简介：美学成为一门独立的学科的时间并不如哲学长，但在哲学初始之际，人们的审美意识就已然存在并随着哲学的进步而进步。儒家、道家与古希腊的哲学流派虽然分属于东西方，在思想的表现形式上有不同之处，但是他们的思想也有许多相同之处，比如儒家力求通过“仁”来达到和谐，道家追求的是通过“道”的感悟达到超脱尘世与自然的和谐统一，毕达哥拉斯则通过“数”来实现和谐，柏拉图则是以形式求得真善美的统一。可见，中西方的美学虽然发展步伐不一，但在人类迈入文明之初，哲学中所包含的美学思想是共通的，可以为现代美学所用，以使美学得到更好的发展。

简介：西方有着两千多年的听觉文化理论资源,其发展包括以下几个阶段：首先是古希腊时期逐渐形成的通过“看”来认识世界的形而上学的二元对立,为视觉中心主义奠定基础;其次是德国古典时期,这一时期的社会文化比较重视理性,将二元对立的对象性形而上学体系建设得近乎完善,继承古希腊时期用“看”,而不是“听”的方式认知,以哲学的角度而非艺术美学的角度建构理论体系;在此之后的现代时期,尼采、海德格尔等人反思传统形而上学的危害性,欲将人类从传统的视觉至上的束缚中解脱出来,用听觉来影响、平衡或者是替代视觉中心.

简介：心灵美是人的精神世界的美,是人本质力量的彰显。作为一种永恒价值,它已不再仅以高尚的道德情操为衡量标准的传统心灵美,它更是一种生命的情怀,是一种自由的境界,是一种饱含情感的人性美。在我们物质生活愈加富足的今天,我们更加需要反观自己,反省自己,反思人性,而不应在物欲中迷失自己,迷失本心,要让心灵之美引导我们更好地实现自我价值。

简介：文章对20世纪西方美学主潮作了一个总体的描述，并找出了一些主要西方国家文学艺术理论发展的共同趋向，指出对于文学研究工作者来说，对这个趋向的认识是重要的，可帮助我们了解自身的定位，有助于我们在研究文学时的方法的选择，更重要的是，对我们的研究对象有一个清晰的意识。

简介：当代西方文艺理论面大量广，授课的时候，横向上要打通有关文论与哲学、心理学和语言学的衔接处，纵向上要重视不同流派之间嬗变的联结点。在批评理论和实践统一的基础上，及时把握学界的理论热点，不仅可起到深入浅出的教学效果，还可以达到学以致用的教学目的。

简介：艺术独立理论是西方现代美学的发展主线之一。针对黑格尔美学体系中艺术将由哲学所取代的最终结论，克罗齐从分析黑格尔“对立面的综合”的逻辑理论人手．指出黑格尔的逻辑理论适用于处理性质相反的事物，但不能用来处理性质相异的事物，克罗齐解决问题的办法是用新的逻辑理论，即“度的理论”去处理性质相异的事物．因而从理论上确立了艺术的独立地位。洛特曼将生物学理论引入美学研究．把艺术当作独立的生命存在；这种生命体现为它能以极小的篇幅向人类提供源源不断的信息。所以“美就是信息”。艺术独立问题由此得到彻底解决，西方现代美学中的这一发展主线从此告一段落。

简介：古典西方美学对“自然”的解释可以分为“本体论”与“认识论”两大阶段。西方自然美观念的每一次转型都意味着西方美学思想的变革。纵观历史，在不同时期不同学派对“自然”的解释中人本主义逐渐成形并凸显出来。古典西方美学对“自然”的解释实质是一部关于西方人本主义完美蜕变的历史。

简介：我们在日常的美术史阅读和撰写过程中,经常会碰到一些“熟似无睹”的问题,看似很简单,却并没有做过仔细的推敲.比如,我们经常在其历史年代不确定或含糊不清的时候为某位艺术家或某种艺术现象作出断定给出结论,称其为古代著名艺术家、抑或近现代、近当代、现当代艺术家.然而,若是判断有误,这种混乱的称呼往往会给人留下模棱两可的印象.因此,对历史年代的划分和考究,不光是历史学家乃至文学家需要探讨的问题,也是我们研究美术史、艺术流派、艺术家的过程中必然要面临和思考的问题.

简介：　　认识油画,就像认识一个民族一样,它具有很强的个性化的特征.作为西方绘画传统的经典艺术样式,从古典时期的油画到后现代时期的油画,都有着鲜明的个性,呈现出一种独特的艺术面貌.文化和民族的差异决定了我们的审美观和思想认识的不同.……

简介：西方大学的校门和中国大学的校门在建造理念上差异较多,西方大学认为大学是开放的,自由的,校门仅仅是一个出入口,这导致很多国外大学采用了“无门式”校门.美国加州大学校长认为,大学已经充分融入到社会中去了,现代大学是一个多姿多彩的城市,有着多结构的目标,有更多的权利中心,是自由、开放、没有围墙的特殊群体.没有围墙,也就意味着没有真正意义上的校门.

