简介：<正>在戏曲舞台上葆有长久艺术生命的剧作,绝不只“玉茗堂四梦”。但就明清两代戏曲作家的思想底蕴而论,却没有谁个可与汤显祖相比。汤显祖留下的大量诗文和书信,笔锋纵横,涉及了宇宙观、人性论、社会政治思想和宗教意识等多方面的内容。认真清理这宗思想遗产,对研究汤显祖的人生道路和戏曲创作都是十分必要的。汤显祖是博学的,他一生汲取的学术营养既广且杂。“五经而外,读诸史百家,汲冢、连

简介：从上世纪70年代末中国人开始观看日本电影，而中国电影人系统地了解日本电影人的知识，是从三本书开始的。那就是《小津安二郎的世界》、《大岛渚的世界》和《日本电影的巨匠们》。同时，我们还知道了它们的作者，作为一位电影批评家的佐藤忠男先生；而日本新浪潮电影中，时任《电影评论》杂志的编辑、27岁的佐藤忠男在其中起到了提供理论阵地的作用。那时候，我们看到的是作为一位电影运动家的佐藤忠男先生。

简介：1.刀法是篆刻艺术最基本的表现技法篆刻,顾名思义,即以刀刻篆。刀法是篆刻最基本的表现技法,这是在强调用刀的重要性。前人曾提出“三分篆,七分刻”的说法,并非没有道理。篆法、章法决定的是线条的方向、位置、大概形态,刀法的任务不仅仅是把

简介：人们在长期的音乐实践中必然对此形成种种观念。观念是指人们在感觉和知觉的基础上所形成的客观事物的特征在人脑中重现的形象。如果对音乐观念下一个广义的定义的话,我们可以说:音乐观念是音乐这个客观事物在人们头脑中的反映。是人们在长期的音乐实践活动中所产生的必然结果。下面就音乐观念的几个问题谈谈我的体会:(一)一定的音乐观念决定人们对音乐

简介：抽象音乐的观念姚亚平任何伟大的艺术，之所以伟大，是在于表现了人的最深刻的内在本质，揭示了生命意义的潜在隐秘。无论是表情性的现实艺术，还是抽象的超验艺术，都是如此。对西方音乐历史发展中的二元冲突的研究①，不能不涉及到对抽象音乐的本质的认识。本文将初步探...

简介：画面观念与结构意识张志超一般初学者认为“画面”只是表现客观物象的载体，以表现客观物象的形体结构、明暗、色彩等特征为目的，研究客观物象的自然属性和存在状态。随着表现的深入，“画面”的观念逐渐淡化，很难在物象与“画面”的关系上进行充分的认识和调整，保持作...

简介：民间美术作品作为民间文化观念的物化形式,显示了它作为一种审美形式的特殊性.这种特殊性既表现在民间美术作品的内在结构中,同时又表现在诸多的感性形态中.中国民间文化观念以及它那种不同于一般审美意识的内在特性,都对民间美术造型的语义结构形成了一定的规约,这种规约也正是民间美术审美特征的内在根源.民间美术作为民间文化观念活动的结果存在,体现了民间文化观念的强大作用力,以及文化观念的传承性、稳定性.这种传承性、稳定性决定了民间美术造型的稳定性、程式化、规范化,使广大民众的艺术表现和审美趣味有着较大的趋同性.就艺术创作的一般规律来看,恒定的艺术创作观念,导致了特定的审美创造选择,并保持了稳定持久的题材、形式、

简介：电视剧活动包括电视剧创作实践和电视剧研究两个部分的内容.在当代中国的文化语境中,前者的繁荣和后者的滞后形成了鲜明的对比.就电视剧研究而言,电视剧观念是电视剧研究得以展开的逻辑起点.文章从宏观的角度对其基本的内涵和外延,以及与之相关的多个方面和层次进行了分析和阐释.

简介：观念影响并决定人们的精神和品质，它改变着人们的行为、生活方式和对待问题的态度。观念是思想中最基本和最脆弱的部分，因而也最具有革命性和创造性。观念支撑意识，意识构成意识形态，一旦观念发生变化将引起整个思想的毁灭和重构。可以说，有什么样的观念就有什么样的思想、意识和意识形态，在相同的客观条件下，由于人的观念不同，主观能动性的发挥就有所不同。

简介：一说到光,我们就会联想到--没有光就没有世界;没有光就没有视觉;没有光就没有电影.光在电影艺术中至关重要.电影是视听艺术,视觉在电影艺术中占据首要位置,而光/光线是电影视觉呈现之画面的核心.在电影导演和电影摄影师的眼中,电影摄影诸多造型元素里面的光是画面影像的灵魂.

