简介：随着社会的发展、时代的进步,人们对事物的审美不断地提高,在现代人们的日常生活中,音乐已成为不可或缺的一个组成部分。因此,我们在交往之间就免不了要谈起音乐,并且在谈论音乐时也经常会谈到戏曲音乐。那么什么是戏曲音乐呢?或许有人会说,戏曲音乐不就是指戏曲里的歌唱与伴奏么。这话乍听起来似乎没错,但这并不能作为我们对这个问题的准确答案,因为这只是大家所共知的外在现象,对于戏曲为什么要有音乐,为

简介：＂发挥互联网在戏曲传承发展中的重要作用,鼓励通过新媒体普及和宣传戏曲＂是互联网时代我国保护和发展传统戏曲艺术的重要使命与必要途径。本文通过对当下我国戏曲网络传播现状的考察,发现虽然戏曲内容在互联网上有了一定的呈现,但其中也存在创新不足、互动不够的问题。针对上述不足,本文最后提出了相应的改进措施。

简介：摘要教师在进行音乐教学的时候，应该根据新课改的需要，对音乐教学进行创新，让戏曲“走进”小学音乐课堂，以此来激发学生对音乐的学习兴趣，提高学生的音乐素质和综合素质。

简介：明代私人藏书家对戏曲传播有着特殊贡献,通过保存、传抄、递藏的纵向传播手段及以选辑刊刻为手段的横向传播行为,不仅在一定程度上减少了戏曲文献消亡的风险,而且出版发行了诸多优秀的戏曲文献,并较大提高了戏曲文献的传播面积,促进了包括戏曲文献在内的众多通俗文献的商业化运转。

简介：智能手机、平板电脑、车载电视等新一代智能移动终端设备已经将传播全面带入了移动新媒体时代。戏曲艺术是我国传统艺术瑰宝,在移动新媒体时代,戏曲艺术与现代传媒必将不断走向融合。移动新媒体具有娱乐性、定制性、互动性、碎片化四方面特征。利用最新的移动新媒体传播方式对戏曲艺术进行更广泛的传播和发扬,是当代戏曲艺术传播不可忽略的重要途径。

简介：互联网突破了传统戏曲所受到的地域和族群的限制,迅速扩大了传统戏曲的传播空间,给戏曲工作者和戏曲爱好者带来极大的便利。经过曲折的历史变迁,戏曲传播进入网络时代后经受着新的严峻考验,但网络文化的发展,又给戏曲艺术的传播带来了新的发展机遇。面临新的传播环境,戏曲工作者只要积极应对,大胆联姻互联网,充分利用网络传播开放、便捷、交互、共享、创造等特性,整合网络戏曲资源,建立戏曲非遗传承数据库,为戏曲创作传播服务,全方位满足戏曲爱好者的需求,将能开辟传统戏曲繁荣发展的新天地。

简介：由于互联网、移动互联网的快速发展、数字音乐存储和传播技术的实现,流行音乐的分众传播毫无悬念成为现实。分众传播的出现将毫无疑问地会为流行音乐的发展带来颠覆性的影响,流行音乐的制作、传播,乃至商业模式等多方面都将因此发生深刻改变。流行音乐是大众文化的重要组成部分,而大众文化的形成则有赖于大众及大众社会的形成。对相关概念的理论梳理是理解流行音乐的历史内涵和把握流行音乐发展趋势的重要途径。

简介：摘要地方戏曲为地域性艺术形态和传统文化，有着深厚、广泛的文化内涵及艺术审美价值，也是学校音乐教育的重要资源。地方戏曲的学习、利用，不仅是音乐文化传承和民间音乐保护的途径之一，也是不同地域教学特色的展现。中专学校的音乐教育作为当代音乐教育活动的重要组成部分，肩负着国家和民族音乐文化发展的重要使命，它不仅是民族音乐文化的依托和载体，更是当代各种音乐文化重要的传承领域。因此，要建构真正反映中国传统文化的民族音乐教育体系，将地方戏曲纳入中专音乐教学体系之中，使中专音乐教育的民族化与文化传承结合起来。

简介：王国维先生在《宋元戏曲考》中说：＂戏曲者,谓以歌舞演故事也。＂中国戏曲表演是＂有声即歌,无动不舞＂,以歌舞为主要手段来表现故事情节,刻画人物性格的艺术,其中的舞蹈是戏曲的一个重要组成部分,是戏曲艺术的重要表现手段。

简介：由于媒体环境与艺术环境的改变,中国戏曲始终致力于与新媒体的融合,但一直困难重重,收效甚微。戏曲与电影的融合使观演关系发生了极大的改变,由之前的双向交流方式转变为了单线交流方式。戏曲电影交流方式的同化破坏了集体经验所带来的快感。加之电影的写实性与戏曲写意性的不可融合以及表达方式上的根本差别,都极大削减了传统戏曲所具有的艺术魅力,使戏曲电影无法达到传统戏曲表演模式的剧场效果。

