简介：摘要:董其昌作为当时文人画的代表画家，其对龚贤乃至当今的画家都有所影响。从董其昌的绘画作品中，可以看出他对笔墨的重视，直到后期“笔墨论”的提出。龚贤在董其昌的影响下也极其重视笔墨的结构变化，他的成功在于其既不故步自封又可以在董其昌开拓的艺术世界中稳步前进。

简介：<正>董其昌的《溪涧鸣琴图》手卷,水墨绢本,纵25.6厘米,横86.6厘米。画面上题诗"山色无定姿,如烟复如黛;中有素心人,鸣琴应秋籁。"所谓"素心人"是指心地纯洁、超脱俗尘的高雅之士。因为心地纯洁、一尘不染,所以也就特别容易与大自然的天籁取得感应、共鸣,并称之为"林泉高致"。这种爱好山水自然的高致,不仅引导了一部分高士岩栖谷隐的消遁,更引导了大部分身在

简介：海派是一个特殊的流派,它与明清时浙派、吴门派、松江派、娄东派等有着本质的差别:一方面,明清流派多以当地画家构成主要力量,而海派却汇聚各地画家;另一方面,明清画派题材多局限于山水,偶尔兼及花鸟,而海派则包含人物、山水、花鸟、走兽等多种画科;更重要的是,明清画派内部的取法对象接近,风格相对统一,而海派内部有继承明清正统派者,亦有学习野逸派者,还有上溯宋元和融合中西者,风格纷繁浩大、多元并存,故程十发有"海派无派"之说。而这种海纳百川、包容万象的艺术现象是自古所未见的。

简介：摘要：明代文人画家董其昌，官至南京礼部尚书，家中收藏了数不胜数的书画，见多识广，能准确分辨出画作的真伪，以书画理论见长。董其昌虽然从仿古中形成个人风格，总结前人绘画经验，从而对中西方文化起到了引领的作用。他的艺术理论书籍主要有《画旨》、《画眼》、《画禅室随笔》等。

简介：一、随意拈笔——董其昌的书法创作观有明一代,松江华亭书风昌盛,善书重论,书家董其昌为其代表,著有《画禅室随笔》《容台文集》等,涵盖董氏对书法临习、创作方面多种体悟、见解,以其博学精深为后世学书者之引导,影响深远。其创作理念首先体现在技法层面,如结体、章法、运笔等。在《画禅室随笔》中,书家提出：作书所最忌者,位置等匀,且如一字。中须有收有放,有精神相挽处。

简介：“丹青宝筏——董其昌书画艺术大展”于2018年12月7日在上海博物馆开幕,这也是中国大陆迄今举办规模最大的董其昌艺术大展。本次展览以上博馆藏为主,同时向北京故宫博物院,美国大都会艺术博物馆,日本东京国立博物馆等海内外15家重要收藏机构商借藏品,遴选董其昌及相关作品共计154件(组)。展览持续到2019年3月10日。

简介：董其昌爲明末著名的書畫家,吸引着衆多國内外研究者,但從當前的情况看,董其昌與東武(今山東諸城)文士的交游及相關書法活動則鮮有研究,本文從董加入“東武西社”入手、董與諸城丁氏家族等文士的交游切入研究,對其留在諸城的書迹及其對東武書法影響進行研究,并以實物爲例加以剖析,從另一個角度來補充董其昌藝術研究。

简介：在晚明文人倪元璐（一五九三年--二八四四年）的存世书迹中，行草《舞鹤赋》横卷以三十点四×九百零九点八厘米的尺寸最属巨制。

简介：摘要：董其昌的山水画具有极高的艺术价值，本文从他山水画的现代性和层次性探索分析其绘画语言特征。在董其昌似乱不乱的笔墨中，从多角度去分析挖掘其在创作中的绘画精神。在他的山水画创作中既有对传统绘画的借鉴，又有创新和发展，尤其是具有现代理念的笔墨精神，使得其山水画走向更加成熟的境地，赋予画作现代性。

简介：佳士得（CHRISTIE’S）在11月底举行的“中国古代书画”专场拍卖，取得超过1．5亿港元的成交额，其中，明朝董其昌《书画小册》册页八对开，成交价为4848．75万港元,

简介：一、引言晚明的董其昌是著名的文人画家、绘画理论家和美术鉴赏家。他的绘画理论特别是他倡导的"南北宗"论对以后的艺术、文学产生了巨大而深远的影响,几乎成为以后三百年来绘画的主流。但由于他思想的复杂性致使其绘画理论存在着诸多矛盾,对后世的影响也是正

