简介：如果说品特对施暴者心理的无政治关注与他道德明察之间的矛盾态度决定了他在政治问题上的双重观点,那么这种双重观点又以新的形式表现在他对性别主题的处理上。品特性别主题的双重性不是沿着社会和心理的方向发展的,而是巧妙地通过两种声音表现出来——作为男性的品特私人之音和作为作家的品特社会之音。前者以父权观视女人为母亲和性交对象;后者采取客观的正义感言说传统的两性关系中女性遭受的压抑和不公。这样的双重性给品特的戏剧赋予了别具特色的艺术效果。

简介：在目前的创业热潮中,艺术类大学生自主创业有其自身优势,在校期间社会实践丰富,有相对活跃的思维和较强的社会沟通能力,但同时也存在诸多问题,本文试图从政府、高校和学生自身等三方面分析艺术类大学生创业存在的问题,并提出解决方案。

简介：阐述剧场建设与建筑声学的关系,从功能定位、设计者、管理等多角度对剧场建设的建声设计提出看法和建议。

简介：梅兰芳民国初年两次赴上海演出后从民国4年4月到民国5年9月的这18个月中，他在冯幼伟、齐如山等一批文人的帮助下排演了《宦海潮》等一系列“新戏”。这些“新戏”分为四类：1、穿老戏服装的新戏，如《牢狱鸳鸯》；2、穿时装的新戏，如《宦海潮》、《邓霞姑》、《一缕麻》（梅兰芳排演的时装新戏还包括民国三年[1914年]7月排演的《孽海波澜》及民国七年[1918年]2月2日排演的最后一出时装新戏《童女斩蛇》）；3、古装新戏，如《嫦娥奔月》、

简介：本文从共鸣的角度对比了云南话中四种常用方言的发音与普通话的区别,以方言发音习惯为依据分析了云南人说普通话时音色暗淡的原因,并为解决该问题提出了纲领性意见。

简介：叶朗在《文艺研究》（2009．11）发表同题文章，文章从植根于中国美学的基本观点出发，对当代西方美学的若干热点问题进行了讨论，包括自然美、艺术与非艺术的区分、“艺术的终结”及“日常生活审美化”问题。

简介：经过几年的发展,网络多媒体教学技术已经在音乐教育的各个层面逐步显示出其不可替代的重要作用。然而,由于缺乏网络多媒体技术的应用理念,在使用过程中出现了一些问题,这些做法是和音乐教育的基本理念背道而驰的。我们一定要在教学过程中克服这些问题,从而实现网络多媒体教学技术和音乐教育的完美整合。

简介：戏曲电视剧是戏曲与现代传媒结合的重要形式。戏曲进入现代传媒，摆脱了舞台传播的束缚，借助现代传媒快捷地把信息传播给受众。戏曲进入现代传媒之后也影响到其自身形态的变化。戏曲电视剧美术设计的目的是要设计出根植于传统戏曲精神，又符合视听语言的空间关系。这种空间关系既是戏曲的，更是电视的。最终。传统的舞台形式有效转化为符合镜头规律的全新意象空间。

简介：2005年3月6日，举世瞩目的第78届奥斯卡颁奖典礼在美国洛杉矶柯达剧院落下帷幕，此前获得8项提名、夺标呼声很高的《断背山》在最佳影片的角逐中意外落败，狮门公司的《撞车》笑到了最后，夺走了最佳影片的小金人，这与去年最后时刻《百万宝贝》力挫《飞行家》获得最佳影片的情况如出一辙，再次爆出一大“冷门”。尽管早在奥斯卡颁奖典礼前，就有一些影评人如汤姆·奥尼尔、罗杰·艾伯特等预测《撞车》将会赢得最佳影片，但在大多数人看来，好评如潮且一直领跑的《断背山》获得最佳影片才是顺理成章，而低成本的《撞车》从斜刺里杀出夺走最佳影片，

简介：《墨攻》是一部好片子，一些评论家说它是迄今中国所有大片中最好的一部。可是很不幸，关于编剧署名权的争执发生在它身上。随着电影《墨攻》的上映，影片编剧的署名问题也出来，湖南籍剧作家李树型在新闻发布会上说，该片导演张之亮请他写了《墨攻》的剧本，却在影片上标明“导演、编剧：张之亮”，这就侵犯了他作为编剧的署名权。张之亮先生的解释是这样的：“整个戏鸣谢的名单在最后面，李先生的名字也有，在剧本创作一栏里。

