简介：新时期以来,在中国油画家的共同努力下,当代中国油画取得了多元互补.百花竞放的繁荣局面。为了促进油画艺术中不同风格取向的艺术追求都能得到充分的发展,从当前油画创作现状出发,由中国油画学会,上海文化广播电视局联合主办,以"精神与品格"为主旨,从学术研究角度提出、组织了这次中国当代写实油画研究展。经过近两年的努力,于2006年底、2007年初分别在上海美术馆与中国美术馆展出。

简介：精神与美的解读郎绍君“诗画本一律，天工与清新。”这是宋代大诗人、画家苏东坡的名句。在中国艺术史上，他是第一个多方面阐释诗画相通观念的人。“古来画师非俗士，妙想实与诗同出。”“古来画师非俗士，摹写物像略与诗人同。”“味摩诘之诗，诗中有画。观摩诘之画，画...

简介：“江南如画与中国精神”展览，不仅展示了中国当代油画的风貌，而且为我们反思重要的理论问题提供了机会。欧洲艺术从15世纪至19世纪强调模仿或再现自然，中国自古以来即提倡“师造化”，当然西方的“自然”和中国的“造化”本身包含着超越现实景物的理念或“心”。范宽说，“师造化不若师吾心”，拉菲尔说他依据心中的理念取舍自然之美，

简介：孙长林先生是我国著名的艺术鉴藏家、工艺美术学者，他德高望重、德艺双馨，是山东工艺美术学院的主要创建者、山东工艺美术高等教育事业的主要奠基人和开拓者，也是中国工艺美术学会的重要领导者之一。

简介：在中国美术学院八十余年的发展历史中,始终交叠着两条明晰的学术脉络,其中一条便是以潘天寿为代表的＂传统出新＂的思想。如何继承传统,师古人师造化并中得心源,是美院学子始终追求的,青年画家黄佳茂显然是学院青年中的佼佼者。扬雄《法言》云＂学者,所以修性也。视、听、言、貌、思,性所有也。

简介：　　笔墨是中国画独特的造型语言,它是中国画的根,笔情墨趣是笔墨的意境与神韵,它是中国画的神采.笔墨之根深藏数千年华夏大地之中,是博大精深的中华文化滋养着它,并使其不断地丰富、发展和壮大.……

简介：

简介：齐鹏在上世纪80年代中期即有画名。后又到中央美院国画系深造，师从贾又福、张凭、王镛等著名画家。名门名师造就她的艺术得到长足的进展，至90年代艺术面貌形成，风格逐渐显现。之后在中国美术馆、革命历史博物馆举办个人美展，获得很大成功，得到了日本著名评论家日夏露彦，中国评论家蔡若虹、水天中，画家何海霞、贾又福等美术界权威人士的好评；再之后她携画赴美国、日本展出，获得西方专业界和媒体的赞誉。作为一个画家到了可以说是达到了事业的兴盛时期了，

简介：布莱希特假设，幻觉戏剧本身即是作为纪觉的资产阶级意识形态的一部分，史诗剧场的间离效果能够将作为资本主义社会大众的观众从戏剧与意识形态的幻觉中分离出来。阿尔托认为，流行的所谓心理现实主义戏剧，不过是现代文明伪善与迷幻的舞台形式，残酷戏剧以令人震惊的方式打破这一弥漫整个社会的幻梦，引起疗救。布鲁克试图在反抗流行戏剧与意识形态的立场上结合阿尔托与布莱希特，不仅找到了史诗剧场与残酷戏剧可以分享的意识形态批判基点，还找到了史诗剧场与残酷戏剧共同指向的现代戏剧作为人的集体精神仪式的创造方向。戏剧是一种打破现代文明意识形态幻象的精神仪式，它以美学解放的方式超越意识形态霸权，给人一种精神再生的机会。

简介：在《艺术文摘》书后，西德尼·蒂利姆(SidneyTillim)搞了一篇“求助”广告，从此开始了他的艺术批评家生涯。那是1953年，当时他是一名临时的体育记者，也是一位正在奋斗的画家，

