简介:古筝艺术家王中山不但继承发展了前辈艺术家的精髓,同时通过不断的探索创新,开创了许多新的演奏技术,且创作出一批优秀的现代筝曲。本文从其演奏技术和音乐创作两方面入手,分析总结王中山古筝艺术中鲜明的创新性及其内涵:以音乐为核心,以创新为动力,在赋予作品以眩目的技术表现的同时,又赋予技术以无穷的艺术生命。
简介: 当1998年ToddHaynes拍摄出《VelvetGoldmine(丝绒金矿)》这部纪录GlamRock的电影时,距离华丽摇滚诞生差不多有三十年.当三十年后,由一个导演来挖掘当年的一场轰轰烈烈的华丽风潮,而不是领导了这场运动的标志性人物.也许,世界上,永远只有旁观者是清醒的,是能最贴近事实本质的记录者,我们才得以通过这部真实而有趣的电影来一窥当年的繁华一角.……
简介:基础音乐教育是以音乐审美产核心的教育,研究其教学领域的审美要素和教学过程的审美特征,使音乐课按照美的规律来设置、构建和实施,是音乐新课程最突出,最重要的理念.
简介:<正>在专业音乐创作领域,继承本土音乐文化传统与借鉴外域音乐文化成果,这纵与横两个轴向应如何取值才能求得合理的坐标点?本世纪这个问题不断被提出来,实践上也不断做着各种尝试,并受到各式各样的评论。
简介:<正>当人们在微博上论坛里扮演着救世主角色时,俨然是一副君临天下的派头。可是在真实世界里,他们从来就没有变过。所以用言语打救愚昧和庸俗容易,效果却总显得那么微弱。真正能拯救世界的,必须身体力行,化行动为力量,切实地推动世界往前走。当然,一旦进入到实施阶段,很多人
简介:<正>戏剧是行动的艺术,它必须在有限的演出时间内迅速展开人物的行动,并使之发生尖锐的冲突,以揭示人物的思想、性格、情感。这就要求在有限的时间内,以有限的台词表达尽量多的语义信息。因而,言简意丰的潜台词在中国戏曲和西方话剧中都受到普遍青睐。
简介:为进一步吸引广大读者积极参与阅读、分享阅读经验、推荐好书目,国家新闻出版广播电影电视总局决定在全国范围内组织开展"悦读改变人生"专题征文活动,结合中国曲协和曲艺杂志社2015年工作安排,现将有关事项注明如下:
简介:本文从曲式结构的角度对舒伯特钢琴《即兴曲》(OP.142第一首)进行了较详细地分析,指出其在结构上的突破与创新:将再现原则与奏鸣曲原则完美地结合起来,并得到了良好的艺术效果。
简介:
简介:曾经有一位学者做过这样一个实验:将一只能跳得很高的跳蚤捉来,给它罩上玻璃罩,开始时跳蚤不停地跳,期望冲破障碍,但在一次次碰壁后,它适应了玻璃罩给它的高度.
简介:音乐史的发展和人类的审美品味发展相辅相成。作者主要从西方音乐史的六个时期:古希腊时期、中世纪、文艺复兴、巴洛克时期、古典时期、浪漫主义时期、20世纪的音乐入手,浅谈二者的微妙关系,以及由此引发的感想。
简介:吴歌是江南地区传统音乐文化的精髓,吸收吴歌音乐风格进行创作是前人获得成功也是笔者尝试略见成效的重要因素.本文在重新审视新时期地域音乐文化和分析总结前人运用吴歌音乐传统进行创作的有效方法基础上,从个人实践的认知角度进一步谈及深入挖掘吴歌传统因素创作富于时代气息音乐作品的经验体会.
简介:挖掘戏曲内涵开拓海外市场———排演《大敦煌》的体会《大敦煌》中方导演吕锁森中日两国艺术家共同努力的结晶———日本舞剧《大敦煌》于97年8月18、19日在北京21世纪剧院、9月17日在东京的国立剧场先后上演四场,受到各界专家、朋友的赞扬和肯定。同时,也...
