简介：~~

简介：工业设计不同于科学研究,也不同于纯艺术创造,设计创造是以综合为手段,以创新为目标的高级复杂的脑力劳动过程.工业设计过程中的两个阶段需要设计师具备两种思维方式,前期的感性、跳跃式的构思创新阶段和后期的理性、渐进式的制作完善阶段.前期是形象思维方式、后期是逻辑思维方式,两者不可或缺、相辅相成.同时工业设计师需要不断提高个人素质与修养、具备经过专门训练而掌握的各种知识与技能,使产品造型更为美观、操作更为方便,在满足生理需求的同时更符合人们的心理需求,并能够运用自己的体验与能力解决广泛的人造环境中的设计问题,去优化产品、美化环境、优化生活、提高工作效率.未来的工业设计师应该有广泛的兴趣、丰富的思想和严谨的工作作风.设计师的内在素质是他设计成功的基础.他们应具备哪些素质和技能呢?

简介：2003年12月13日，由我策划并主持的“‘中国版本’——超写意艺术邀请展”在孙振华先生的大力支持下，终于能在深圳雕塑院新址上的“当代艺术展示厅”首开展示记录，对于一个独立策展人来说，我深感荣幸。

简介：一缘起在全球化趋势下，对各国文化趋同而导致各民族文化特征消失的焦虑，经过文化学者的警惕慢慢有所缓解。在高速发展的今天，东方设计语言如何去展示其民族、地域文化，无非是其民族、地域文化与其他民族有何不同之处或其民族、地域文化优势是什么。这是当下在文创研究语境下的设计师们应该思考的问题，也是东方智慧的当代显现——如何让世界，更确切地说让西方重新认识来自东方、来自中国的设计，感受这些设计作品的魅力，这提出了一个新的命题——“全球境遇与本土意识”。

简介：玻璃器研究对丝绸之路贸易有着重要意义,但由于玻璃属于易碎品,因此所存留下来中原出土玻璃器寥寥,而目前海内外所存的敦煌壁画、帛画中绘制了大量玻璃器皿却未引起关注,特别是没有直接参加丝绸之路贸易的日本地区却保藏了大量隋唐玻璃器,对研究隋唐中原玻璃贸易具有重要研究价值。本文将结合现在东亚地区（包括中国、韩国、日本）出土的玻璃实物研究成果,对海内外所藏敦煌壁画、帛画中小型玻璃器图像进行分类、分析与溯源,并与东亚出土实物进行比对,最终归纳出其在东传过程中的佛教化演变,其结论能对于更全面研究丝路玻璃器贸易、使用情况等研究提供有价值的参考。

简介：在艺术与设计的基础教学中,除了对于形态的认识、构成原理的理解和造型基础之外,在形式表达和表现技法上都离不开“材料”这种独特的艺术语言.材料不论在具象写实的形式还是抽象概念的表达里,或是二维空间到三维空间的艺术创作中,都是不可缺少的艺术设计表现要素之一.在艺术设计的基础教学中我们不仅要去掌握构成与造型的原理在艺术实践中的应用和表达,还要去学会如何将自己的创造力与想象力融合进我们的创作里.其中重要的一方面就是大胆进行对于材料的创新与尝试,培养在看似简单而单一的材料之中的感知、判断及造型能力并善于使用各种综合材料来表达与丰富我们的艺术构思.

简介：序言在鲁迅美术学院教学体制改革的推动下，鲁迅美术学院综合绘画系在学科的建设与改革中做出了很多努力，其中在绘画基础教学的实践与理论建设方面从2012年起至今投入了相当大的的精力。在对各项教学活动考察同时，我们对来自于德国乌尔里希·克里博教授的一系列教学成果与模式做出了具体的分析，结合综合绘画系现有的教学模式及课程设置办学特色在系内开始了相应的实验性课题，初步地建立起一套课程体系，由于课程以了解学习画面形式出发，故命名为“画面构成基础课”。

简介：艺术院校的人才培养，一直保持着对于专业性和学术性的研究，这是非常必要的。而另一方面培养出来的人才是否能与当今社会进行良好的衔接，既是我们教育的重点内容也是我们一直无法忽视的一个问题。我们每个人都无法彻底脱离所处的社会生活环境，尤其是艺术教育领域，社会生活的影响更是渗透到每个学生的创作理念之中。在这个层面，版画教育也不例外。

简介：奥地利林茨电子艺术中心是世界顶级的电子艺术平台,在数字艺术领域拥有最为前沿的理念与最优秀的作品。在数字技术进入艺术家视野的半个世纪后,林茨电子艺术中心向世界展现了数字艺术与科学深度结合后的全新作品,数字艺术的视觉面貌由此发生了新的转变。

简介：

简介：自2016年起,《美苑》杂志将恢复《艺术工作》刊名。《艺术工作》创办于1938年,原为鲁迅美术学院前身延安鲁迅艺术学院院刊,主要刊登当时鲁艺师生创作的美术作品与理论批评文章。鲁迅美术学院学术委员会经过慎重考虑,决定予以恢复,其办刊宗旨不变。刊名变更申请已经通过辽宁省新闻出版广电局及国家新闻出版广电总局审核批准,特此周知。

简介：中国美术家协会综合材料绘画与美术作品保存修复艺术委员会于2010年正式成立。本次年会是自2017年2月第二届艺委会换届以后召开的第一次年会,围绕2017年度艺委会整体工作思路、研究、创作和展览工作计划以及各项工作机制等多个议题进行了为期两天的研讨,共同梳理与讨论艺委会的学术理论框架与未来发展方向,通过研讨逐步明析新的学术定位、策展理念、形态划分和陈展方式,进一步确立综合材料绘画在业内的学术引领身份,在“架上艺术”的概念下,体现综合材料绘画的国际性、当下性以及在中国美术创新发展中的引领作用和特殊地位。

简介：中国每年出版20多万种图书,其创造的经济价值在整个文化产业中占70%。书籍装帧作为美术的一个分类,其＂作品＂比任何美术品种都更直接、更广泛地接触群众。因此,对书籍的装帧美化,是书籍装帧艺术工作者义不容辞的责任。中国美术家协会插图装帧艺术委员会在2010年10月至11月短短一个月的时间里举办了三个颇具品位又各具特色的装帧艺术展览—10月15日＂装帧的回顾＂展在北京印刷学院美术馆开幕;10月18日＂插图教学成果展＂在中央美术学院开幕;11月20日在长春的吉林省博物馆举办了＂全国首届‘大封面·大插图’作品展＂开幕式;三个展览分别举办了学术研讨会,出版了相应的《装帧通讯》。展览上,本着＂振奋民族精神、弘扬民族文化＂的精神,界内针对装帧界存在的一些问题,表达了各自的意见,对中国的装帧事业无疑起到了积极的促进作用。在这里,我们对三个展览及有关作品进行集中报道、刊发,以飨读者。