简介：本文以徐渭和董其昌作为个例分析，讨论了晚明文艺思潮对当时绘画风格、形式变化的影响。

简介：《吴宽诸家杂书诗文稿册》计二十七开。分别由吴宽、王宠、文徵明、董其昌、陆师道、曾棨六人书作合装成册,其中曾作伪故不录。此册现藏辽宁省博物馆,今选刊王宠、董其昌、陆师道三人的作品并将此册考论如下:王宠行草书七绝二首,计四开,每开纵二十七·七厘米,横十六·五厘米,蓝地粉笺。

简介：本文论述了明代董其昌山水画的艺术特征:以禅入画,诗、书、画结合以及在当代的意义。

简介：打开中国书法史,董其昌是明末最有成就的大书法家之一。他生于明嘉靖34年(1555),卒于明崇祯九年(1636年),九年后闯王李自成率农民军攻进燕京,而吴三桂又引多尔衮大军驻扎山海关,从此开始了长达270年之久的满清统治。虽说在康、雍、乾三代,屡兴文字狱,迫使许多汉族

简介：《故宫已佚书籍书画目录》是研究明清皇家散佚书画的基础材料。20世纪90年代,杨仁恺对《佚目》书画的考订追索下了极大的工夫。由于资料限制,学界对于无锡博物院所收藏的清宫《佚目》法书董其昌《行书题武夷山图诗并临米帖合装》一直没有深入研究,本文现在立足实物资料的基础上,对该法书的内容和印章逐一进行考辩。

简介：现藏台北故宫博物院的《纪游图册》最后一开上的《西兴暮雪》,是董其昌现存有纪年作品中最早的一件,也是其唯一带有自然主义风格的雪景山水。画作上寥寥数语的跋文隐藏着重要的历史信息,荒寒的雪景意象亦带有很强的政治隐喻性。

简介：董其昌是有明一代最为著名的书家之一.《明史》记述董其昌书法时曾说:"其昌天才俊逸,少负重名.初,华亭自沈度、沈粲以后,南安知府张弼、詹事陆深、布政莫如忠及子是龙皆以善书称.其昌后出,超越诸家.始以宋米芾为宗,后自成一家,名闻外国."董其昌以其非凡的书法造诣,在明末产生重要的影响.到了清代,因为康熙皇帝的喜好,董其昌书法的影响日见其盛.作为松江地区的书家,董其昌的书法对松江地区的影响则更为直接和深刻.松江地区书家学习董其昌书法蔚然成为风气,这些学习董其昌书风的书家群体中,沈荃、王鸿绪、张照最为著名.梁巘《评书帖》云:"董公其昌传执笔法于其邑沈公荃,荃传王公鸿绪,鸿绪传张公照,照传何公国宗,国宗传白下梅君鈔.予学书三十岁,后始缘鈔得其传."沈荃、王鸿绪、张照均为松江人,他们构成了清代初期松江地区的董其昌笔法传承的主线.

简介：＂仿＂的慨念,在中国艺术中出现很早。仿作为动词,既有仿效之意,也有相仿佛、相似之意。在书画语境中有时也引申为临摹和学习,所以其初只是习书画者,将自己的习作与所临习古人的作品比较似与不似时的用语。早在宋代的文献中,我们便可寻觅到＂仿书＂这一用词,黄长睿在《跋秘阁第三卷法帖后》中云：此誊伪帖过半,自庾翼后一帖（首云已向季春）等十七家,皆一手书,而韵俗笔弱,滥厕诸名迹间。始予观之,但知其伪,而未审其所从来。及备员秘馆,因汇次秘阁（川本作御府）图籍,见一书函中尽此一手帖,每誊题云＂仿书＂,第若干,此誊伪帖及他誊所有伪帖者皆在焉。

简介：董邦达为乾隆皇帝时期的词臣画家,官至礼部尚书,对他的绘画作品,后人有较高的评价,将其与五代董源、明代董其昌相提并论,谓之＂三董相承＂。董邦达的作品,山水画居多,受到＂四王＂及娄东画派的影响,苍逸古厚,善用枯笔,得到乾隆皇帝的赏识,为之题诗,名重一时。然而随着时代的变迁,作为宫廷中的画家,他逐渐被人们遗忘。本文拟从董邦达与董源、董其昌的绘画作品的比较着手,重新认识他在绘画史上的成就,从而对他将文人画风带入宫廷,丰富宫廷绘画这一史实有进一步的认识。