简介：唐虞三代之始，人皆能因所感而歌唱，荆轲歌易水，离别唱阳关，上至君王，下到百姓，多知音好歌者。至商周时，民间音乐、宗教音乐、宫廷音乐和文人音乐逐渐剥离开来，文人音乐独立而成一派。宋代社会经济和文化发展过程中，尤其不能忽略了文人对于音乐的创作和参与，经文人之手的北宋词调音乐，是文人音乐之代表。“文”的品格、气质和素养是文人音乐区别于其他传统音乐的标志之一。唐诗是酒，宋词为茶，歌词、音乐和典故中记录着宋代文人独特的艺术审美与细腻情感，“词调音乐”更注重于“音”与“心”之间的对话，以含蓄之情、中和之意、音外之音来表现中国古代文人独有的艺术哲学。

简介：《戏曲研究》杂志由中国艺术研究院戏曲研究所主办，创刊于1957年，1980年复刊，是当代戏剧史上创办最早的戏曲学领域学术杂志，为“中国社会科学引文索引”（CSSCI）来源集刊。本刊坚持继承与发扬中国艺术研究院理论联系实际的优良传统，坚持严谨朴实的学风，努力把刊物办成高水准、专业性强的学术刊物。

简介：2015年度国家社科基金艺术学项目立项审批号：15BB018＂十七年＂戏剧史上的＂经典＂是如何炼成的,有怎样的得与失,它们对传统是如何继承和扬弃的,对现代性做了怎样的探索与想象,对今天的戏曲剧目建设有怎样的借鉴意义？这是我们应该加以研究和回答的。

简介：戏曲服饰在戏曲体系里有着举足轻重的独立地位,它区别于戏剧的其它艺术门类。戏曲服饰,无论是传统戏曲还是现代戏都是为实现人物角色表演任务,以其强烈的观赏性和艺术感染力,吸引观众沉浸于审美的愉悦中,同时它们也是构成戏曲艺术完整性的一个重要组成部分。传统戏曲与现代戏的舞台演出的特点及风格是不一样的,因此这两种戏剧样式的服饰设计也不同。

简介：摘要从新中国成立后，对戏曲理论的研究和探讨基本就没有停止过，不少戏曲研究者对古代戏曲理论批评文献的搜集和整理做出了巨大的贡献，为古代戏曲理论知识的系统化努力奋斗了很长的时间。戏曲学者近几年一直在为如何构建具有中国特色的戏曲理论体系献策，因为构建中国特色的戏曲理论体系工作，在这个不断变化发展的新时代是十分重要且十分紧迫的，本文研究了关于中国戏曲的部分理论，希望读者能够对中国戏曲理论研究的现状和特色有一个大体的认识。

简介：戏曲经典既可以是文学的，也可以是舞台的。戏曲文学经典与舞台经典特点各异，这决定了二者的认定标准各不相同。戏曲文学经典与舞台经典各有其独立性，但又并非互不相容，二者在传播与流动中形成既重合又背离的复杂关系。

简介：雨后江岸天破晓，老舟新客知多少。山水间竹林芳草，晨风拂绿芭蕉。寒梅落尽把冬了，衔春的燕想归巢，沿途的景，窗外的人，两情迢迢……

简介：《聊斋俚曲》中的＂三出戏＂,即《墙头记》《禳妒咒》《磨难曲》,是蒲松龄作剧并创制声腔的戏剧作品,它是用明清俗曲作曲牌的曲牌体,＂开拓了清代戏剧的另一境界＂。它又是蒲松龄具有代表性的作品,是中国戏剧发展史上的一个奇迹。但它与《戏三出》不同,因为它们的音乐声腔体系不同。认识这＂三出戏＂的思想内容和艺术特点,对于研究蒲松龄创作思想发展以及保护、传承这一非遗文化,有着重要的现实意义。

简介：晋南运城、临汾两市所辖地域,谓之河东。河东历史悠久,文化艺术底蕴厚重,是众所公认的华夏古代文化发祥地之一,在中华文明史上占有重要地位。河东戏曲艺术,丰富多彩,源远流长。与民间戏曲相伴生的民间剪纸,更是式样翻新,美不胜收。河东剪纸当以新绛为最。新绛剪纸作为河东民间美术的绚丽奇葩,因其在民间普及性高,参与面广,且材料易得,成本低廉,加之剪样繁多,形象生动,故而在民间应用面广,深受广大百姓的欢迎与喜爱。

简介：戏曲是中国独特的戏剧表现形式。戏曲源于宗教祭祀歌舞,经历了宋元南戏、元代杂剧、明清传奇、清代花部等四种基本形式。丰富的戏曲文物、民俗标本,使山西南部的平阳（今临汾市）地区毋庸置疑地成为中国戏曲的故乡。山西戏曲文物一脉相承,品类齐全。宋金元时期开始,戏曲发展进入成熟阶段,山西地区所遗存的戏曲文物不仅数量众多,而且种类多样,戏台、碑记、戏雕、戏俑、模型、抄本,以至线刻、壁画,一应俱全。其中金元戏台就有13座,戏台与杂剧的出现,使真正意义上的与戏曲相关的文物独立成为一类。明清时期,戏曲的新兴曲艺形式——山西皮影独树一帜、异彩纷呈。山西戏曲文物研究按照该地区戏曲文物发展特色鲜明的历史分期进行分步整理,明确了乐舞文物与戏曲文物的关系,理清了山西戏曲文物的发展脉络和构成体系。