简介：中国有着博大精深的传统文化,传统哲学中的儒家思想更是其中的瑰宝。儒学思想是中国传统文化的经典与精华,是中国人千百年来的行为准则和心理定位。中国的建筑体系自成一体,其中的传统民居更是种类繁多。文章试从中国传统儒学入手,研究其对中国传统民居的影响及体现,分析中国传统民居中映射的哲学文化。

简介：舞蹈速写有悠久的历史和优良的传统。远古的崖画、陶画中．就有简约刻画的猎舞、刈舞．祭舞．这是舞蹈速写的滥觞。敦煌壁画中线画的飞天，可视为舞蹈速写发展的极品，其飘逸灵动、浪漫吉祥的美感，令后人叹为观止。20世纪六七十年代，由于老一辈艺术家李克瑜、叶浅予、赵士英．陈玉先、董辰生诸位先生带头倡导和奋笔．舞蹈速写曾经风靡一时．许多报刊争相登载。当年《人民日报》常请画家夜晚去剧场观看重大演出．以便速写舞蹈，并派摩托车送画家回家整理画作．车在门外等稿．第二天一大早舞蹈速写见报．被双关称许为”神速”．传为画坛雅闻。

简介：传统民歌演唱是民族声乐学习的一项重要内容，演唱中保持风格的自然与韵味的质朴是取得成功的真谛。只有深入了解和掌握民族声乐本质性的特征和形态、多样性的表现形式和特色性的唱腔技术、独具一格的方言土语和真实唯美的美学思维，才能真正意义上做到自然而清新的演唱，充分展现其古老而丰富的文化内涵和独领风骚的艺术魅力。加强对传统民歌的研究，可以对其保护和传承提供积极和现实的意义。

简介：摘要：中国传统彩塑，源远流长，是由泥塑造型和彩绘艺术相结合而成的艺术形式。在千百年的演变过程中，彩塑薪火相传，形成了独特的理论体系和严谨的工艺流程。传统彩塑对于骨架有严格的尺寸要求。彩塑佛像是由佛像塑造和佛像绘画相结合而成的有色彩效果的立体佛像造型。

简介：如何传承传统建筑文化一直是我们面临的重要课题。在这个问题上,我们不仅需要宣言式的方向指引,更需要各种具体手法。文中建筑类型学的手法、意匠的传承、对比均是可以借鉴和实际操作的设计手法。

简介：琴器形制，是琴学中重要的物质载体呈现形式之一，历史上称作“琴式”。从历代琴谱文献记载看，传统琴式称谓不尽统一，存在着“名符制异，式同名殊”的现象。对于西汉前的“半箱琴式”、女郎山战国弹琴俑及东汉后的“全箱琴式”之间的渊源关系，学界有着不同的看法。从琴谱文献看，历史上共约出现百余种不同琴式，有五类传统称谓。从唐代流传至今的存世琴实物与画像砖及绘画来看，共约二十余种琴式传世，并有木质以外不同材质琴的记载与实物体现。

简介：<正>随着经济全球化的趋势不断加强,信息高速发展给我国的民族文化艺术带了很大的冲击。当前,我们所面临的问题就是民族艺术的生存发展问题。传统的文化艺术成就了我国五千年的历史,并将持续影响着未来的中国文明走向。时代在演变,传统文化也在不断推陈出新,它存在的形式或许会改变,但是精髓却永远不变。我们要以现代化的眼光

简介：纸媒所倡导的“内容为王”，一时间被新媒体的“客户为王”所推翻。媒体人张翼轸提出过不同看法，他认为，纸媒的盈利模式，简单讲就是“出售自己制作的资讯获利”，无论是印在纸张上或放到网页上，无论是通过发行还是广告获利，对于纸媒，不是“卖纸佬”，而是“卖字佬”。通过收费电子阅读＋广告的协同道路，才是纸媒转型新媒体的正途。只要有好的内容，纸媒还是视听媒体都可以走这条道路。

简介：四、曲式结构讨论藏族传统音乐的曲式结构问题．势必涉及我国传统的音乐结构概念和半个多世纪以来，我国专业音乐学术界研究传统音乐时采用的结构概念，以及由西方国家与前苏联传人我国的“曲式学”、“音乐作品分析”的结构概念。

简介：本文提炼、解析＂民俗青＂色彩,阐释＂民俗青＂色彩是重要的视觉因素,是民间色彩灵魂最直接的表现形式之一。通过对中国＂民俗青＂的个性解读,为广大设计师提供探讨民间色彩在视觉应用中的新思路。

