简介：当人们的物质欲得到了一定程度满足后,人们对非物质形态的文化需求开始不断增长,设计产品中带有本土文化的烙印是人们求得归属感的基础因素。所以设计中的文化传承始终是现代设计发展过程中必须解决的一大难题,经过提炼后的传统"文化因子"成为设计元素被运用到设计实践中。需要指出的是,真正的文化传承与凸显不该仅浮于表面,本文通过分析"文化因子"中隐性部分在设计中的渗透,阐述深层次的文化传承向艺术设计提出的新要求。

简介：

简介：眼睛逐渐适应黑暗后,慢慢地就能够看到一些东西,草和树在微风中轻轻地摇曳,碧绿色的树在夜色中变成墨绿近黑。我做得最多的事情就是仰头看天空的星星。刚开始看的时候,没有几颗星星。但当眼睛习惯了黑暗之后,星星就一颗一颗跳出来了。黄志琼老师的作品就是这第一颗跳出来的星星。他的画用色较深,你要闭眼清空脑袋里固有的观念,刹那间睁眼,去看他的

简介：如果要给现时的粤剧演出状况稍作评述，一时还真不好说，因为呈现出来的效果是多方面的：

简介：改革开放以来，我国美术创作日趋繁荣。在计划经济向市场经济转化的过程中。艺术品也作为一种商品进入了市场，使之与观众直接见面，受到观众的直接评价，实现了艺术价值，体现了社会效益，扩展了创作范围，包括过去曾被排斥在创作之外的风景画、静物画也都得到了观赏者的喜爱，从而提高了画家的创作积极性，推动了造型艺术向广度和深度发展。

简介：西藏的民歌是非常丰富多彩的。它不但品种繁多、风格各异,演唱方法独具特色。每个牧场、每座村落,都有优秀的民间歌手。他(她)们的演唱活动是农村、牧场、城镇,是人民文化生活不可分割的组成部分。西藏被誉为“歌舞的海洋”,藏民族被称为“歌的民族”,我看这一点也不过分。我在那片歌声弥漫的高原上,从事声乐演出,教学二十余年,去过不少地方,学过民歌,演唱过民歌,调查过民歌,并且对它们进行过一些研究和思考。试从藏族民歌着手谈藏族声乐教学,下面分七个问题谈谈自己的心得体会:(一)藏民族是“歌的民族”,及其心

简介：几乎每年小剧场戏曲节的研讨环节,都会涉及"什么是小剧场戏曲""它跟小剧场话剧的区别在哪里""它的价值内涵、使命任务及本体特征是什么"等话题。而小剧场戏曲的价值,正在于它的探索性、实验性。

简介：随着城市生活的不断变化,观看体验不断更新,演出空间也随之多样。在英国、美国等国,作品与空间共同成长,演艺空间的设计与定位更加多元化、成熟化,水磨剧坊、自行车剧坊、新百老汇,使得观剧成为一种与空间联系更为紧密的活动。在今天的上海,已经步入作品与演出空间共生共荣的阶段,都市新演艺空间作为突破上海演艺产业瓶颈,对标欧美、日本的演艺集聚区,成为打造演艺之都的稳定性结构,新演艺空间的提出与实践,对上海演艺生态环境将带来新的影响力。

简介：一、对“观众”功能之定位当一个戏剧作品几经艰辛终于“立”在舞台之际,迫切地令人操心的可能就是“观众问题”了。何谓“观众”?有一本汉语词典指出:观众——看表演或比赛的人。在现代戏剧学用语中,有一个术语叫做“观众参与”,那是指在戏剧演出的过程中,观众与演员的密切交流导致观众对艺术创造的主动参与。前苏联戏剧家梅耶荷德指出,观众是继剧作家、导演、演员之后的第四个创造者。英国导演彼得·布鲁克认为戏剧是演员和观众的共同构成物,戏剧就是“RRA”,即排练、表演、参

简介：对于我国高校舞蹈教学来说，其本身肩负着文化传承的重任，而如果能够将中国傩文化的“活化石”江西傩舞融入高校舞蹈教学中，高校舞蹈教学的文化传承作用就将得以较好实现，而具备着历史悠久、题材丰富、种类多样等多方面特点的江西傩舞的传承与保护也将获得较为有力的支持。

简介：随着数字媒体的普及,人们的生活方式正在发生巨大的改变。传统依赖影院和电视的动画消费模式正在逐渐被网络所替代。本文根据近年来网络和手机动画的发展趋势,提出了"新媒体动画"的范畴和特征。新媒体动画是数字技术与传统动画的跨界产物。"综合媒介"、"混搭"与"视觉多样性"是这种动画的突出特点。原创性、流行性、波普性和时代感是其基本特征。对新媒体动画的理论和产业研究不仅是当务之急,而且对于动画的人才培养有着重要的意义。

简介：贾珂梅第是活跃于二十世纪五、六十年代,在艺术探索过程中广收博纳,从中不断吸取表现语汇,最终形成强烈雕塑风格与造型特色的当代艺术大师."贾珂梅第成就了一种空间表现,在他之前还没有人达到这个境界.虽然他的追求离我的理解很远,但他给雕塑艺术带来的确实是新的精神"注①.不懈的追索与坚定恒久的执着,构筑了贾珂梅第非凡的艺术成长道路.

