简介：策展人张冰为第二年度的“歌德开放空间”项目提出了“9平方米的美术馆”方案。虽然歌德学院开放空间中的“方盒子”并非真的是“从任意一个美术馆或是博物馆当中切割”出来的9平方米空间，而是用石膏和木板临时搭建的，但物理空间的有限性确宴成为艺术家和策展人构思展览时的一个限制条件。不过展览的结果证明，这一限制对艺术家来说都不是问题，

简介：现如今,无论是国外的社区营造,抑或是国内的乡村建设,艺术作为一种独特的方式已被广泛应用。这些以艺术推动的乡村复兴通常由艺术家发起,并深受当代艺术理念的影响,文章将试图阐述艺术如何在乡村建设中发挥作用。

简介：近两年来,为响应"开天辟地——中华创世神话"文艺创作工程的号召,在上海的舞台上涌现了众多以创世神话为题材的艺术作品。作为全国地方戏重点院团,上海越剧院在继《少年伏羲》《鲧复生禹》两部小戏之后,又在第二十届中国上海国际艺术节上推出了年度原创大戏《素女与魃》。2018年11月3日,该剧在上戏实验剧场完成了首场演出,随后即引起了业界的热烈讨论。综观相关讨论热议,有两个方面的问题值得思考。

简介：在时代发展的进程中，传统的文化艺术不断受到挑战，也就不断发出回归与复兴的呐喊。中国画学院的设立正是岭南思想文化界敢为风气之先的精神重塑再造。对此我们提出若干可能性建设与发展的设想。

简介：当代中国艺术中的宗教精神体现出三种形态及其相应的可能性：其一是对中国传统“审美代宗教”的创造性转换，体现为新的修身或修性的方式，这些艺术家并没有某种明确的佛教和禅家身份，但是通过修禅一般的劳作，把创作的生活和虚无感结合起来，以新的工作或者工夫的方式来做艺术品，体现出一种经过转换的新的平淡意境。其二是中国的基督教艺术，这是少数基督徒艺术家自觉以基督教信仰为理念来创作自己的作品，

简介：芭蕾舞是一种孕育于意大利文艺复兴时期,在法国发展流行起来并不断创新的欧洲古典舞蹈。在芭蕾舞的训练中,呼吸技巧的应用和掌握尤其重要,直接影响着芭蕾舞蹈的呈现效果。本文结合呼吸在芭蕾舞训练中的实际应用,分析了呼吸在芭蕾舞训练中的重要性。一、芭蕾舞的特点芭蕾舞作为一种欧洲古典舞蹈,通过音乐与舞蹈的结合表现某种意境、情绪或表演戏剧的情节,它最重要的特点在于演员在表演时以脚尖点地。

简介：本文以儿童的创继潜能（创造和继承能力）为切入点，分别针对培育工作者的“境教智慧”和儿童与生俱来的创造力作了实地的考察与论证，总结出“婺娃娃”在“境教智慧”下得到了很好的艺术传承；在扎实的传承基础下，“婺娃娃”可以充分发挥自身的优势，让“校园儿童婺剧”得到应有的发展，并以此来丰富婺剧的生命内涵。

简介：<正>艺术的民族性和世界性问题,并不是一个新问题,但它对于我们建立自己的民族艺术学有原则性、方向性的意义,我们有必要对这一老问题再加以新思考。各民族艺术的相互影响和相互吸收有其历史发展的过程。由于社会经济、文化联系的增

简介：在一个记录图像手段丰富、视觉媒体多样化的当下社会,架上绘画仍未像不少人曾预言的那样寿终正寝,其表达当代精神的可能性仍在不停地发掘之中。对“绘画性”疑虑经历了“怎么画”、“画什么”的考验后,又面临着

简介：我认为中国画的变化是正常的、符合规律的，这与欧美现代艺术特别是抽象表现主义的影响有关，它既有中国画自身演变的条件与趋势，也有流行的现代主义国际环境的影响。现代中国画不应说都是摹仿、迎合西方现代艺术的，但我也不赞同传统中国画已经“过时”、只有“现代水墨”才有资格进入“世界文化语境”的说法。在我看来，“现代水墨”是因文化“杂交”从传统水墨中生发出来的，与传统的水墨并不是“我生你死”的关系，它们的存在方式和价值各有不同，应当用不同的标准来衡量。

简介：自1989年出国,至今已十年多了,游荡海外,感触甚多,眼界、脑界、心界总算打开了。语言的丧失,迫使我更多地用心灵去体验,这并不是坏事,对艺术家来说,“开三界”中“开心界”是主要的。这里摘录的文字是近年我给友人书信中记录的感悟。并非严密的逻辑思考。一从塞尚到马蒂斯这一段现代主义诞生和兴旺时期的艺术与中国艺术精神有一种奇特的“同构性”,它是我的东方和西方、古典与现代

