简介：《中国近现代音乐史》,汪毓和编著/北京：人民音乐出版社/2009年6月第4版/787×1092mm/特16开/23.75印张/正文362页,附录,CD-ROM1张/48.00元。ISBN978-7-103-30447-7。《中国近代音乐史简述》,刘再生著/北京：人民音乐出版社/2009年7月第1版/880×1230mm/32开/1插页/18.25印张/孙继南序,正文517页,特选谱例,参考文献,引用文献人名索引,图片索引,音响资料目录,后记,MP31张/39.00元。IS-BN978-7-103-03625-9。

简介：1941年1月2日鲁迅艺术学院华中分院在苏北盐城建立.胡服(刘少奇)兼任院长.分音乐、戏剧、文学、美术4系.音乐系系主任何士德,孟波负责教务.章枚,贺绿汀都曾在此任教.办学条件艰苦,露天上课.后来鲁艺华中分院改编为军与三师两个“鲁艺工作团””,任命何士德为军鲁艺工作团团长,采用边上课,边工作的方法坚持教学,教学内容有和声学、作曲法、指挥法、发声法等.

简介：

简介：刘再生先生新著《中国近代音乐史简述》，是近年来中国近现代音乐史学研究中不可多见的力作。该书通过90个专题，以其新颖的形式，脉络清晰地梳理了1840--1949年一百余年间中国音乐文化的发展。其史料的翔实引征、史实的宏富辩证、史述的精巧铺叙等，都能给人留下深刻的印象，读来让人不无启迪意义。

简介：这类歌曲在当时的学堂乐歌中数量不算多,一方面由于我国学堂乐歌的产生、最初就是参照日本早期学校歌曲的经验发展起来的,这可能是当时我国的学校音乐教育受了日本学校音乐教育的影响

简介：中国近代小报作为近年来学术界新的研究领域,为研究近代小说史、社会史、新闻史等提供了丰富的历史资料。小报研究对中国近代城市研究、风俗研究和文学研究都有重要的意义。

简介：19世纪末20世纪初的世界正处于一个急剧变革的时代。工业革命的快速发展，内燃机、电灯、电话、火车、照相机等的发明及其应用，给人们的物质生活带来了极大的变化。物质生活的改变也带来了人们对精神生活的反思，绘画领域的“印象派”、设计上的英国“工艺美术运动”等相继登上了历史舞台，引发了人们对新艺术的兴趣，

简介：巳丑仲夏，刘再生先生穷经年笔力，为音乐史学界奉献了一本力作《中国近代音乐史简述》（人民音乐出版社2009年7月版，以下称《简述》）。其为作之新，在于历史体验之新、叙事方式之新、知识内容之新、史学观念之新。捧读大作，手不释卷之际，感慨良多。不禁为作者精心面壁、皓首穷经式的学术跋涉而感怀。在爱之过切的冲动之中，有了如下的感言，还请学界同仁指正。

简介：本文通过对比之法，从历史角度、学术角度去反思，从社会文化变革及社会和音乐家与艺术歌曲的关系的角度去研究，旨在发现不同文化体系下、不同时代艺术歌曲之间的某种联系或区别。

简介：以“图画”的旧瓶盛装“美育”的新知，是中国近代学校美术教育发轫期一个重要的现象。在这一历史进程中，传统师徒相授制的教育模式与外来学校班级制的教育模式发生了持久的“对话”，从而塑造了中国近代学校美术课程独特之形态。

简介：视唱练耳学科引入中国已逾百年,清末留日音乐学生对此学科发展之初的创建与贡献不容忽视。本文从视唱练耳学科引入中国之初的特点分析着手,对其历史意义进行总结归纳。由此得出,视唱练耳学科草创阶段的音准要求、音阶训练、简谱识谱法、首调唱名法、基础乐理知识等基本训练内容是由近代留日学生自日本引入的,这一历史史实对视唱练耳学科今后的发展具有深远影响。

简介：中国近代美术期刊作为西学东渐的产物，是介绍和传播现代艺术设计的重要阵地，不仅刊登大量的现代艺术设计理论文章和国内外著名的现代设计作品，还注重介绍国内外艺术设计动态，在不断发展成熟的过程中，本身亦是中国另一本现代艺术设计发展史。文章吸取了传播学和文献学的研究方法，揭示了中国近代美术期刊在中外艺术设计交流中的媒介作用。

简介：马思聪在中国近代音乐史上的地位与贡献向延生１８４０年至１９４９年之间的近代时期，是中国音乐发展历史上承前启后的重要阶段：具有数千年悠久历史的传统音乐，这时大都有了进一步的成长与繁荣，有些则呈现出僵化以至衰落的势态；前已传入的外来西方音乐，这时逐步发展...

