简介：本文主要针对史密森美国艺术博物馆馆藏乔治·英尼斯作品进行了研究,结合画家在当时学习绘画、赴欧洲游历、参加展览、赢得赞助人、遭到批评家的批判、形成自己的画风及最终获得认可等因素,强调了学术研究及展览对艺术家获得经典地位的重要作用。学术性艺术展览一方面对某个艺术家、

简介：西方现代艺术自20世纪初登上历史舞台以来，它以反传统的面貌和挑战性的姿态奋力激进，推动着一个又一个新的艺术运动，同时也不断的震撼和改变着人们的视觉经验和审美方式。英国艺术批评家和理论家赫伯特·里德认为：“整个艺术史就是一部关于视觉方式的历史。我们所见的东西并不决定于固定不变的光学规律，而是决定于发现或构造一个可信的世界的愿望。”

简介：这个命题似乎是中国油画一个老旧话题了。1929年在上海举办第一届全国美展时,就有徐悲鸿、徐志摩有关中国油画引进写实主义还是印象派之后现代主义油画的＂二徐论争＂;20世纪五六十年代全面引进苏俄现实主义与八九十年代急剧涌入现代主义而对现实主义开始的反拨,似乎再次陷入了现实主义与现代主义艺术之间的文化冲突与道路选择：21世纪以来中国新古典写实的兴盛与油画现当代性的探索并行不悖,论争疲倦了,

简介：“平时人们总是张着嘴，只有在拍照时才将其抿紧”。法比昂·塞雷多(FabianCerredo)摘下他那精致的草帽，倒了一杯红酒润了润嗓子后，端坐在数天前完成的《夏娃》前侃侃而谈。这是一幅圆形结构的油画。画中女主人公的腹部闪着幽光，皮肤上的毛孔张开着，整个形状就像一只成熟的葫芦。夏娃是塞雷多20年来情有独

简介：一场表面上事关抽象艺术的展览，却需要从另一个视角去解读。2016年底，捷克艺术家艾何乐在北京今日美术馆就举办了这样一个充满问题意识的个人展览。他用自己的作品提醒我们，对艺术的理解需要回归到创作的原境之中，即我们当下所处的数据时代的生活。以此，我们看待他仿佛仍是抽象形式的艺术作品时，会进入到另一个精彩的思维世界。

简介：中国绘画是与中华民族联系在一起的。因为民族精神是国民艺术的血肉，中华五千年文明并非孤悬于天地之间．人类文明多姿多彩．汲取外来艺术思想之精髓滋补国民艺术，更让我华夏传统文化发扬光大。徒恃滋补品而不加自己锻炼，欲求自发，无异缘木求鱼。傅抱石编著的《中国绘画变迁史纲》正是基于这样的立场．建构了他自己对中国绘画变迁史，其实也是中国绘画民族性的想象。他说：构成中国绘画要素的不在绘画本身，

简介：在过去的5年里,纽约的东村(Eastvillage)作为一个艺术舞台,已渐渐地被人们视为某种艺术的象征或某种思潮,或是新一代消沉、疯狂、原始、革命的、在生活上豪放不羁的艺术家们的营巢。在东村之外,出现了一群艺术家,他们的作品被贴上了新几何派、新未来主义、新波普艺术、新概念主义、精致艺术和新抽象派等形形色色的不同的标签。同这群艺术家们联系在一起的艺术,无论从何种意义上来说,都谈不上是一个有组织的艺术

简介：西方现代主义设计是在20世纪初期发展起来的一种重要设计艺术运动和思潮，一度波及全世界，极大影响了20世纪20至60年代世界设计艺术整体格局的形成和发展，与此同时，越来越多的外国人士对中国古老哲学产生了兴趣，不少西方设计大师受到了道家思想的影响。现今西方最为时髦的生态设计和绿色设计的提出与实施即表明了西方人通过几千年的摸索，绕了个很大的弯子后才接近了道家思想的某一方面。

简介：一诸众的梦想与梦想的诸众自由女神像是法国雕塑家弗雷德里克·奥古斯特·巴特勒迪[FreddricAugusteBartholdi]主创，由法国大东方殿共济会于1884年赠于美国，庆祝美国成立100周年。法国委员会负责筹集修建主体的资金，而美国委员会负责建造底座的资金。1873年美国刚渡过经济恐慌，资金筹集反复被民众和媒体批评，约瑟夫‘普利策[JosephPulitzer]’通过《纽约世界报》来为底座筹集资金，方式是将每一位捐赠者的名字都刊登在报纸上。

简介：中国画,千百年来发展到今天,可以说没有哪一个时期像近十年来这么热,这么风光,这么辉煌过。限于历史的、经济的、政治的等原因,有四五千年文明史的中国,没有哪一个时期,有那么多的人参习国画,举办那么多的大展大赛、笔会表演……可以说,当前国画之热,虽不敢说绝后,但肯定是空前的。但是,这中国画之热,在令人兴奋欣喜的同时,又不能不让人们沉思和担忧:当

