简介：

简介：2001年夏季的《蜀山传》和《少林足球》为整个香港电影带来了一股高科技电影的汹涌浪潮。《蜀山传》说的是一个剑仙奇侠的故事，而《少林足球》是一部将武术与足球、笑料杂糅在一起的电影。两部电影在题材和旨意上都大相径庭，但是都有一个特色，就是大量疯狂地使用了电脑特技。无论是驭剑飞行、星海飞驰的蜀山剑侠还是少林弟子的绿茵神技，对于观众而言无疑都是一场“怪、力、乱、神”的视觉狂欢。

简介：2012年导演王竞的电影作品《万箭穿心》得到了广泛好评,被誉为“2012年最好看的国产电影”。电影改编自武汉著名作家方方的同名小说,在武汉多处实景拍摄,影片中演员均使用武汉方言。该片获得了包括原作者方方在内的众多武汉市民的认可,影片很好地诠释了武汉人性格和武汉城市文化形象特征,对于武汉文化的发扬及武汉形象的宣传起到了一定作用。本文将以《万箭穿心》这部作品为出发点,

简介：北京大学影视戏剧研究中心和舱0作与评论》杂志社去年在北京大学理科五号楼438多功能厅联合开展了以“电影《我的诗篇》暨‘底层’的诗性、诗情与影像的开阔空间”为主题的学术研讨会。本次研讨会由北京大学艺术学院副院长、北京大学影视戏剧研究中心主任陈旭光教授主持,来自荷兰莱顿大学、北京大学、中国艺术研究院、山东艺术学院等国内外著名专家、纪录电影((我的诗篇》导演秦晓宇、著名导演宁敬武、陈家坪等8人齐聚北大,围绕纪录电影((我的诗篇》展开了一场关于“‘底层’的诗性、诗情与影像的开阔空间”的深人研讨。

简介：家庭具有复杂的两面性。功能论者强调了家庭情感和陪伴的核心功能,在此意义上把家庭比喻为“爱的港湾”。而冲突论者认识到了家庭中难以回避的矛盾性。长期以来,基于地位不平等的两性矛盾是家庭中最主要的冲突。恩格斯曾经指出：“家是女性被派定的归宿同时也是牢笼,将她与世界隔绝蛰居于被动驯服的无自我意识的状态。”

简介：王国维在《人间词话》里曾就文艺作品的意境问题作了一个简单而明晰的分类。所有的文艺作品无论体裁、风格如何不同，大致分为两大类。一为“写境”，一为“造境”。所谓造境就是以作者自己的感受体悟来营造一个具有作者个人明显风格的艺术世界。它是一种伟大的浪漫主义情怀。而与此有着惊人的类似之处的是，法国著名的电影导演，电影评论家路易·马勒曾如此定义一个电影艺术家的职责：“艺术家的天职就是创建一个以自己的风格与洞见来定义的世界。”或许是人同此心，心同此理。一位近百年前投湖自尽的国学大师，与一个曾经叱咤风云的新浪潮电影旗手，两人的思想穿过浩荡几十年的时空相互契合，此种情景，实在堪人细细体味。可惜的是，中国电影从

简介：中国电影不平凡地告别了２０世纪。而此时，２０００年全国电影票房统计业已出来。结合一年以来我们所接触到的现实，尤其是中国电影市场的现实，我们不能不对过去一年的中国电影市场进行认真的思索。一、隐藏在票房资料的背后：审计２０００年中国电影票房及市场状况２０００年末，在《美丽的家》还没有发行的情况下，全国票房的基本情况是：《没完没了》２８００万，《西洋镜》６００万，《过年回家》２２０万，《一声叹息》１８００万、《卧虎藏龙》１１６０万。引进的分账影片和买断影片（《黑客帝国》，《偷天陷阱》、《东京攻略》、《决战紫禁城之巅》、《精灵鼠小弟》、《诺丁山》、《人猿泰山》、《双重阴谋》、《再见美国》、《特警新

简介：《亚洲新电影之现代性》中的“现代性”折射出亚洲新电影在文本形式、内容精神及品格风貌等各方面特性。将“现代性”视为一个动态概念,亚洲新电影可被视为一个具有开放性与颠覆性、正在演进中的动态体系,从而诠释出电影与亚洲文化、社会和政治之间一种富于张力的、复杂又暧昧的交互关系。亚洲新电影在亚洲国家/民族身份的建构中,既有自觉的主体意识的生成与寻觅,又追问自己在全球化浪潮中的认同与被阐释。在传统与现代、东方与西方的冲突与碰撞中,亚洲新电影铸就了自身具有内部异质性与文化想象的独特品格。

简介：９０年代的中国影坛，在历经了对电影手法的执著探求和对历史文化的总体观照之后，终于把视野转回到了现实人生。曾经沧海的中国电影，忽然间懂得了绚烂之极归于平淡，热衷于探索的人们开始将目光投注到平平淡淡的日常生活，普普通通的寻常人家，开始“讲述咱老百姓自己的故事”。《安居》、《埋伏》、《朗朗星空》以及《没事偷着乐》等一批影片的出现，将我们的视线带到了普通的平民生活。平民化是当代中国电影的一个明显倾向。中国电影的平民化倾向，是电影本体与观众相互选择从而磨合整一的必然结果。正如８０年代一场轰轰烈烈的文化启蒙反思大潮孕育了第五代新历史——民俗电影一样，９０年代发生在中国大地上以经济改革为特征的社会文化生活