简介：中国近代戏剧可依其登台演出者分为人戏与代人戏。其中人戏又可依流行范围分为京戏与地方戏,代人戏主要包括皮影戏与木偶戏。中国皮影戏、木偶戏作为剧种堪称历史悠久,关于周穆王时偃师为能歌舞之木人以及汉武帝时齐人张灯烛映李夫人像以慰君王对爱姬的思念的传说(见《列子·汤问》、《搜神记》等书记载)可证明这一点。在一定意义上可以认为:中国历史上之代人戏较人戏早出。但是,人戏兴盛,后代人戏一度衰竭,至近代方才复苏,因此我们将代人戏置于"中国近代戏剧"部分来谈。

简介：于中国音乐发展史而言,近代音乐无疑是变化纷繁,冯长春教授的《中国近代音乐思潮研究》从客观历史出发,对近代中国音乐思潮进行了细致而深入的阐述,而笔者由这一时期音乐思潮的矛盾关系探讨其在本书结构中的重要性并对音乐发展道路中矛盾的冲突与平衡作出思考。

简介：中国近代建筑转型表现为三种面相：一是科学话语引介,包括引入学科术语,以工程学、材料学、力学为理论基础的建筑学著作;二是制度建设,通过大学专科教育课程及留学培养本土建筑人才,并使建筑经营机构法人化、建筑法规西方化、建筑经营契约化等;三是民族话语的兴起,如中山陵。从清末新政到北洋、南京国民政府的多重制度变革,促成了由传统营造向近代建筑转型的第一步。其中所暗含以＂科学＂＂进步＂为核心的西方话语始终影响着后续建筑师构建＂现代中国＂这一想象图景的进程。

简介：郑锦，字耿裳（1883-1959）出生于广东中山县三乡雍柏村。父玉池，擅画山水。曾在北京、日本营商。郑锦幼年随父习画并在北京入学，1896年13岁东渡日本留学，先就读于梁启超与侨商鲍滔宗创办的大同中学，迄1902年入学东京美术学校，是我国赴日本学习绘画艺术的最早先驱，继后才有高剑父、高奇峰、陈树人等岭南派画家留学日本。郑锦学不厌精博，

简介：中国现时期的戏剧仍属于近代性质,实现中国戏剧的现代性,是中国戏剧不可回避的道路。中国戏剧曾走过百余年的改良和变革的里程,在今天的审美环境中,戏剧理应摆脱非艺术因素的影响,回到自身,走向成熟,创造新的戏剧形态,发挥戏剧的审美功能,实现人们今天的审美理想。

简介：在1930年代,中国先后兴起了两波文化思潮运动:“中国科学化”运动(1932年始)、“中国本位文化”运动(1935年始),运动的影响延及至1940年代。在当时的音乐界,与此相照的反应是产生了两篇重要的音乐评论:陈觉玄的《中国音乐科学化》(1942年)和张沅吉的《中国本位音乐》(1937年)。本文基于这两篇乐论,结合相关史料,梳理了这一时期的音乐文化思潮的来龙去脉,并以“位”与“化”为学术范畴,利用“互文性”的学术原理,讨论了两篇乐论之间的相互依存关系,进而阐述了中国音乐文化发展中的目的与手段之时代特征。

简介：李抱忱是我国近代合唱事业的先驱者。他1934年发起组织北平育英中学合唱团全国巡演，1935年故宫太和殿大合唱和1941年重庆“千人大合唱”等活动是他合唱生涯的闪光点。他组织的合唱活动始终围绕着一个中心——抗日救亡。他还组织编译了《中国抗战歌曲集》（香港版本、加尔各答版本、纽约版本），此乃我国第一本向爱国华侨和海外读者展示中国抗战歌曲面貌的歌集。他创作的合唱曲《人生如蜜》入选为“20世纪华人音乐经典”；同时，他又是一位音乐教育家和音乐理论家。