简介：司马迁在塑造项羽形象过程中实现了两大突破，一是冲荡了丑化项羽形象的宣传堤坝，塑造了一个有违汉朝官方叙述的反秦英雄形象；二是跃过了儒家“德”、“力”对峙的思维藩篱，塑造了一个有违儒家道德的悲剧英雄形象。太史公笔下的项羽精神具有极其丰富的内涵，它不仅继承了上古神话英雄不畏强权的抗争意识与悲剧精神，更大力彰显了古代贵族文化的诗性光辉。

简介：素描是人类最早出现的绘画形式。素描的演变与发展总伴随着绘画表现技巧的逐步成熟和观念的不断蜕变与演进。经历了禁锢艺术自由的古埃及和对世界文明有着深远而广泛影响的古希腊、古罗马艺术的发展进程，跨越长达近千年封建的中世纪，到意大利文艺复兴时期，西方素描走向成熟，并影响着整个世界美术的发展，出现了被誉为文艺复兴三杰的达，芬奇、米开朗基罗、拉斐尔。

简介：自从20世纪末普通高校开始扩招,高校的音乐专业教育迎来了发展机遇,不少综合性高校开始设置音乐专业,音乐专业的教育规模也不断地得到扩大。但是,在快速发展中,音乐专业教育的各种问题也迅速地显现了出来,如:高等音乐教育的学习门槛降低了,造成了学生专业水平参差不齐;班级人数的超编,造成音乐器材、演奏场地等教学设施无法满足教学需求;教学规模扩大造成师资严重短缺等等。这些问题导致近年来高校音乐专业的教学质量明显下滑,其中钢琴教学质量影响最为严重。可高校音乐专业中,钢琴课又是基础必修课程,琴房、钢琴等硬件设施的不足,师资的短缺,使得传统的钢琴"单人课"已严重满足不了所有学生的正常教学,"小组课"的设置在高校中已普遍出现。钢琴教师如何去适应

简介：文章从文化理解的角度，分析了设计艺术的发展。当今世界交流的广泛及多元文化的影响，设计艺术中所体现的文化理念逐渐凸现。设计艺术教育同时需要给予更多人文层面上的关注，加强设计艺术教育中的人文学科建设，提高设计人才的人文修养。

简介：云南花灯是云南人民喜闻乐见的剧种,她像云南的山茶花一样绚丽多姿,独具魅力。她深深地扎根于人民群众中,有着浓郁的乡土气息和民族风格。在花灯教学中,花灯声乐唱腔训练要注意三个方面的问题:(1)保持剧种特色,让听众感觉到花灯风格;(2)嗓音训练的科学性;(3)变声期训练。既要让学生保护好嗓子,顺利度过变声期,又要让他们学到正确的演唱方法。在多年的戏曲声乐教学中,我作了一些探索,特别是在学员变声期的训练方面有一些心得体会,现在把自己采取的方法写出来,敬请同行老师们赐教,批评指正。一、讲解变声期生理特征让学生明白变声期是每个人生长发育的必然过程。男学生性腺开始发育,喉器突然长大,嗓音变低,出现沙哑,由原像女孩样的具有自然高音的童声变成具有男性特征的声音,甚至一点也唱不出来,出现戏曲界说

简介：台湾当代著名戏剧家纪蔚然在戏剧艺术方面的探索精神主要表现在三个方面：一、纪蔚然以独特的＂三部曲＂形式（＂家庭三部曲＂系列和＂夜夜夜麻三部曲＂系列）在台湾当代戏剧史上构筑了一道独特的风景;二、语言艺术上,大量运用脏话和俚语,并特意凸显台湾本土混杂性的语言风格,为台湾留下近数十年当代生活语言发展的记录;三、剧场性艺术上则注重间离效果的制造,凸显剧场的表演本质。它们共同构建了一个独特的纪蔚然式的戏剧艺术世界。

简介：独石是指脱离母矿零星散落各处的石材。田黄为独石，但无母矿，前人形容其为“无根而璞，无脉可寻”。本文不论及田黄。从理论上讲，寿山石所有石种均有独石的可能。但市场上较常见和多见的为牛蛋石和鹿目石。独石脱离母矿后，在其形成过程中，受到机械力和化学力的反复作用，

简介：今天，全球化已经不知不觉地改变了人类社会的各个方面，西方音乐语言自然也成了全世界的音乐语言，这同时也给各民族文化发展提出了新的要求，在文化冲击和融合的旋涡中需要认真思考：我们的风格和特点是什么？我们的中国味还在吗？能够代表我们中国文化实力的应该是什么文化形式？随着时代的发展，中国似乎缺失了当代社会最需要的想象力和创造力。