简介：在美女如云的日本艺能界,她们都可以用“充满才华的女性”这样的形容词来形容,而能得到第一位,成为天后是非常了不起的。她们没有出众、抢眼的外表,凭借自身的才能焕发出夺目的光彩。你可以在影片中看到这样的镜头,摩托车飞驰到悬崖边,在马上要附落的一刹那才刹住车。人生也是这样。有些事情就未必一定会那么可怕的,你可以试着再加点速,使自己在短暂的一瞬间放出巨大的光亮来,就如同她们……

简介：从抗日救亡运动的开始到抗日战争胜利的十余年中,各种内容的歌曲先后浮出水面。其中也出现了一批描写女性、歌颂女性的救亡歌曲,这些歌都记录了中国危亡时期女性的不可磨灭的贡献。今天我们就请读者听听抗战中女性的声音。在众多的歌曲中,以第一人称口吻

简介：一、过去年代中的女性作曲家妇女不能作曲的说法是如此古老和无可置辩,以至于差不多所有人都对此深信不疑。你只需打开一本音乐史就可以发现,其中几乎没有任何关于女性作曲家的线索。这种观点已被完全接受,直到大约七年以前,一个国际性研究小组“妇女与音乐”才在西德成立,他们最初的目的就是发掘、整理和演出那些长期以来闲置在图书馆和档案馆里的“被遗忘的女性作

简介：~~

简介：在父权社会中,男女婚姻观的非对等性及其对婚姻的责任、义务的极大反差,千百年来演变出无数出男女两性大战的悲喜剧——'痴心女子负心汉'。当我们将历史的广角镜头对准一个又一个女人内心时,我们

简介：本文论述了魏玛共和国时期勋柏格、兴德米特等作曲家的创作主张和创作追求,可供我们全面了解这一时期音乐创作情况的参考。魏玛共和国为1919年建立的德意志共和国,因采用《魏玛宪法》得名。为资产阶级一容克地主专政的国家。最初由社会民主党右翼执政,1925年后政权逐渐落入军国主义分子手中。1933年希特勒上台后,随着《魏玛宪法》的被废弃,共和国结束。

简介：21世纪是创造教育的世纪,世界各国纷纷意识到创新的重要性,并积极推进创新.罗曼·罗兰说:"我创造,所以我生存,生命的第一个行动是创造的行动."①创造能力不仅是一个民族、一个社会富有生机与活力的条件,也是一个民族、一个社会文明发展水准的标志,是一个国家综合国力的重要组成部分.正像江泽民主席提出的:"创新是一个民族的灵魂,是一个国家兴旺发达的不竭动力.""教育在培养民族创新精神和培养创造性人才方面,肩负着特殊的使命."音乐教育是整个基础教育中不可缺少的部分,也是培养学生创新能力的一个重要渠道.音乐教育作为素质教育的重要组成部分,已经受到人们普遍关注和重视,它"润物细无声"的特点在全面提高学生素质方面有着其它学科无法替代的作用.而目前,各级各类学校(包括音乐院校)实施音乐教育的主渠道--课堂教育的普遍状况则令人堪忧:"重技轻艺",即重视专业知识和技能学习,却忽视审美能力和文化素质的提高,以培养少数"尖子"为教学重点,而忽视以学生为主体的教育观,不一而足.面对于此,笔者以为,在教学中必须要进行教育创新,改革陈旧的教学观念和教学方法,让教育创新过程更加合理、可行.

简介：从《灰姑娘》与《项链》的对比阅读中,我们看到了由童话世界向现实世界转变中的女性心理变迁."灰姑娘"情结成了表现女性对男性物质崇拜与依赖的心理符号.然而,这种心理在中国古代女性身上却意外缺席了.本文试图从中国古典戏曲表现的千金小姐与穷书生,风尘女子与"负心汉"的两种爱情模式中,探讨"灰姑娘心理"的双重缺失,并对造成这种缺失的文化心理做了分析.

简介：女性主义的学术成就及其在音乐学中的情况①（上）〔美〕珍妮·鲍尔斯金平译编者按：这篇译文所谈及的音乐领域内的女性主义（Ｆｅｍｉｎｉｓｔ）这一问题，是国内音乐史学、民族音乐学和作曲界关注但又尚未展开讨论的问题。文中介绍了国外学者在这一研究领域所做的工作及...

简介：《自新大陆》中的“回故乡”班上有个西方文学、西方音乐迷,但我当时更偏好前者,几次向他借外国小说,他都哼啊着不置可否。记得他扬言过:都是中文系的,文学知己白给也不要,谁要懂音乐那还差不多。一次几个同学在玉渊潭散步后,就坐在那小土坡上望湖喝酒(特便宜的山楂酒,9毛一瓶),然后就不自觉地唱起来。《山楂树》都会哼哼,又有人唱了《纺织姑

简介：▲多活动的指挥家们卡拉扬似乎已经猜到了世界指挥界的未来。1965年的萨尔茨堡音乐节,克劳狄奥·阿巴多指挥演出了马勒的《第二交响曲》。他的指挥获得了广泛的好评,故而吸引了众多的聆听者。当时,卡拉扬在听了阿巴多的演奏后,在后台休息室用他那略带沙哑的声音说:“请注意这位年轻人。”1989年7月卡拉扬辞世。10月柏林爱乐乐团选出了他们的常任指挥——克劳狄奥·阿巴多。