简介：中国当前流行的三种电影批评倾向：知识本位、观念至上和趣味主义都存在自身的问题，本文在批判和超越这三种倾向的前提下，提出电影批评的真正基础存在于电影本身的特性之中，只有植根于这种基础，并从欣赏作品的过程性中提炼审美体验和意义启示，才能真正揭示影片所潜藏的审美能量。

简介：他作为中国著名设计师、HIPANDA品牌创始人、泽东时装集团CEO，有着自己对于时尚的独特理解。在他看来，这个有着“叛逆”表情带着“批判”精神的熊猫未来将带给我们更多惊喜。

简介：＂药治不好的病,铁来医;铁治不好的病,火来医;火治不好的病,则视为无可医治了。＂索菲·穆勒（SofieMuller）非常喜爱著名古希腊医生和医学科学的奠基人希波克拉底的这段话。2400年后,这段话仍不失其正确性,这让索菲·穆勒深深着迷。穆勒最近的＂心理规律学＂系列作品就和希波克拉底学说直接相关,这一学说对她的雕塑作品也相当重要。在＂心理规律学＂系列作品中,有各式各样的有特色的剪刀。

简介：传统中国画的原来形态和发展到今天的形态，大致可以归人两类：实写的一类和自由书写的一类。所谓实写，就是画得比较严密，画风严谨，构图饱满，尺幅较大；所谓自由书写，就是画得逸笔草草，用较多的虚拟手法表达意思，抒发感情。元以前的中国画，实写的画风占有很大的比重，元之后的文人画，自由书写之风盛行。实写与自由书写两种风格，孰优孰劣，很难说得清楚。我们面对宋代许多大师创造的属于写实类型的中国画，

简介：改革开放以来，我国美术创作日趋繁荣。在计划经济向市场经济转化的过程中。艺术品也作为一种商品进入了市场，使之与观众直接见面，受到观众的直接评价，实现了艺术价值，体现了社会效益，扩展了创作范围，包括过去曾被排斥在创作之外的风景画、静物画也都得到了观赏者的喜爱，从而提高了画家的创作积极性，推动了造型艺术向广度和深度发展。

简介：日前,在北京"中国国际青年艺术周"上演出的陕北民歌舞剧《挂红灯》,尽情挥洒其"原生态"特性,展示出了大众文化的无穷魅力。

简介：19世纪末,先辈们漂洋渡海,赴欧留日,让油画这一外来画种渐成中国艺术的正脉显学;经20世纪初一路横拓纵研,这一艺术品种在中国油画家手中独发灵枝,初见其独特的东方气象;新中国成立后,开始了社会主义现实主义的创作;20世纪80年代,社会变革带来多元发展,艺术生态呈现出生动鲜活的局面。百余年的历程,使中国油画语言在造型.色彩及表现形态等方面基本呈现出这种绘画媒材所具有的独特性,也在逐渐形成具有本土化创造因素的东方民族油画语言体系。

简介：<正>水与墨的随机渗化特质,使我们的水墨课堂更趋向内省感悟,而水墨的游戏性对生命过程的体验与品味,使作为水墨语言的材料有了新的声音中,也做出了新的表达。事实上,水墨的随机性给孩子的情感和想象以无限的自由和空间。

简介：归根结底,无论是对修道院美学的援引、对抽象主义的实用,还是与超现实主义者的惺惺相惜,都是源自嘉柏丽尔·香奈儿对现代精神的追求。更确切地说,是对追求自由精神的新女性的推崇与塑造。20世纪初的新文化为这种对自由的追求提供了轰轰烈烈的背景。小仲马的《茶花女》，讲的是一个追求自由爱情的故事，对香奈儿来说，

简介：南齐谢赫所著的《古画品录》提出了著名的“六法”，而以“气韵生动”为“六法”之首。具体来讲，气韵中的“气”最初是指自然之气，在中国古代哲学中，它被认为是生命的重要组成部分。后来这个范畴又被引申为精神气象，如曹丕所说的“文以气为主”中的“气”就是指人的精神气象。“韵”本身是诉诸听觉的东西，后来也成为表达人的精神性体验的范畴，衍生出韵味、韵律、风韵等观念。