简介：《翰林之后寄梨园》和《张真戏曲评论集》胡金兆有“儒伶”之称的程砚秋大弟子、京剧旦角名家赵荣琛，１９９６年２月逝世后，其部分遗著经挚友精选整理成集出版，书名《翰林之后寄梨园》，由欧阳中石题签并作序。此书包括赵的粉墨生涯六十春奇特经历的回忆录：他出身四代...

简介：第四届中国安庆黄梅戏艺术有省内外15台新创剧目齐取安庆演出，这些剧目都由专业剧团精心打造，闪亮登场，代表一定的艺术水准。怀宁县作为戏曲之乡，选拔了石牌新声黄梅戏剧团、小市镇的小市黄梅戏剧团、腊树镇的江湾黄梅戏剧团、公岭镇的美德黄梅戏剧团

简介：东南亚是中华戏曲在海外国家流播的重镇，其中，新加坡、马来西亚的戏曲活动最为繁盛。新加坡和马来西亚的华人宗教和民间信仰为戏曲的移植和发展提供了沃土。华语戏曲演出作为华人宗教祭祀仪式的重要内容，长期以来发挥着酬神娱鬼的宗教功能。新加坡韭菜芭城隍庙城隍爷诞的戏曲演出与马来西亚中元节的戏曲演出是华人宗教信仰与戏曲演出相互结合的典型个案，在整个东南亚地区都是非常突出的，戏曲生存的宗教背景以及戏曲演出的宗教功能得到了最大程度的星现。

简介：戏曲脸谱的绘制造型是大胆又夸张的艺术创作，但这种大胆和夸张又绝不是随心所欲涂抹而成的，相反，戏曲脸谱艺术非常讲究章法：将线、形、色按照一定规律和方法组成装饰性的图案和造型，从而达到美化的艺术效果。因此，也就产生了中国戏曲脸谱程式化的特征。

简介：没有华丽的布景和原定的人物,只有唐乔瓦尼和他的跟班莱波雷洛,两人的关系也成了现代的“大哥”和“小弟”,在都市的某个角落里,他们过着颓废的生活,他们用微信勾引女孩,用语音获知附近的迷茫者。

简介：“大戏”和“连台本戏”是在清代内府曲本和南府、升平署戏曲档案中常见的一组称谓。在前人的研究中，常常将这两个概念混用，认为“大戏”即《劝善金科》、《升平宝筏》等清宫编演的长篇戏曲作品。通过对曲本和升平署档案等原始材料的分析，本文认为“大戏”和“连台本戏”在清代宫廷演剧中是两个完全不同的概念，对《升平宝筏》等长篇作品，称其为连台本戏更为妥当。

简介：<正>一改革之风一吹,剧坛空气大变。自一九八六年下半年起,苏联戏剧评论家就开始带着既惊又喜的心情评述这个变化:什尔巴科夫说:“你们看,变化多快!要知道,不久前这些剧本和演出(指一些揭露生活阴暗面的戏——引者)还被指责没有表现生活的主流……而现在呢?报纸上最尖锐的政论文章大声议论我们的精神危机,它们所议论的也正是使这些剧本的作者们深感痛苦的社会现象。”(《戏剧生活》1986年第19期第4页)。索科良斯基说:“时光飞快——这句本来有套话意味的话,现在成了句大实话。那些

简介：提到小仲马，不得不从他的父亲说起。亚历山大·仲马．人称大仲马，是法国19世纪积极浪漫主义作家。大仲马20岁那年准备闯荡巴黎．经父亲旧友福阿将军举荐．他当上奥尔良公爵府上的公务员。1823年，大仲马和女裁缝卡特琳娜·拉贝同居．次年七月，他们有了一个儿子，就是后来的小仲马。这时候，大仲马在戏剧创作上获得很大的成功，他抛弃了卡特琳娜母子，厮混于上流社会。直到七年后才想起自己的儿子．通过法律形式认养了小仲马．但是他始终没有承认拉贝是他的妻子。从1846年至1847年，小仲马完成了一部以流浪汉的冒险经历为题材的长篇小说《四个女人和一只鹦鹉的奇遇》．还出版了诗集《青年罪孽》；但成名作是1848年问世的小说《茶花女》。

简介：舞台音响，又称音响效果，指专为配合舞台演出所设计与配置的种种声响。舞台音响是舞台艺术的重要组成部分。随着科学技术水平的发展和人们艺术欣赏水平的提高，舞台音响已不再是过去人们所简单理解的舞台扩音，而是成为了帮助舞台表演与欣赏者之间进行良好沟通的一种重要媒介。