简介：35岁以上喜欢电影的观众，对李晨声这个名字应该是熟悉的。他和妻子、著名导演王好为联袂创作的《瞧这一家子》、《夕照街》、《北国红豆》、《迷人的乐队》等优秀影片，深受广大观众和影迷的厚爱。李晨声1962年毕业于北京电影学院摄影系，现为国家一级电影摄影师、北影厂导演。在他的18部电影作品中，大多以都市生活题材及农村题材为主，然而，去年他与王好为导演共同执导了一部黄梅戏故事片《生死擂》，去年夏天他又独立执导了一部名为《生旦净末》的影片。是什么原因使他拍起了“戏曲片”?带着这个疑惑，我采访了李晨声导演。

简介：吉尔·德勒兹和阿兰·巴迪欧都是法国电影哲学家中的翘楚。从各自不同的哲学理论出发,两位思想家都建构了一套独特的电影理论,并将其延伸到对具体电影作品的解读中。德国导演维姆·文德斯的《虚假的运动》就是两人电影作品解读中的一个交汇点,通过对同一部作品不同解读之间的比较,我们不仅能够对德勒兹和巴迪欧的电影理论分别取得深入理解,同时也能够初步把握两种电影理论以至哲学理论之间的同与异。在这个过程中,电影与哲学的关系问题也会得到彰显。

简介：在《甲方乙方》片尾，葛优饰演的姚远说的最后一句话是：“1997年过去了，我很怀念它。”这话外音与随即屋外纷扬的雪花、姚远与周北雁结婚的喜庆场面等交叠一起，再伴随着题为《相知相爱》的片尾曲：“经历的不必都记起，过去的不会都忘记。有些往事，有些回忆，成熟了我，也就陶冶了你。相知相爱，不再犹豫，从我们目光相遇的那一刻起。相知相爱，不再犹豫，让真诚常驻在我们的心里。”确实令观众感动和回味。

简介：引言１９９５年，无论对于世界电影，还是对于中国电影，都是一个具有特殊意义的年份。它是一个世纪的终结，又是一个世纪的开端。这一年，恰逢世界电影诞生１００周年，中国电影诞生９０周年，世界反法西斯战争和中国抗日战争胜利５０周年的背景又与电影文化产生了某种具有意义的关联。同样是在这一年，“基本反映世界优秀文明成果和当代电影艺术、技术成就“的“十部大片”以“票房分帐”的方式在中国登陆，使中国观众终于在等待了４０余年之后以差不多同步的方式看到了美国好莱坞电影，一度沉寂的电影市场似乎显出复苏的迹象，许多已经习惯于在电视机前消磨时光的观众重新回到了电影院。而正当人们为受到冲击的国产电影忧心忡忡的时候，仿佛是

简介：为纪念“五四”运动八十周年，向中华人民共和国建国五十周年献礼，经中国国家广播电钮电视总局、电影事业管理局研究决定，由国家广播电影电视总局电影剧本规划策划中心、电影频道节目制作中心、北京华谊兄弟广告有限公司、西安电影制片厂、北京电钮制片厂联合摄制的彩色故事片《我的一九一九》，于七月二日在法国巴黎成功封镜。这是中国建国50周年献礼影片中惟—一部历史题材影片；是献礼影片中的“重中之重”。影片自五月四日在巴黎开机，经过38个工作日、12个景点的拍摄，克服了诸多始料不及的困难，共完成84场戏（658个镜头。七月三日，在中国驻法使馆文化处举行了宴会，祝贺影片顺利关机，感谢为影片拍摄做出贡献的中、法各界人士

简介：荣格以“集体无意识”和“原型”为基础建构其“原型批评”理论，不仅在文学创作中影响很大，而且在影视关学研究和影视作品分析中也有它一定的经典性。本文通过《绿野仙踪》与《我心狂野》的比较研究，认为重建后的“原型意象”恰恰讧明了“原型批评”理论在不同时代中始终具有其恒常性。经典之所以成为经典．是因为这种理论或方法总是不断地被人们引证或运用、评价，乃至在具体作品中加以创造性地发挥。

简介：以“青春激情、学术品位、文化意识”为标志的大学生电影节，一贯把推崇支持新生力量作为自己义不容辞的责任，2002年5月18日在北京师范大学艺术系召开的新人新作、处女作导演研讨会，再一次引起学术界的关注。第九届大学生电影节上很重要的现象之一，是参赛影片中处女作导演的影片前所未有地达到ll部之多，影片展映之后，更获得了同学们的热烈好评。

简介：作为独立的时代记录者和思考者,贾樟柯始终保持着对社会转型中诸多问题的严肃审视。从小城儿女,到大都会众生相,贾樟柯的目光集中于底层民众的命运,以及底层社会复杂的政治、经济、文化生态,这种强烈的底层关怀意识和社会批判精神,尤为学界所关注。倘若,我们对贾樟柯电影作品中的主要人物形象进行一次整体性的观照,就会发现贾樟柯塑造了一批社会转型中的失意者形象：小武、崔明亮、斌斌、小济、赵巧巧、成太生、赵小桃、韩三明、沈红、大丽、小花、大海、三儿、小玉、小辉……这些失意者的精神症候，凸显了社会转型中城乡结构、社会体制、价值观念的巨大变化带给普通人的心理重荷，以及由此导致的复杂的精神问题。

简介：文章从移动社交传播的研究视角,以两部国产动画电影为观测样本,对国产动画电影的文化形象建构进行探讨。论文认为,在互联网逻辑演化背景下,国产动画电影文化形象的建构在管道、文本生产与用户这三个方面出现了危机;在移动社交传播中,传统与现代、全球化与地方性的“杂糅性”正在演变为国产动画电影文化形象建构的核心特征;电影话题一旦进入移动社交传播,会在社交圈层中迅速加以深化,社交圈层的分化性则会对同一个话题的社交传播形成不同的传播偏向,“群体极化”现象难以避免,“群体极化”直接参与了文化形象的建构。