简介：

简介：<正>沈知白先生的遗作《和声以往在中国不能发展的原因》(见《音乐艺术》1982年第2期)一文中说:“我国最迟到明朝就已经有五度、八度的和声了。”我国和声与和声观念最早始于何时?文中没有明言。愚意以为,中国至少在先秦时期,甚至在商周时期即已有和声与和声观念的萌芽,试举四例为证:一、甲骨文中的“和”

简介：学习绘画艺术：静物写生是一项必修的课程，也是一项非常重要的基本功。通过静物写生的实践，可以全面深入地研究绘画艺术中内含的诸因素(构思、构图、空间透视、质感、量感、色彩、情调、技法)

简介：在电视动画中，对白是片子的中心兴趣所在。出于生产成本的考虑，国产的电视动画主要是“半动画”，即减少动画的绘制张数，用最经济的手段创造动作。所以，为使电视片生动，情节往往用对白来展开。但长期以来，国内的电视动画生产者只重视画功，忽略故事的叙事和对白，这是导致国产电视动画整体水平欠缺的一个重要因素。在此，笔者比较了几部中外电视动画，以此探讨电视动画对白的审美趣味问题。

简介：称戏曲中搬演鬼故事的剧目为“鬼戏”,是近半个世纪以来的事情。这类剧目,自从被如此划分以后,曾在较长的时间里从舞台上消失,评论者也寂寞了,于是,“鬼戏”在那段时间里,好象成了戏曲中的一个敏感而又特殊的分子。但毕竟它仍然是戏曲的一部分。戏曲属于艺术,是社会意识的一种形式,反映着一定的社会形态。在戏曲研究中,本着继承传统,发扬传统的精神,我们既不能割断历史也不应回避历史,怎样立脚于现在,正确地回顾过去,想来颇有必要。拙文不揣浅薄,就有关“鬼戏”的两个问题试加论说。

简介：波普艺术后，抽象表现主义的兴起倾向于把批评的注意力集中在美国，尤其是纽约画派，并以之为当代艺术实验的主要焦点。到２０世纪６０年代，特别是英美批评家中早已盛行一种识见，即旧有的巴黎画派处于一种终端衰落状态。法国的批评家和博物馆馆长们也清楚这种感觉。他们...

简介：仕西方艺术话语霸权的笼罩下,中国当代艺术似乎总是占据着国际艺术舞台的边缘位置,可是,国内艺术界人士却不愿安守这样的现状.近几年,以上海、北京、成都等为中心的都市,积极地促成了一件又一件有关当代艺术的盛事,先后举办了上海双年展、上海艺术博览会、北京艺术博览会、成都双年展等等.假如控制"非典"的势头良好,北京双年展也将于今年举办.这些由中国人自己举办的现代艺术展览,在国内艺术舞台上遥相呼应,构成了中国当代艺术发展的独特景观.

简介：邵宏教授著的是半个世纪以来中国在西方美术史学研究方面的经典之作.它在研究美术史的变化特征及其原因时介绍了循环论、进化论的螺旋论,很值得设计界借鉴.

简介：<正>现代意义上的音乐表演,即以城市为中心,以音乐厅和歌剧院为主要舞台,并由专门从事表演的职业音乐家进行的音乐表演;在西方大体上是从17世纪中叶萌芽,到19世纪下半叶趋于成熟,而在20世纪呈现出空前繁荣的局面的。现代音乐表演的产生和发展,是由下述几个基本条件造成的。第一,近代资本主义的发展产生了广大的第三等级,特别是市民阶层,随着经济和社会地位的提高,他们也要求有自己的音乐生活和娱乐场所,过去那种把音乐

简介：<正>我们在创作和理论研究中,经常遇到电影剧作和电影剧作观念方面的一些问题。比如什么是电影剧作?为什么戏剧式的剧作观念在电影创作中长期占重要位置?散文化电影剧作观念的特点?有无诗电影?诗是否只是电影剧作中的一种"成份"?关于"作家电影"的争论,以及"思想电影"和"非理性电影"等等。探讨这些问题,对教学、对创作和理论研究都将是有益