简介：近几年,各类跨界演出层出不穷,热闹非凡却鲜见良品。由福建芳华越剧团演出的魔幻越剧《倩女幽魂》,成为一个成功的跨界剧目,究其原因,就是创作者潜心酝酿,在情理之外却又合情合理,谨慎跨界。

简介：近日，杨丽萍跨界之作新媒体情景剧《黄山映象之“天仙配”》在安徽黄山景区进行长期定点演出。《黄山映象》结合了杂技、武术和现代舞等表演元素，并引用现代高科技装置和灯光特效，逼真再现黄山奇峰、怪石、云海，不但创新讲述了这段凄美的爱情故事，同时又立体化地呈现了黄山的秀美风景和深厚的徽文化底蕴。广州市珠江灯光科技有限公司作为杨丽萍团队的独家专用灯具提供商，以其优良的产品质量，稳定的产品性能，优质的售后服务，获得杨丽萍一如既往的信任与赞赏。

简介：若问当今最引发热议的时代潮流是什么，“跨界（Crossover）”①一词绝对当之无愧。尽管迄今对“跨界”仅有字面上的解释，学术上尚未有明确而系统的理论定义，但随着网络与科技的发展，跨界已不单指个人，更广泛的引申为跨越学科、媒体、领域、艺术门类之间的界限。作为一个崭新的研究课题，跨界合作的风潮无可避免的也吹向了传统戏曲。

简介：我国新媒体行业的快速发展为当下本土动漫产业的振兴开拓了巨大的空间,而由产业变化所引起的高校动漫教育的思考也由此产生。本文对我国现代动漫产业的发展变化进行了梳理,并尝试对当下新媒体语境下本科高校动漫教育模式的跨界化现象进行了研究。

简介：作为极具创新性的双振膜手持式动圈话筒，KSM8DualdyneTM心形动圈人声话筒实现了出色的人声再现和精确的扩声及控制。KSM8能在专业演出场地提供高性能的现场拾音，无论表演者使用话筒的技术如何，它都能提供一致的主轴响应。KSM8利用专利Dualdyne拾音头，

简介：20世纪70年代兴盛于英美的华丽摇滚及其带动的变装表演,既成为女性主义及跨性别理论的分析战场,也让时尚界看到了商机：摇滚乐手们任意挪用夸张的“视觉系”符号,使身体成为追求跨性别认同的表演;然而他们刻意追求的戏剧性和舞台感,又不自觉地拉开了与观众的距离,淡化了其激进革命的力量。当这场身体表演变得流行化与审美化之后,时尚消费文化的介入,对原本反讽式的跨性别表演加以再次反讽,使性别革命变得模棱两可。传入日本成为视觉系摇滚,传入中国转变成“杀马特”“非主流”群体后,其中的革命性完全被商业化消费所取代,跨性别身体表演最后反而强化了“菲勒斯中心主义”性别二元论。

简介：7月1日至2日,汇聚了中国国家大剧院、英国皇家歌剧院、伦敦金融城市政厅音乐与戏剧学院、苏黎世市政厅音乐厅、肯尼迪艺术中心、迪拜歌剧院、香港西九文化区等全球著名艺术机构领军人物的＂2018世界剧院运营及发展高层论坛＂在上海大剧院举行。

简介：莱昂纳德·伯恩斯坦出生于1918年8月25日，距今整整一百周年。作为一名乌克兰犹太商人移民的后裔，他并非音乐世家出身。他很小年龄就被钢琴所吸引，父亲最初虽然反对他学音乐，但却常常带少年伯恩斯坦去听管弦音乐会，最终转而支持他学习钢琴演奏。17岁时，伯恩斯坦中学毕业，进入哈佛大学音乐专业。在那里以及随后去到柯蒂斯音乐学院的几年里，他学习了指挥、钢琴、管弦乐编曲、对位法和读谱，并遇到了一些影响他一生的良师益友，使他最终成为集作曲家、演奏家、指挥家和教育家为一身的“整合”典范。

简介：爱情是影视作品永恒不变的主题之一,而＂主题是一部电影中内容的核心与内涵,是电影所要表现的主题思想＂[1]（p4）。正如其他艺术作品一样,主题所展现的也是电影作品的灵魂和精华。