简介:从戏曲剧种学意义上来说,川剧是中国戏曲300余个地方剧种中极具代表性和典型性的一个地方剧种。在全中国的地方剧种中,川剧300年的历史不算很长,仅限于西南一隅的流行区域不算最广,但是,就其文化的地域性、声腔的兼容性、音乐的独创性、表演的技艺性而言,川剧在中国戏曲艺苑中皆独树一帜,具有特殊的文化价值。
简介:1芭蕾舞教学的现状及问题分析芭蕾舞剧目教学,是芭蕾舞专业学生的主要学习内容,对学生在未来芭蕾舞事业的发展中起到了基础性的作用,也是芭蕾舞现代化发展的一个需求。作为兼容舞蹈技巧、表演情感以及艺术表现的芭蕾舞剧目教学内容,既能让学生清楚在芭蕾舞表演中技术的情感化,以及情感的舞蹈化
简介: 沉寂许久的范晓萱近日携新EP《突破》全面回归,大玩风头正劲的独立乐风,精于求变的她此次完成了歌路的又一次转型.……
简介:<正>自改革开放以来,郭汉城先生继续坚持着他建国之初就显现出来的理论研究密切联系戏曲艺术实际的扎实学风,对"推陈出新"以及戏曲现代化、戏曲化等课题仍进行不断的深入探讨,同时又以更大
简介:随着现代化建设步伐的进一步加快以及汉族文化课在少数民族地区学校的开设,有的少数民族地区,忽视了本地区文化的继承和发展,使得现在的民族艺人越来越少,尤其是那些能够出口成章的民间歌师,还有能够以音传情的乐师。
简介:古代戏曲批评家常以'收场'、'收煞'、'完局'、'结场'等术语定义戏曲收尾场次,其中'收场'一语应用最为普遍。立足收场形态,合卺、旌封、仙圆牢牢占据着收场主体,'模式化'作为收场套性被凸显出来,所谓'临了一折必谱作圆聚,其圆聚又必藉锦归,无一不然,几同印板'1便是对这一收场特性的表述。同时,戏
简介:【本刊讯】国家大剧院精心策划组织的音乐盛典可谓是中国无数少年琴童最精彩的侧影,更是大剧院致力挖掘培养未来艺术新秀的有益实践。秦云轶、尹存墨、黄南淞等少年钢琴家将奏响黑白键上的"钢琴神话",豆蔻年华的他们不仅将以精湛的独奏"打擂",更将通力合作,演奏复杂的协奏曲目。此次的"为中国喝彩"音乐会只是大剧院挖掘、推广艺术新秀的一个起点,今后大剧院将在钢琴、小提琴、民乐领域寻找18岁以下的少年新星,不定期的举办类似的活动。
演奏技术与音乐创作的双重突破——王中山古筝艺术的创新特征
于丝绒中挖掘金矿
音乐教学应善于挖掘审美因素
音乐文化本土观的突破
马天宇:拯救世界先改变自己
试论戏曲潜台词的挖掘与运用
“悦读改变人生”专题征文活动启事
论舒柏特钢琴《即兴曲》(OP.142第一首)结构上的突破与创新
小提琴趣味教学的重大突破
我终于又能“跳高”了——新课程实施对我的改变
浅谈西方音乐史中的音乐审美改变
深入挖掘吴歌音乐传统创作新时代音乐作品
挖掘戏曲内涵 开拓海外市场——排演《大敦煌》的体会
突破:改革开放30年之川剧理论研究
谈如何挖掘学生在芭蕾剧目中的艺术表现力
吃草的鱼回游至独立的海域——荡晓萱《突破》
新探索 新突破——学习郭汉城先生戏曲程式理论的体会
苗族音乐舞蹈在中学音乐教育中的挖掘与运用
“曲终奏雅”:古代戏曲收场艺术的突破——以清代戏曲评点为论述中心
国家大剧院 致力挖掘艺术新秀——国庆节前推出《“为中国喝彩”音乐会》