创意素描课程的初探

创意素描课程的初探

杨帆

北大成都附属实验学校

摘要：

关注学生作品和生活，从基础素描设计化的课程中获得新型素描课程——“创意素描”，除了学习基本的素描造型，透视，光影外，我们着重要求学生从观察、分析、表象，走向探索、想象、发现。在此期间培养学生独特的个性和创新能力，从我校的实际情况入手，针对六年级、初一、初二学生群体进行研究。在研究过程中我们注重，创新和创意，因为它在我们生活中，无处不在，素描也不例外，以独特的素描作品为例，探索创作过程中的教与学的技巧。

关键词：独特作品 创意素描

一、创意素描的基本理念

独特性素描作品可通过创意素描的学习来获得，创意素描是通过素描的形式，把一些独特，创新的想法，通过想象，意想来表现出来，形成独特的画面，它的画面效果，绘画风格在视觉上呈现出即独特又完整的形象。也就是把基础素描设计化。与传统的素描相比，传统素描重点学习内容的是造型和明暗，学习方法多为临摹或写生，创意素描更多的是对描绘对象的“再加工”，用艺术的方法对描绘对象进行想象，形成独特的作品。创意素描即要求画者有扎实的画功，又要求画者要从多个角度，不同的空间，独特的方式，去展开想象，绘制完整而又独特的作品，创意素描要求画者具有对创意的欣赏能力，又有能实现独特创意的基本功。

创意素描让学生理解结构，光影后找到自己的艺术表达。让学生真正的理解学习素描的目的，可以从独特的作品欣赏开始。带领学生去感知艺术，表达艺术，创造“独特的艺术”是新课程标准提出的要求。

把基础素描课程“设计化”，基础素描也称之为常规素描，作为一门绘画艺术基础课，以质感、明暗调子、空间感、虚实处理等方面为重点，研究造型的基本规律，在这些问题解决的基础上，加入设计素描，设计素描是一种现代设计的绘画表现形式，是培养设计师形象思维和表现能力的有效方法，是认识形态、创新形态的重要途径。

这就是把基础素描课程“设计化”，在解决基础问题的同时，加入简单的设计素描中的“创意和独特”又解决了枯燥的问题，没有设计素描那么难，又比基础素描有趣，更有利于学生从中寻找到真正学目标，认识素描是一门单独的学科，提高艺术欣赏，表达，创造的能力。通过新型的素描课程来改变学生对素描的认识，最后呈现在作品上。

二、获得独特性作品的课堂实施

教学内容具有独特性：

1.限定内容引导创意。

创意素描的内容需要循序渐进，不能从一开始就放手让学生自己“自由”发挥，此时的自由就会变成无从下手，不知道画什么。第一阶段、针对兴趣课上和疫情期间班级中的学生，我们采取分组教学的方式，有部分同学先从基础素描入手，进行临摹写生的训练，所以前几个课时的课堂训练，我们还是以基础素描为主，只有打好基础才能进行后面的“创想”。有基础的同学对造型、结构、空间、构图,加强训练。同学们学习内容相同，但作业要求不同。第二阶段、我们要求学生收集好基础素描的作业，直接第一阶段作业的基础上进行简单的创新研究和实验，例如编故事、添画，这就限定了学生想象的内容，限定在第一阶段我们写生或临摹的物体中，但不限定学生的创意，主动发散学生的思维，联系他们的生活去通过想象，直接在第一阶段的作品上通过添加获得“独特”的素描作品。在初尝这种“独特”的喜悦之后，增加学生的学习兴趣。

2 写生内容独特化。

写生，在基础素描课上是不可缺少的训练课程，大多数学者都是从“几何形体”开始学习，再到“静物”、“头像”,在素描学习的第一、第二阶段我们学习“几何形体”理解结构，光影，透视，发现生活中很多东西都可以用“几何形体”去解析，所以在第三阶段，我们可以提早用生活中和几何形体特别接近的物体来代替它，选择贴近学生生活的写生内容，例如：长方体的文具盒，圆柱体的保温杯、球体的篮球，球体，立方体，圆柱体结合的玩具。在摆放这些静物的时候，我们可以打破常规，有悬空吊起来的，有倒着放的，斜着放的，有两个物体叠加放置的。也可以让学生来摆一摆，从写生物体内容和摆放的独特化上发散学生的思维，让他们体会，在画之前就可以主观的“设计”这些物体的秩序。

3.大师画我也画

探究作品的独特性，我们不仅可以从内容上找“独特”，还可以从绘画语言上寻找“独特”。在美术史的长河中，艺术大师在自己素描作品的绘画语言上有很独特的艺术性。表达素描的载体就是“点、线、面”。我们就从大师素描画中的点线面寻找他们的素描语言。例如梵高的素描语言：变化莫测，短而跳动的小曲线。丢勒，清晰如版画刀痕的线条塑造出不同质感的素描作品。在素描的语言“调子”中，艺术家都有自己独特的表达，我们就从欣赏他们的素描作品开始，提取大师的素描语言，采用他们的方式去改画一张曾经自己画过的素描作品。在尝试模仿大师的艺术语言的同时，理解艺术语言也具有“独特”性。为以后寻求自己的艺术语言提供可能性。

三、教与学的方法初探

教学方法具有独特性

1.联想方式的运用使创意独特化。

联想的基本释义是由于某人或某种事物而想起其他相关的人或事物，某一概念而引起其他相关的概念。比如看到一个三角形，我们想到了红领巾，看到红领巾我们想到国旗，给与每一个事物有一个充分的想象空间，才能打开思路，创作出独特的作品。

2.运用多种材料的方法，使肌理独特化。

在作画工具上除了运用铅笔、签字笔、钢笔、炭笔以外，我们还恶意采用水溶性炭笔、色粉笔、马克笔与彩铅，在材料上我们可以打破长期以来对素描纸的依赖，可以尝试选用国画里的静心纸，毛边纸，或者是牛皮纸、彩色卡纸。在综合性材料上，我们还可以尝试利用拓印、复写、拼贴等方法。也可以运用数字化多媒体，打印，拍照等剪贴重组。来开发素描新的表现形式，使画面从材料，从肌理，从构成，从艺术语言上都显现出独特性。

3.解析与重组的方法，超现实的独特化。

在小学5年级下册《图像的魔术组合》一课中，我们认识和欣赏了以马列维奇和玛格丽特超现实主义为代表的一些艺术家和他们的作品，学习过联想的基本方法，例如：重复、旋转、叠现、共生、同构等方法。这些方法同样适用于创意素描。

四、参考文献

[1]舒怡《创意素描基础课的教学改革研究》中国传媒大学2014.

[2]黄颖杰 《浅谈创意素描的表现形式与情感表达》2015

[3]王鑫《创意素描的创造过程与创造技巧》2018