简介：从传统上讲，书法不仅仅是视觉的艺术，更是阅读的艺术。她的信息输出，不仅仅是以点画分割一块块空白，更是以汉字深邃的诗意与哲思，赋予人类智慧的涵义。在人类所有的艺术形式中，书法之所以独特就在于此。尽管我们不应该拒绝从外国现代艺术中吸取有用的养分，但是我们必须保持一种健康的清醒状态，尤其是对于书法艺术中最精萃的部分，要充分保持自信。文化生态环境决定了我们的艺术美学观，我们应该保持甚至加强这种独立性，而不是简单地模仿西方的审美方式和习惯性思维。东方的美学观与西方的美学观毫无可比性，我们不需要为此难堪。书法艺术的创新只能从我们的内部需要出发，遵循自身的发展规律而进行。自主创新是书法艺术在历史上发展的一个重要途径。

简介：重点关注那些对艺术创作、艺术发展的深层次思考，借托论坛呈现艺术人思考的结晶。借助这些理性的思考推动我们广东艺术的发展，倡导一种创新的探索精神，藉此推动我们广东艺术品格的形成。

简介：任何一种歌唱艺术的原理都是共同的。不同的只是在发声、共鸣、吐字方面有些细微的差别。歌曲演唱的好坏在于正确地运用呼吸,良好地运用呼吸,才能达到"字正腔圆"。正确的呼吸方法,可引出口腔应有的发音机能,使发出之"音"自然圆润。歌唱中的呼吸应该

简介：伦敦，１９４９年。公共汽车上售票员胸前挂个袋，将售票所得的钱往袋里扔，一如北京常见现象。我买了票，付的是硬币，售票员接过硬币，尚未及扔入袋，便立即找给我邻座一位绅士模样的先生，他付的是纸币，须找他钱。但他断然拒绝接受售票员刚从我手里收的硬币，售票员于...

简介：最早地，从五代两宋始，由于画家的参与，书画雅集逐渐步入了中国文化人的精神生活。我们可以翻检一下绘画史的零星记录：宋朝的王诜、李公麟、元朝的赵孟頫、曹知白，明朝的沈周、清朝的金农、郑燮等等，这些赫赫有名的人物都是书画集会热衷的组织者或参与者。另外不少文化胜地如西园、玉山所、小玲珑山馆、兰亭、豫园等等，也都曾留有画家文士的身影。还有举不胜举的与这些集会有关的画作，如《西园雅集图》（李公麟）、《兰蕙梅菊图》（赵孟頫、高克恭）、《雅集图卷》（陈洪绶）、《桐华庵集胜图》（郑燮、华岩等）……画家集会确实是中国绘画史上颇为抢眼的一道风景线。

简介：艺术电影和诗歌作为两种日益边缘化的文艺样式，在商业文化泛滥成灾的多媒体传播时代举步维艰。而农民工作为大众文化中被长期忽视的边缘群体，正在消费美学主导的文化部落中丧失自己的话语权。“我们想看看，这三样边缘（诗歌、纪录片和工人）究竟能够产生什么样的奇观，产生什么样的能量。命运交响，有诗为证，底层的声音或许微弱，但聚集起来也将成为历史的证言。”2015年5月，《我的诗篇》导演、诗人秦晓宇在天津大剧院的草根诗人朗诵会上这样描述自己的电影。

简介：少数民族题村影片的创作如何振兴、繁荣起来,确实已经到了应该认真地想一想,议一议的时候了。本刊原拟编辑专号专门探讨一下这方面的问题,因时间苍促,筹办不及,特开辟这个专栏,发表几篇文章,先把开台“锣鼓”敲起来,以后再陆续地把“戏”唱下去。殷切期望得到广大作者、读者以及影界同志们的关心与支持。

简介：舞蹈构思与结构有相似之处,都有一个＂构＂字,都是舞蹈创作过程的主要构成部分;两者亦有区别：结构是舞蹈构思中的一部分,舞蹈进行结构前,必须先构思,构思表现更全面,带有整体全局性,思维性较强;而结构表现更具体、细致,内容广泛,实践性较强。一般而言,结构是舞蹈实际创作中付出劳动最多的部分。

简介：随着办公管理方式和办公手段的发展革命,办公室设计再一次成为人们讨论的热点。文章从开放式和半开放式办公空间入手,将工作站系统家具分解为六大系统:屏风系统、办公配饰系统、收纳系统、支撑系统、照明系统、排线系统。并对其细致分析,概括设计方法。