简介：京剧艺术大师梅兰芳先生一生事业成功的一个重要的因素，是他结交了一批有才识的朋友。特别是在为艺术奋斗的征途上，他得遇齐如山、王瑶卿和冯耿光二三位“伯乐”：剧目上离不开齐如山先生，齐如山为他编排新戏，从戏剧理论上帮助他提高水平；艺术表演上离不开王瑶卿先生，梅兰芳师承王瑶卿的表演艺术，形成了刚柔相济、不瘟不火的风格；

简介：看了《天才与疯子》以后,一种苦涩的感觉久久地徘徊在我的心际。这倒并非是因为剧中出现了某些审美情趣不太高雅的、甚至可以说是有点肤浅的滑稽场景,譬如第六场“死”中的太平间僵尸的复活。恰恰相反,在这部喜剧中不仅有着畅达的情节构思,譬如在第五场“生”中,任渺因为治学不成,忽发奇想,试图拍摄一部“国产彩色遮幅式宽银幕上下集立体故事片”,“反映一个人从出生到死亡的全部生活经历”,从而引伸出到产房下生活五十六天(恰与国定产假相同)。采访产妇与婴

简介：前一段看到高校魔术联盟论坛里在探讨魔术效果中的神秘感和娱乐性谁更重要的问题，当然在魔术中两者都重要，因为一个是共性一个是个性，娱乐性是所有艺术表演的共性，神秘感是魔术表演的个性，两者共处一炉、缺一不可，但在具体的节目中，可能又都有所侧重，表现不一。同学们的探讨中已涉及到所有这些问题，并形成了一些共识。现选取其中一些比较有代表性的言论，以飨读者。

简介：

简介：打击乐所以能被人们称为综合戏曲诸多艺术因素的纽带,统领全局的核心,演员艺术的支柱,就在于它完成了戏曲整体结构和整个舞台节奏的统一性.毫不夸张地说,没有打击乐就没有戏曲音乐,就没有演员的存在,甚至就没有中国戏曲.

简介：子原关注“京剧是否需要刻画人物”这场争论颇有一段时间了，看到这样那样形形色色的观点，心里当然也会下意识地赞同或反对，然而总觉得这样争论还不够，总觉得还需要站得远一点，来看看大家都是怎么争、怎么论的。所以就做了以下这么点小小的思考。错误在所难免，本来也没想全面，只能说是出于对问题本身的关心，自认为真诚地思索了一番吧。

简介：田汉1921年和郭沫若等人组织创造社；1922年创办《南国》半月刊，并从事话剧创作和演出活动；1930年参加左翼作家联盟，后任“左翼戏剧家联盟”党团书记；1949年后担任文化部戏曲改进局局长、中国戏剧家协会主席，全国文联副主席等职。他是现代中国戏剧艺术的集大成者，一位现代戏剧史上的立交桥式的人物，不仅沟通着新、旧两个时代和中外不同民族的戏剧文化，也汇集了中国戏剧庞大而独特的群体建筑：话剧、戏曲、歌剧与电影。

简介：注重精品组合青睐大篷效益由梅登主持的荷兰星辰演出公司多年来一直看好中国杂技的实力,几家劲旅都与他有过或长或短的合作,因此,梅登经营中国杂技的独到之处也渐露端倪。

简介：本文从日本文化中家庭观念的历史与由来、家庭观在文学与电影中的体现入手,将日本导演是枝裕和的代表性作品《无人知晓》《步履不停》《如父如子》《海街日记》等纳入此分析视野中。文章试图剖析是枝裕和如何运用独特的电影美学来阐释和描绘“家庭主题”,关注“个体生命”,并且深入分析两个方面:其一,在导演自成一体的美学语境下,作品在镜头语言、叙事结构、道具和场景等方面的表达;其二,从人物关系、人物身份、人物视角等方面来表现、传递重要的家庭“人物塑造”。最后,也由此延伸了关于是枝裕和对于日本电影产生的影响。本文试图通过对是枝裕和电影美学风格的创作探讨来整体观想、了解亚洲电影文化中的“家庭美学”,并由此启示中国电影中家庭电影类型的创作。

简介：

简介：戏曲史上真正具有戏曲先河意义的，可能是优人戏。优人，即为奴隶氏族社会中分化出来的、以娱乐贵族为专职的演艺人。先秦时期对优人的称呼各有不同，如偶、俳、伶、侏儒、弄人等等，不一而足。《说文解宇》对“优”的释为“倡也”，释“倡”为“乐也”，释“乐”为“五音八声总名”，释“俳”为“戏也”，释“伶”为“弄也”，即“玩也”，释“侏儒”为专以逗乐演唱、体形矮胖的优人。总而言之，所谓“优人”是指兼能说、唱、表、舞，并手持乐器、道具的演艺人。