简介：摘要：视觉思维是当前一个比较新颖的概念，该概念的提出打破了传统西方的感性与理性二分的思想僵局，其是视觉语言的源泉。随着人们视觉思维的不断觉醒，其得到不断的发展与进步，为艺术的表现提供了更广阔的空间。视觉艺术是用一定的物质材料，塑造可为人观看的直观艺术形象的造型艺术，我们可以将其表现看出是对人类存在本质的陈述。以下将针对视觉思维与视觉艺术表现分别进行分析与探讨，希望可以进一步加强艺术与科学技术之间联系，使其达到共同发展与进步的目的。

简介：摘要：学习《孙子兵法》既有传统文化的因素，我们要学习和弘扬；又有毛主席和习近平总书记的赞誉有加；对我们个人的智慧的提升和应对百年变局，也有积极的意义。随着时代的进步，形势日益复杂多变，领导干部如何应对百年变局，以不变应万变？《孙子兵法》讲知己知彼方能百战百胜。学习《孙子兵法》对我们应对复杂局面，有着积极影响，而其中的智慧非常值得我们体会和玩味。

简介：摘要：在艺术设计专业中，创意思维训练的重要性不言而喻，可让学生的思维变得更加严谨和准确，可让学生牢牢掌握充足的技能和知识。因此，在高校艺术设计专业的教学中，教师需及时调整教学方法，合理设计训练学生创意思维的方案，使学生能在正确引导下掌握更多的知识和技能呢。

简介：摘要：随着现代科学的进步以及人文主义思想的发展，人们的审美水平也得到了相应的提高。如果音乐创造人想要了解大众的音乐口味，那么创作人应该培养自己创造性思维，通过创造性的思维来创作大众爱听的音乐。如果想要把学生培养成为艺术的创造者，那么应该要挖掘学生的潜能，培养学生创新意识和创造性的思维能力。本文主要研究音乐表演艺术的特点，并提出推进音乐表演艺术提升学生创新能力措施，旨在推动我国学生音乐表演艺术创新性思维的培养。

简介：摘要：现阶段，随着我国经济的不断增长和物质生活水平的提升，人们对于居住环境有了全新的认识，并对居住环境提出了更高的要求。室内环境设计师要适应时代的发展，根据居住者的需求重新调整设计思路。具体而言，在进行室内环境设计时，设计师要根据室内空间的实际情况和居住者的要求，开拓设计思路，进行设计创新，巧妙利用各种设计方式，充分挖掘室内环境的空间用途和功能，达到令人满意的设计效果。

简介：摘要：在高校环境艺术设计专业的实践教学中，要重视课程之间教学内容的衔接，并且根据不同课程的特点设定相应的实践环节，强化学生从二维平面到三维立体空间思维模式的转化，使设计过程中在脑海中呈现的虚拟空间逐渐转化成一种在纸面或电脑中构建的虚拟空间，这是空间思维转换的一个过程。同时，还可以增加模型制作的环节，帮助学生进行建筑设计方案的构思和创造，不断提升学生对空间设计的敏感度，培养学生积极探索空间和创作空间的兴趣，从而设计出极具创意性的作品。

简介：摘要：科技进步是驱动文艺发展的强有力的因素，电子游戏的诞生是IT技术和经济产业高速发展的结果。它作为一种新型艺术形态，在如今社会这种艺术形态越来越被人认可并且使用。但是还有不少人会对电子游戏存在不少疑惑，由此了解电子游戏为什么可以叫第九艺术，它和八大艺术的关联和区别，它在中国的发展。

简介：摘要：本文将首先对剪纸艺术的历史渊源进行梳理，介绍其在中国传统文化中的地位与意义；接着深入分析剪纸艺术的审美特点与创作技法，并探讨其在当代艺术设计中的创新应用；最后通过案例研究展示剪纸艺术与平面艺术设计相互融合的可能性以及带来的艺术美感与思想启发。

简介：摘要：烙画，作为中国传统的绘画技艺，在历史长河中经历了起伏变化，但在世事洪流中依然坚韧生存，并逐渐焕发出新的活力。本文将对烙画的艺术审美和发展态势进行探讨和总结，同时提出关于如何进行烙画艺术的审美传承与创新的观点。我们期待通过更多的烙画传承者，使这门珍贵的手艺得以延续并繁荣发展，再次创造辉煌。

简介：摘要：在当前艺术发展中，影像的发展在造成传统绘画受到冲击的同时，也推动着绘画理念与艺术形式进入一个全新的维度。如何将中国传统视觉艺术与机械复制电影艺术融合为一个有机的整体，是当前影像艺术发展的关键内容。本文针对电影与绘画艺术在影像艺术发展中的一致性、成就性，以及相似性进行分析研究，