简介：怀素．唐玄宗开元十三年至唐德宗贞元元年，僧人。于经禅之暇。颇好笔翰，尤好草书。自言得草圣三昧。李贺．唐朝贵族郑王的后代，传说七岁就会作诗，他的诗神秘幽艳．想象力很丰富．浪漫主义的色彩非常浓厚．在唐诗中别创一格。一位是僧人书法家，一位是“诗鬼”，他们之间有什么联系呢?在我看来以上两位都是极具“个性”的浪漫主义者，他们实属“狂逸”一路，意、法双全。

简介：极简主义在今天已是一个非常时尚的名词，他体现在绘画艺术、雕塑和建筑设计等领域。抽象表现主义大师马克罗·斯科，在1947年用他的作品实现了图形的抽象化，而巴雷特·纽曼在抽象表现主义基础上，大胆的把画面概括成巨大的单色涂抹，中间有线条形成垂直或水平方向的画面，这些画面有着巨大的视觉冲击力，单纯而强烈，这大概就是比较早的极简主义绘画作品。

简介：“女性主义”是一种来源于西方国家的概念,而“女性主义艺术”这一概念刚出现在六七十年代的欧美国家时,社会并未给予宽容的接纳姿态,这起源于早期欧美国家的女权主义对过于死板女性身份的误读。而对于女性地位发展更加不明显的中国来说,我们更加需要的是针对目前中国的文化和存在状况来看,怎样的女性主义艺术才是被需要的,或者说对于我们来说,女性主义艺术在中国意味着什么。

简介：汉堡感化院的西吉,因逃学被关入禁闭室、并罚做作文一篇。在黑暗的禁闭室中,他想起了纳粹时期曾任乡村警察的父亲。1943年父亲给举世闻名的画家南森带来了政府禁止他绘画的命令,禁令的监督执行人恰恰是他父亲。当时仅10岁的西吉秘密地把南森的作品藏了起来,而死板的父亲直到大战结束时仍顽固地忠实于他的职责……这是联邦德国著名长篇小说《德语课》的故事梗概,画家南森的生活原型就是这里所要说的艾米尔·诺尔德。诺尔德是表现主义画家中的代表,而表现主义绘画则是德国北方艺术的代表,与诞生于南方大城市的“青骑士”在内在精神上有着明显的不同。诺尔德忧郁而严肃的作品融合了北方的神话及其苦涩

简介：为何声音艺术到现在依然深度欠缺理论化，为何无法产生丰富且令人信服的评论文献？是因为目前盛行的理论模型不足以达成这点。这些理论是为了解释文本和视觉而发展出来的，无法掌握声音的本质。本文作者提出另一种理论架构、一种唯物主义的解释，它能够掌握声音的本质，让声音艺术得以被分析。作者并且认为这套理论能够提供一套模型来重新思考广义的艺术，并且避开表象与指涉理论中的陷阱。

简介：谈话背景:在深圳美术馆开展,参展人员姚起、刘可、罗奇、甘明智、陶巧丽、田亚平,都是广州美术学院的研究生,都出生于70年代,平均年龄25左右,参展作品均为平面绘画作品.谭天老师关注在学院中成长的青年艺术家,想以谈话的形式了解他们确切的艺术观点,思想状况,以及他们对于同辈的认识.

简介：“浪漫主义”，它不是按照现实生活本来的面貌，而是要求按照作者自己的愿望和理想去反映生活，着重于理想的表现。常用热情奔放的语言、瑰丽奇特的想象、大胆而突出的夸张，去描写特异的人物、事件和环境，强烈追求“理想世界”。

简介：在中国抗战美术史上,徐悲鸿和司徒乔两位著名画家都曾以抗日名剧《放下你的鞭子》为题材创作过同名油画,但两位画家因艺术理念的差异而创作出截然不同的艺术效果。本文通过对这两幅作品创作情境的还原,一方面旨在澄清各界对徐悲鸿《放下你的鞭子》的种种误解,另一方面则通过对两幅同名作的比较评价,进一步为公众厘清现实主义的创作原则。

简介：伊利亚·卡巴科夫是俄罗斯观念主义艺术的奠基人之一，在苏联时期，他的观念主义艺术创作只能在“地下”进行；80年代，他专注于装置创作，移民美国后，创立了“完全”装置的艺术样式，并对之做了理论和实践的探索。其作品在世界各大著名博物馆和画廊展出．备受瞩目，成为90年代国际艺坛上最重要的艺术家之一。卡巴科夫的作品将真实生活物品置于特定的空间，反映苏联时期的社会真实，体现出作者对人类生存状态的关注和思考。

简介：“表现主义”一词是由德国柏林《风暴》杂志的编辑海尔沃特·瓦尔登最先提出的，它与印象主义相对立，泛指１９１０—１９２０年来绘画上一切革命行为（其中包括立体主义和抽象潮流）。表现主义已经成为美术史及美术批评的专用术语，它可以泛指一种思潮，也可以专指特定的...