简介：鄂伦春民族是我国少数民族之一,其传统说唱艺术历史悠久,文化积淀十分丰厚。而对其生态进行系统化研究,则对于其繁荣发展,既具有理论思考价值,又具有实践参考意义。本文从鄂伦春民族的传统说唱艺术简析、鄂伦春民族的传统说唱艺术生态历史、鄂伦春民族的传统说唱艺术生态现状三大理论层面,对鄂伦春民族的传统说唱艺术的生态,进行了全面系统、深入细致的研究。

简介：戏教传统虽然以传统戏剧为主要对象，却在民族语境中有其普适性，它直接规训着本民族与外来艺术的发展形态。本文试图从中国视野出发，分析中国早期电影场域各种意识形态力量对戏教传统的传承与补充，探讨从戏教传统到中国式电影审查之间独特的演变逻辑与意识形态生成机制。

简介：六盘山区刺绣的种类很多,大致以香包、枕顶、鞋垫为主。其形式多种多样,内容极为丰富,做工精巧,寓意深刻,被誉为"活的化石"。究其文化内涵,大体有民间传说类,文史类,宗教故事类,花鸟鱼虫类,民俗文化类,时代主题类等六种类型。

简介：20世纪初期对于中国文化来说,是一个悲欣交集的时代。面对西方政治、经济、文化的全面冲击,中国的有识之士们开始考虑将自己的理想目标转向西方,他们希望通过西方的先进文化知识,来使中国早日走向现代化。当时的津京地区出现了很多美术团体,其中尤以金城先生创立的＂中国画学研究会＂和后来其子金开藩等人创立的＂湖社画会＂最有代表性,并成为津京地区美术交流的中心。

简介：＂创新＂与＂传承＂两个词给人的感觉似乎是一对矛盾体,其实不然,它们不但是一对很亲密的朋友,更是作为艺术设计创作者在设计领域需要更新的一种观念。＂创新＂一词可谓是当前最为热门的话题,但该词并非是一个新词汇。创新是人类文明进步的灵魂或原动力,更是人类艺术发展的生命。著名作家巴尔扎克曾说过：＂第一个用花比美女的是天才,第二个再用则是庸才,第三个还用就是蠢材。＂

简介：莫扎特是一个伟大的钢琴艺术大师,一生致力于钢琴音乐的创作。出于对历史真实性的关注,现在无论演奏者演奏现代钢琴或者是古钢琴,演奏者必须追求完美旋律的表达和演奏声音的清晰度。为了更接近莫扎特的音乐,现代钢琴家们需要将古典音乐与音乐本身更好的融合起来。

简介：中国的传统工艺有着悠久的历史，其制作技艺和工艺美学等诸多方面有极高的成就。在长期的封建社会中它不及传统绘画那样拥有基于创作实践的理论文献，商品社会中传统工艺受到极大的冲击，众多门类濒临失传。虚拟现实技术能将各种存在或不存在的事物根据图片、文献进行数字复原，效果逼真，使已失传的工艺进行复原保护有了可能。在今天的网络状况、虚拟现实技术和数码技术的支持下建立传统工艺数字虚拟博物馆是收藏、保护、研究和展示传统工艺的新方法、新平台。

简介：北京传统工艺美术是中国工艺美术的杰出代表，20世纪北京工艺美术行业的从业者在维持景泰蓝、玉器、象牙雕刻、雕漆等传统工艺美术生存的前提下，在传承方面做出了不懈的努力，取得了令人瞩目的成就，同时也存在难以回避的问题。对20世纪北京传统工艺美术传承的考量，有助于摸清“家底”，使北京乃至全国传统工艺美术的保护工作更好的向前推进，对当下相关产品的设计、制作也不无启迪。

简介：本文立足于中国传统美学观，在深入剖析中国传统绘画内涵和美学的基础上探究本土视觉传达设计的开拓创新思路。从意境美追求、意象造型、色彩意蕴、画面构成等方面探寻本土视觉传达设计与传统绘画的交融，为过去向西方学习的视觉传达设计找寻自身的文化坐标；为本土设计的发展成熟奠定基础：践行传承和发展我国传统文化的历史使命。

简介：当代的书法艺术特别是自上世纪80年代以来，如果用繁荣来形容是绝对不为过的。书法专业人才的出现、专业社团的大量兴起、书法各类展览的此起彼伏、书法流派的兴盛、书法教育的蓬勃发展以及学科研究的不断系统和深入无不昭示着书法艺术在当代全面复兴，