简介：西方现代派美术以不同的方式，从不同的方面使艺术脱离了具体的物象，走向了抽象。这种抽象，一方面展现了作为灵感源泉的原始要求和内在精神世界，一方面又从侧面反映出了技术革新的日益增快及其在日常生活中的重要性。抽象艺术的出现，是艺术作品以新的形式与“社会生命的新鲜与活力”的碰撞与调和，是艺术也是人类追求自我生命活力的一种形式。

简介：如今，雕塑被人们赋予了更多新的内涵。艺术作品不仅仅满足于视网膜的要求，更重要的是重建文化精神、智慧和思维方式。雕塑是思想的表达。而非雕塑形式的变换。从哲学的角度看，如果我们总是不停地复制那些唯美的、叙事性的雕塑作品，而不能给观者带来思考，那就真的成了视网膜艺术了。

简介：海德格尔反对传统艺术哲学通过形而上学来把握艺术，认为艺术哲学应迈入“思”的视域，通过“思”来重新为艺术奠基。通过对海德格尔艺术哲学核心概念——真理、世界、大地、美、诗的剖析能够更好地认识其艺术哲学思想。海德格尔的真我观是以脱离“孤独”，超越“沉沦”，先行到死为其特征的。海德格尔的艺术哲学对“存在”的本体论的追问，对艺术的形而上沉思以及其对诗与思、语言的人本学的阐释都具有重要的理论意义。

简介：Chinaisbooming,在这种大环境之下我们已经埋头在大规模粗糙生产的路上走了很久,然而一直有那么一群人始终坚持着用心去做些精致的东西,保持一种优雅的姿势。设置出不那么拥挤的状态,留出一个从容的笑脸,这些人就是华人设计师们。我们买下一件产品时,可能真正想占有的并不仅仅是其本身,而是想拥有其内在生活品质。

简介：从“自然向人生成”的角度看，西方自然美观念的历史是人性演绎自然的历史。通过对西方自然美观念历史中神性自然、理式自然、魔性自然、机械自然、浪漫自然、存在自然六个主题的阐述和审视，指出理性、主体性原则的发展是西方自然美观念发展的直接推动力。人性的矛盾及其解决，决定了自然美观念形态的历史和未来。

简介：刘清平，男，1956年生。1977年毕业于郑州大学政治历史系，1981年在武汉大学哲学系获硕士学位，1999年在武汉大学哲学系获博士学位。1981年至2003年在武汉大学政治教育系、哲学系工作，2000年晋升教授，2001年获博士生导师资格，先后任美学教研室主任、美学研究所副所长。2003年至2009年在北京师范大学哲学与社会学学院工作，任价值与文化研究中心研究员、美学研究所所长。

简介：animemusicvideo简称AMV，在国内被翻译成动画音乐视频，视频中所采用的画面大都来自日本动画片或视频游戏截图，并配以适当的音乐。AMV的创作基本上属于一种民间行为，由动画爱好者自发创作，没有正式的发行机构，作品大多都是发布在相关的分享网上或者出现在动画协会举办的AMV大赛上。AMV大都是西方的动漫爱好者创作的，很大程度上只在西方的动漫迷中流行，而不是在日本动漫迷中。可以说AMV是MTV的衍生品，是西方文化与日本动漫产业的混血儿。

简介：加缪以“荒诞”为出发点,在形象的文学作品和抽象的理论两个维度上描绘了一个充满荒诞和欺骗的世界,并提出了以“反抗”为中心、内涵丰富的生存哲学.加缪一直坚守着他的“人间信仰”,去实践他的生之热爱.即拒绝考虑永生,坦然接受生命的有限性并最大限度地热爱和享受它;拒绝考虑彼岸世界,坦然接受并喜欢我们真实感知到的这个世界.这是建立在对生命、对人的理解同情之上的坚定的人道主义信念.对于萨特而言,他人即地狱;而对于加缪,他人则可能是天堂.他让我们相信,人类的生命存在必须依靠正向价值的支撑,才能够不断找回一种承载生命的勇气,为突破困难、迷茫奋力前进增添正能量.

简介：《论语》中“文胜质则史”的命题，蕴含颇多。分而论之，不外“文”、“质”、“史”三个概念；合而论之，不出三者之间的关系。“文”之初义是色、形、声、象等交错而成的修饰性形式，由此推出“言”、“辞”的区别。对文学来讲，“质”就是健康的人类情感和思想智慧，由此推出“性”、“质”（或本性、本质）的区分与联系。与远古的巫史传统密切相关，“史”的本义是奇崛瑰丽的想象。对历史来说，想象是辅助性的，对文学来讲，想象是主导性的。以此反观后现代史学的“史皆文”观点，它打破了历史记载表面的真实而深入到了更深一层的真实，不足之处则是消解了历史的真实性。我们认识其局限，才能取得“文”、“史”共荣的境界，即“文质彬彬，然后君子”的和谐境界。

简介：