热。

简介：深圳大学书法艺术研究所所长、教授李中原先生亦擅长绘画，其山水画宗黄宾虹一路，融书意于画意，笔墨浑然，画幅富苍茫之气，甚得山水之妙。

简介：摘要目的探讨绘画艺术治疗在小儿心脏外科的应用价值。方法对121例先心病患儿随机分为实验组和对照组，实验组实行绘画艺术治疗结合优质护理对患儿进行干预，对照组实行常规优质护理。结果观察实验组患儿治疗的依从性，住院满意度，投诉率与对照组比较差异均有统计学意义（p<0.05）。结论绘画艺术治疗应用于用于小儿心脏外科护理，能提高患儿治疗的依从性及住院满意度。

简介：以往的画史著录中,有关女性绘画的记载大多只鳞半爪。在儒家视野下,男性画家主导画坛,女画家不被重视、作品不被著录无可厚非。但明中期以后,女性绘画骤然勃兴,女画家数量明显增多,载入史册者高达数百位;画迹遗存也蔚为可观,数量高达千件之多。排除因距今时间较短,文献、作品保存量大等客观因素,这一现象的产生还与当时特殊的社会环境不无关系。北京艺术博物馆藏有不少明清女性绘画作品,据初步统计约70余件,其中能确定为明代者10余件,其余为清代画作。这批藏品中很多是女画家的代表性作品,

简介：老子作为道家创始人，其关学思想对中国古典美学和艺术具有本源性的意义，也从根本上影响了中国古代绘画的存在形态。具体言之，在空间形态上，老子美学催生了中国画“虚实相生”的空间意识和“大象无形”的形态追求；在时间形态上，老子美学孕育了中国画“以古为源”的时间观念和“蔽而新成”的艺术趣味；在情境塑造上，老子关学影响了中国画“以静为根，静中求动”的状态追求；在色彩呈现上，老子美学奠定了中国艺术“不贵五彩，以素为美”的色相趣味。

简介：丰子恺绘画风格有明显的竹久梦二的印记，但两者在表现形式、题材、审美追求上皆存在明显差异。丰子恺注重用“线”，描绘“万物”，追求“诗意”；竹久梦二注重“光影”和“空间感”，多描绘“美人”，追求“享乐”。这种差异性主要是由两位艺术家不同的生活经历、文化背景和个人独特的性格气质造成的。

简介：在我看来，梁业健是属于像卡夫卡那种负责内心的艺术家。他喜欢从个体的角度出发去挖掘艺术与世界之间的关系。虽然他的作品都是从自己的生命体验出发，但是个体的生命本来就是不断地在被历史、社会、文化、政治、经济所健构。作为一个敏感而自觉的艺术家，从个体出发不再是艺术家的自恋或自爱，而是一个独立的个体对周遭的世界以及问题真实而有深度的反应。梁业健的作品正呈现出这种品质。在作品中，艺术家拒绝表层和时尚的艺术效果，坚持在艺术中实现自己的精神价值和理想的乌托邦，注重内心体验、生存境遇与艺术的关系，使得他的作品能够超越表层，呈现出一种深度感。

简介：这个关于纽约新近（或者说新近世界知名）绘画的涵盖十一位艺术家的调查展．其策展宣言用这样令人疑惑的理念开头：“尽管全球化让我们注意到了欧洲和美国之外的艺术生产……大都市的艺术能量仍在辐射。”难道这家机构的策展人的责任不是发掘最高品质的艺术并为其带来关注，无论它来自何方：或是在那些意料之中的地方搜寻被忽视的角落？

简介：2001年,英国当代画家大卫·霍克尼（DavidHockney）历时多年完成的著述《隐秘的知识：重新发现西方绘画大师的失传技艺》出版,并在艺术界和学界引起了极大的反响。本文围绕霍克尼关于制像术与艺术的实践性研究,通过清理艺术史学、物理学等领域对其实践的各种反应,揭示了视觉技术这一视角给艺术史研究和当代艺术实践所带来的挑战和启发。

简介：凝视,一动不动面对画面,许久。离画布几步远,坐在椅子上。我看到画室里的张祖英常态中的凝视。不知在静止中他脑海中流动的思绪,也不知他在审视中如何判断他的画面结构和色彩布局。我看到的是他眼中的专注和游离。我理解,这是一种理性的分析和素养的组合,如同我此时在笔下一样凝聚创作的精神。这就是创作,就是灵魂的探出,把所有感知和情感汇聚的时刻,旁若无物,只有画面,关注着画面的构成和线条的交错。然后,这个色块和那个色块连接,组合成自己崇尚的恒定的＂美＂。毋庸置疑,绘画创作是审美情趣的展现,审美情趣是人格追求的表露,语言可以言不由衷,但创作不可能永远自欺欺人,它一定是为人格调的定位和情感理想追求的必然。张祖英就是如此严谨地审视自己的作品,正如他永远不会在生活中潇洒地玩一把一样。

简介：蒙古族，1977年生，毕业于吉林省通化师范学院美术系。内蒙古美术家协会会员，现就职于内蒙古呼伦贝尔市莫力达瓦达斡尔族自治旗第二中学。《春风》（油画）2005年入选“庆祝内蒙古自治区文联成立50周年内蒙古美术作品展”；《悦》（油画）获“2012呼伦贝尔市美术作品展”三等奖.

简介："青春"与"青年"在使用中如果没有特别的修辞指向,这两个词可以看作是同义词,可以随意通用而不至于产生歧义。"青春"相较于"青年"而言,其引申的和比喻的意义才是其在修辞上的关键。"青春"在"年轻人"或"年岁小"——人们对"青年"作为一个人生命阶段的划分并不是一致的,但其开始的时间起点大致是一个人成人的年龄,即18周岁,而截止的年龄则要么是