简介：“娘家”“婆家”如是说有关黄梅戏“娘家”的说法很多,争议也颇为激烈,焦点主要集中在两个方面:一是黄梅戏的发源地问题。有人根据传说认为,黄梅戏是起源于安徽安庆地区的,说是每逢黄梅雨季节,安庆地区的四乡农民为了祈求丰年而迎神赛会,黄梅戏就是在这种赛会出现的各种歌舞演唱艺术的基础上形成的,

简介：随着全民艺术普及的大力推动,社区文化建设迎来了新契机.如何面向百姓,紧扣地方特色,整合资源,推进社区文化建设的普惠化、特色化、品牌化,开创社区文化繁荣发展的黄金时代,成为当前公共文化建设的重要课题.本文以广州市越秀区为例,围绕当前社区文化建设的主要问题、创新实践、未来的思路,探索新时期繁荣社区文化建设的对策.

简介：面对着与我们二人台同一量级的地方戏曲艺术——东北二人转的强劲崛起和有力普及,作为东路二人台重点流布区域的文艺工作者不得不认真地思索,现在的二人台与二人转的差距究竟在哪里？两相比较之下,作为新生代二人转的超级领军人物赵本山的出现,具有什么样的标志意义、象征意义和启示意义？紧迫而无情的事实是,我们必须把二人台艺术人才的培养问题,提上重要的议事日程。

简介：

简介：新时期戏剧的时代特征：美学解放我把新时期戏剧的伊始，从七十年代末、八十年代初算起。因为从那时起，我国的话剧艺术出现了在它口身历史上从未有过的全面革新的势头。这股势头的出现，既不是一种追求时髦的表现，也不是纯属某些个人的、偶然的现象，而是顺应“天时、地利、人和”多种原因而必然出现的潮流。

简介：本文旨在从总体上概括莎士比亚在亚洲改编和接受中的几个突出的矛盾方面，尤其要分析在这个过程中改编者面对“传统”与“现代”的冲突时表现出的文化政治取向。某种意义上讲，矛盾的认识一方面体现了莎士比亚作为舶来的知识载体，对于亚洲现代文化形成的影响方式，另一方面反映了亚洲对于自身的文化传统和文化身份的矛盾认识。其结果是，莎士比亚在现代亚洲文化中扮演的角色充满了矛盾性：其变化多端的形象展现了传统与现代、旧与新、高雅与低俗的矛盾。在这些矛盾对立中，莎士比亚有时以矛盾双方中的某一方的形象出现，但大多数时候，他会同时出现在矛盾双方的对立中。

简介：引言粉碎四人帮至今的我国新时期话剧，似可分为三个阶段：七十年代末至八十年代初是第一阶段，表现为以传统“再现性”的戏剧观念及其审美手段对文革历史灾难进行反思，或是对某些现存社会症结进行剖析和批判。

简介：汤显祖和屠隆都是明代重要的戏曲家，也是志同道合的至交。本文着重考证他们在遂昌的交游，探讨《玉茗堂批订董西厢》的真伪，以及此次两人的遂昌相会在晚明戏曲史、文学史上的意义。

简介：在“曹评”史上，对曹禺戏剧定性为现实主义戏剧，这是一个时代的共。该文6作者对此定评提出质疑。并首次指出在中国风行了近百年的“现实主义”，实际上同时指称着两个并存的名同而实不同的现实主义。作者详述了这两个具有对立原则的现实主义的历史由来，各自的实质特征，其中，重点放在对我国特有的现实主我的阐发上，指出她对中国传统“士”文化精神的一脉传承。在这一辨析的基础之上，该文作者认为，曹禺戏剧既不是中国特有的现实主义，也不是西方意义上的现实主义。

简介：对于莎士比亚戏剧与基督教的渊源，已经有很多中外论者从不同角度的论述。笔者试图从另一个视角对这个不算新的问题再讨论；同时与肖四新先生讨论莎剧与基督教对人的存在意义的理解。笔者认为纵观莎士比亚不同阶段的戏剧创作，可以看到莎士比亚的观念对基督教精神的理解在变化发展中逐步把握基督教精神的核心内涵。进而，就莎士比亚戏剧中人存在的意义这个问题，笔者认为莎士比亚与基督教精神暗合，而非如肖四新先生所认为的存在本质的不同。