简介：本文把由电脑、互联网等数字手段所构成的音乐承载媒体称作新媒体。通过对这种新媒体环境下音乐本体、音乐审美与文化等所具有的特点的探讨，阐明新媒体手段对于音乐本体及其音乐文化所产生的影响，为音乐艺术在新环境中的发展变化找到一些手段上的依据。

简介：有多少我们心目中伟大的艺术家，一旦到了中年，他们就开始对外界、对自己的艺术改变了姿态!他们年轻时，曾经完全为了外界流行的口味和自己内心的欲望，把自己的艺术弄得非常“摩登”，也还以为是自己的个性化创造，后来成熟期一到，样子就不同了。稳住自己，坚持己见，去征服这个世界，同时也与这个世界渐渐疏离，继而对自己天性里真实而深切的需求沉思默察。后面的路明摆着就是一些人要说的既能体现其个性，又能见出普遍性的了，如同我们看待歌德或伦伯朗、巴赫或贝多芬。那就是对世俗渐渐变得不那么在乎，守在一种孤立状态里，超越他的时代。

简介：现在虽然有许多介绍巴洛克装饰音的书,但对于在演奏中初次运用装饰音的青年演奏者来说,几乎没有实用意义.这篇文章正是写绐初次运用装饰音的演奏者的。巴洛克装饰音基本分为三个组成部分:1.颤动(Shakes)2.连音(djvisions)3.力度(dynamics)颤动包括颤音(trill),波音(mordent),震音(tremolo)和颤吟(vibrato);连音包括回音(turn),倚音(appoggiatura),经过音(passingnote)和滑奏(sliole);力度包括我们今天所熟悉的音的强弱全部等级。颇音是最常见的装饰音,通常以tr、t～或～为标记。根据罗伯特·多宁顿的《早期音乐译文》,颤音无论是否标有记号都应该在整个华彩乐段中演奏,除非这一华彩乐段是一个变格终止。颤音由三个阶段组成:准备、颤音本身与结束。准备可以从多方面进行,通常是演奏上方邻音代替标记颤音开始的音高。上邻音具有标记颤音记号音符的一半时值,然后再发出下面的,加了重音的音符,在此之后才开始实际的颤音过程。颤音过程是在上邻音为标记着tr的音符之间,向上方的运动。颤音的

简介：明清俗曲的盛行，有其历史、政治、经济和文化的原由。明清俗曲中有关情爱内容的歌曲，具有感情直抒，情意直露的真实精神实质。其音乐曲调也达到十分感人的程度，有人形容其音乐：“恍如天籁之自鸣”。对于明清时代情歌－明清俗曲中这些情爱内容歌曲的研究，为我们今天收集、整理以及研究民歌具有积极的现实意义。

简介：今年是我国著名戏剧家任桂林同志诞辰90周年,也是他和合作者编导公演60周年.我是1938年来到陕北,1939年便到晋察冀抗日根据地.所以延安的平剧革命,未能亲身参加.

简介：<正>近几年来,在许多同志的讲话、文章中大多提及音乐的时代性问题,几乎大家都讲不同的时代要求有不同的音乐作品。但音乐时代性的含义究竟主要指什么。人们的解释不尽相同,甚至还存在原则性的分歧。有人主要从社会斗争和广大群众的政治要求去认识这个问题,认为不顾群众的要求,就是脱离群众、脱离时代。只要解决了音乐与群众相结合这个根本性的

简介：▲由肖前勇执笔的四川音乐学院民乐精集体教学小组在《对“尖子”学生的教学探索)((音乐探索》87年4期)一文中说:我们正处在一个变革时代。时代变革的主要特征是观念的变化,系统观念、交叉观念以及信息观念被各门学科广泛的采用,从而引起各门类学科发

简介：我国高等师范院校是培养师资的重要基地和教育家的摇篮.其中音乐教育系科主要担负着培养中小学音乐教师的任务.对于这些人才的培养,直接关系着中小学音乐素质的质量.我国目前中小学音乐课教学的水平差异很大,特别是很多偏远地区的中小学校艺术类课程的教学令人担忧,有些地区甚至没有专门的音乐和美术师资.艺术类课程的教学完全由其他学科的教师替代,其教学效果可想而知.我从事高师音乐教育工作已有十来年了,经常带领学生去中小学校进行教育实习,身临其境地感受到了目前很多中小学校艺术课程的教学现状,深深体会到作为一名教育工作者身上的责任以及所面临的困难.我认为要改变目前中小学艺术课程教学的落后状况,一个关键的问题是要进一步反思和探讨高师艺术教育的培养目标和方向.下面就这方面的问题谈谈自己初步的一些认识.

简介：’内心的袒露时代的记录──读冼星海的日记编者按：１９９５年正值我国人民音乐家冼星海诞辰９０周年、逝世５０周年，广州、澳门等地均为此隆重举办了音乐演出和学术研讨会等纪念活动。本刊特择载徐士家研究员一文，以志纪念这位为中国近现代音乐的发展作出卓越贡献的音乐...’