简介：一美轮美奂的演出场馆,璀璨的3D激光炫目,惊艳的俄罗斯美少女表演,劲爆全场的朝鲜大飞人,趣味十足的非洲武术杂技,奇幻的乌克兰变装魔术,乖巧驯服的老虎、狮子、大象、山羊、猴子和狗熊,粉丝如云的马术、魔术、滑稽、街舞,还有＂摩天飞轮＂、＂高空双顶＂、＂吉尼斯晃圈＂……与历史风情、文化艺术、旅游休闲相映成趣,见证挑战生命极限的精彩瞬间,体验人与动物和谐共存的美妙,沐隋唐遗风而忘暑,纳五洲宾朋而畅怀。每晚黄金时段的演出，周末的加场，现场、旅行社、网络的联合售票，这就是深圳福永杂技艺术团打造的河南洛阳隋唐百戏宫国际大马戏。

简介：　　舞蹈和杂技都是以人的形体运动作为表现媒质的艺术,舞蹈和杂技的动作都具有远离生活动作的超常性,其中杂技的超常幅度大于舞蹈.但既然是两种不同的艺术门类,它们就以各自的内涵和特点而相互区别.那么,舞蹈的特点究竟是什么呢?用通俗一点的话来说,舞蹈就是用动作来表情达意.既然要表情达意,就必须练就一付富有表现力的身体,使身体各部位能伴随着音乐节奏完成各种富于韵律感的和谐动作.……

简介：杂剧于明代中叶以后由于受到南戏及传奇的影响在许多方面都发生了巨大变化，渐趋昆曲化或传奇化；同样地，后期的传奇受到杂剧的影响后也出现j’杂剧化倾向。两者在许多方面都渐趋一致，难以区分。本文试从体制方面（包括剧本规模的长短、声腔系统的使用、宫调的安排运用以及脚色演唱的分工这四个方面）来考察二者的相同点，并从内在结构的繁简及脚色行当的名目这两方面来区分二者的不同之处。

简介：越剧在上海遇上了话剧,它触发了女子越剧在上世纪三四十年代的改良与改革。越剧师法话剧的过程中既有正面效应,也有明显的偏向,就是越剧“话剧化”的问题。今天再提这个话题对行进在改革创新路上的越剧不无意义。

简介：

简介：在高度发达的互联网环境下,品牌老化现象在家居行业中尤为突出,“年轻化”成了企业不得不提的词。年轻化要求品牌不断适应新的市场需要,在复杂的社会化环境当中找到最为核心的价值诉求点和情感认同点,迎合年轻群体的消费趣味,从创意内容、品牌定位、营销手段以及传播渠道几个方面出发,进行品牌升级。

简介：作为中国传统文化的戏剧属大众文化，根在民间，要求做到雅俗共赏。要接地气，生活化，观众才买账。作为编剧，既要有登大稚之堂的雄心，又要有进民间草台的情怀。就拿上世纪九十年代笔者创作的古装小戏《还账》来说，写的是一位县令对一个抛弃生母，不尽赡养义务的忤逆子的教育过程。该剧取材于一则民间故事《还肉》，剧中人县令是大丑，五斤是小丑，以“丑”审丑，当堂断案，用一场闹剧来表现和揭示庄重严肃的母爱主题，劝善惩恶，激浊扬清。1995年1月5日，礼泉县剧团在县东庄乡首演《还账》，就引起反响。

简介：　　行当,就是戏曲表演上对人物按生、旦、净、丑角色分行.这是中国戏曲表演上不同于写实体话剧、电影的角色规范体制.……

简介：贯穿于数千年艺术管理全过程的俗雅之争,其教训是应该永记不忘的。艺术的雅化也是错误的管理政策所导致的恶果。我们切不能重蹈复辙。在原始社会中,艺术与生活紧密结合,艺术之树是长青的。进入奴隶社会,才出现专为宫廷服务的乐舞,至周代才创造了完整的雅乐体系,制定了整套的帝王祭祀天地、祖先,朝贺、宴享等大典所专用的六乐六舞。儒家奉之为最高典范。由于它具有“中正和平”“典雅纯正”的特色,后世给了以“雅乐”的美名。而历代的封建统治者取得政权后,都循例制礼作乐,以颂天地祖宗之德,歌本朝武功文治之高,示朝仪宴享之威武华贵。这种乐舞后来统称之为雅乐。而活跃在民间的各种艺术形式虽

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简介：中国话剧来自西方，取道日本。1907年2月，中国留日学生组成的春柳社在日本东京用汉语演出了《茶花女》第3幕；四个月后，该社又演出了《黑奴吁天录》，规模盛大；同年秋，王钟声等人组织的春阳社，在上海演出《黑奴吁天录》。中国话剧诞生，至今已有一百余年。