简介：

简介：摘要：随着科技的发展，人们获取传统媒体的方式也发生了很大的改变。过去，大众的信息获取主要依靠主持人和主播的传播，而融媒体时代为观众提供了全新的接收信息的模式。播音与主持艺术专业作为培养播音、主持人才的重要途径，在新形势下也面临着新的挑战, 需要播音与主持艺术行业进行不断地创新并增强自身艺术个性。本文首先阐述了播音和主持艺术的创新和艺术个性的意义，继而提出了加强播音与主持艺术的创新及艺术个性的有效路径，以期从根本上推动我国播音主持事业的发展。

简介：摘要：随着时代的发展和进步，带动了人们生活水平的提高，近年来，随着人们饮食结构的变化以及审美素养的不断提升，消费者对西式面点的形态美的要求越来越高，形态美甚至已经成为衡量西式面点质量和宴席品位高低的重要标尺，这就要求西式面点必须兼具食用价值和审美价值。基于此，本文在明晰西式面点造型艺术和装饰艺术内涵的基础上，对于西式面点造型艺术与装饰艺术的重要性及其要求进行分析，并探索西式面点造型艺术和装饰艺术方法，旨在实现西式面点味道美与形态美的有机融合。

简介：摘要：现代艺术设计与民间艺术设计代表了两种不同但相互交融的艺术表达形式。现代艺术设计注重创新、实验、技术和个性化，强调对材料的多样利用，推动了艺术的前沿发展。与之不同，民间艺术设计承载了文化传承的使命，重视传统工艺和社会联系，反映着社区的生活与文化。本文探讨了这两种设计形式的特点、联系与区别，并强调它们的互补与融合，包括跨界合作和文化交流。这种融合丰富了艺术领域，为艺术家提供了更广阔的创作空间，同时也促进了文化传承与发展。

简介：摘要：在我国综合国力不断发展壮大的背景下，人们的音乐技术和音乐素养也在不断提高，不同音乐类型之间的相关性也在逐渐增强，让人们能够感受到更多的音乐。在这种背景下,音乐艺术的结合和服装艺术,有关服装模型可以展示人们服装的价值在很大程度上,推动这两个行业的健康发展和提高人民精神世界的步进点音乐和类型的变换。

简介：摘要：思维与本领是相辅相成的，思维决定方向和目标，本领决定朝正确的目标前进的能力，思维是上层建筑，只有思维对了，做事才不会南辕北辙，本领是实现目标的能力，只有具备了相应的本领，才能在思维的引领下实现目标。

简介：本文结合工程项目实例，从建筑设计的多个角度，用简洁精炼的语言详细阐述了湘潭齐白石艺术中心项目充满灵动的艺术空间塑造，对其古典与现代并富含湖湘地域风情建筑设计手法、建筑风格进行了诠释和解读。

简介：摘要：非遗民间剪纸是民间艺术中的一朵奇葩，是最流行的民间艺术之一，是中国民族的智慧结晶和宝贵遗产。它在我国有着悠久的历史，从三国吴黄武四年即公元225年开始建制时便开始出现，依靠口传亲授，一代一代流传下来，直到今天，成为中国传统艺术中独特的符号。使民间剪纸这一设计元素不仅在高校现代艺术教育的教学中能够得到充分的传承与发展并能够与市场达到充分的接轨，并达到最为有效的传播途径，从而更好的传承下来。

简介：摘要：随着社会的发展，各类艺术都开始出现互相交融的倾向。尤其是民间美术和当代艺术出现结合的趋势。随着信息技术的普遍应用，当代艺术设计也应运而生，它主要表达的是当代人民的生活和文化，属于一种艺术形式的表现。从总体上看，当代艺术设计与民间美术色彩之间存在着某种程度上关联，并具有各自的特色。

简介：摘要：舞台化妆造型是一门形象设计的艺术， 涉及到心理学、美象展现在舞台上， 通过对舞台人物进行塑造，让他们的舞台形象更加丰满，使得舞台效果更好。舞台化妆主要分为：舞蹈演员化妆、歌手化妆、主持人化妆、模特化妆等。化妆造型设计对于舞台人物形象的塑造具有重要意义， 人物形成，没有深刻的剧情， 再好的舞台化妆也只是花瓶的工匠，相关人员需要明确舞台化妆造型设计的重要意义，以及其特点，对舞台化妆造型设计要点有深入了解，这样才能保证舞台化妆设计满足曲剧演绎的实际需求。对舞台化妆造型设计进行深入分析是具有现实意义的，下面就对相关内容进行详细阐述。