简介：物的话语内涵在当下语境中的演变及拓展构成了当前很多学科领域“物转向”的核心推力。来自文学研究领域的学者们从“物转向”话语中汲取丰富的理论滋养，推动了文学批评领域的“物转向”，并逐渐形成具有独特研究旨趣与范式的“物转向”批评话语。本论文主要从西方哲学社科领域“物转向”研究起源与概念假设入手，重点探寻当代西方文学批评领域“物转向”擢升衍进的话语背景，并通过梳理新世纪以来西方学者的文学研究实践归纳了“物转向”批评话语的主要议题与路径、研究范式与特点，思考“物转向”批评话语如何有效拓展与塑造当代西方文学研究空间，以期为国内同行及同类研究提供借鉴与参考。

简介：中国古代绘画有所谓疏体和密体,有大笔写意和工笔细描两种表现技法。古代诗歌写景状物,也有类似绘画的两种不同的表现方法。前者是大处着墨,重在传神写意,在传神中显形,三笔两笔便勾画出景物的总体印象和大的轮廓,至于景物的细微之处,则由读者引发的联想去补充、再现。这类诗歌的意象往往是巨大的,意境往往是壮阔的。后者,小处着墨,用白描手法精细地刻画景

简介：南宋末词人王沂孙（生卒年不详），字圣与，号碧山，又号中仙，今存《碧山乐府》词六十四首。擅长托物言志，在咏物中寄托亡国哀思。近人梁启勋《曼殊室词话》卷一说：“碧山以咏物擅场，集中名作如咏春水之《南浦》，雪意之《无闷》，新月之《眉妩》，落叶之《水龙吟》，萤与蝉之《齐天乐》，榴花之《庆清朝》，均属神来之笔，刻画人微。”顾随《驼庵词话》卷八说：“对物，要在物中看出其灵魂。”王沂孙最出色的咏物词，确能在所咏之物中看出其灵魂。下面撷取四例赏析。

简介：自从东晋诗僧帛道献写出了"茅茨隐不见,鸡鸣知有人"的佳句之后,历代诗论家陈岩肖、苏轼、胡仔、杨慎等人一再赞赏,诗人们也不断学习,模仿,借鉴,翻新,根

简介：本文讨论奥斯维辛之后重要德语诗人保罗·策兰诗学的发生之源。策兰回应历史事件的主要方式，即是在作品中以被灾难标记并改变的语言与形象，去颠倒、阻断、撤销纳粹意识形态所宣扬的事态可直接表象性以及语言对事件在场的召唤之权能。本文并不阐释具体的策兰诗作，而仅仅保持为对策兰诗歌发生之基底的勾勒，尝试去理解后奥斯维辛艺术与诗如何突破纳粹对世界的过度表象，突破词与对象一一对应的关系，从而走向先验统觉破裂之后的表象自身的间距。策兰对陌异者的期许，暗示总体化灾难之后的诗歌要求言说主体摒弃对灾难的自然态度，从话语法则的内在变更入手进行诗化创造。

简介：1984年6月18日和20日,法国新小说派代表作家阿兰·罗伯—格里耶应邀在北京大学作了两次报告。他在报告中主要阐述了新小说和传统小说,即通常所说的巴尔扎克小说的区别;同时也谈到法国小说从巴尔扎克以来的发展和演变,新小说出现的必然性等问题。罗伯—格里耶的报告内容十分丰富,但限于篇幅,现只刊出6月18日报告的一部分,供读者参考。题目是译者所加。在这一部分中,罗伯—格里耶主要谈到了新小说和巴尔扎克小说在人和物的关系方面的一个重要区别。他说,新小说和巴尔扎克小说中都有大量的对物的描写。但巴尔扎克小说中的人和物具有一致性,即人的性格和物、环境是一致的关系。新小说中的人和物之间则存在一条鸿沟,物对人来说是陌生的。而这种陌生关系是现代人同世界的的关系不断扩大的脱节造成的。他认为新小说家都感受到了这种人和世界的新的关系,而胡塞尔现象学的意向性原理可以作为这种体验的理论根据。基于这种看法,罗伯—格里耶把新小说以及新小说以前的一些作品如加缪的《局外人》都称为“陌生化”小说。这样他就把新小说理论同西方文艺批评界在探讨文艺创作方法和效果时提出的“陌生化”原则联系了起来。“陌生化”是俄国形式主义批评家们提出和经常使用的概念。如这一派重要批评家之一施克洛夫斯基在其《作为方法的艺术》一文中说:“艺术之所以存在,就是为使人恢复对生活的感觉,就是为使人感受事物,使石头显出石头的质感。艺术的目的是要人感觉到事物,而不是仅仅知道事物。艺术的技巧就是使对象陌生,使形式变得困难,增加感觉的难度和时间长度,因为感觉过程本身就是审美目的,必须设法延长。艺术是体验对象的艺术构成的一种方式,而对象本身并不重要”。(见托多罗夫编译俄国形式主�

简介：《源氏物语》中有大量关于＂唐物＂以及唐文化的描写。分析作品对唐的关注和意识,可以看出作品把＂唐＂（中国）作为一种权威和理想美,与此同时更为关注＂和＂（日本）的存在,往往将＂和＂与＂唐＂进行对比,并强调＂和＂的亲切感。＂唐＂与＂和＂形成了复杂的多重对照,而这也是《源氏物语》的审美意识中最重要、最本质的地方。

简介：飘拂微风，芊眠杨柳，上河时候清明。扇底嬉春，谁人一角重临？銮舆犹记曾来驻，更赵家、图画重寻。久消沉，《梦华》旧录，且说东京。才人何事搜求苦，数奔州遗恨，直到而今。倦客相看，此时别自伤心。金戈铁马经过眼，看廿年、河外霓旌。剩闲情，渡头艇子，打桨来迎。

简介：文学伦理学批评是国内外学者近年来针对道德沦丧和世风日下的社会语境,借鉴吸收伦理学思想,融合以往的文学研究方法而形成的文学批评方法。自2004年聂珍钊提出文学伦理学批评方法以来,国内的外国文学批评现在已是方兴未艾。本文主要从中国文学伦理学批评理论的建构与发展、学界对这一理论的实践与应用、文学伦理学批评的研究特点与方法,以及中国文学伦理学批评中出现的问题及解决方法的探讨等四个方面对近年来国内文学伦理学批评的总体情况做出评述。

简介：<正>引言日本文学传统崇尚对自然美的描绘,追求人与自然、情与景的和谐统一,强调通过自然来抒发真实的感情,在对自然的描写中美得以临摹、还原、再现和升华。日本文学的这种审美理念与日本人所处的环境有关、与其纤细入微、毫发具究的民族个性有关、同样与其人对季节变化的敏锐感知密切相关。于是自然以及自然之"物"在日本文学中不仅是一种素材,而且是一种美感的来源;在四季更迭孕育出的美感中,春之幽艳,夏之壮硕,秋之静寂,冬之枯寥,形成日本文学美意识的特型。

简介：本文主要研究的是汉语中人称主语句的英译。通过对汉语重人称,英语重物称者两种语言现象的对比来指导汉译英的翻译实践。最后得出人称主语句向非人称主语句的转变是＂得意忘形＂的转变。

简介：我们为何惯于诉诸民族标签与地理坐标(如“爱尔兰最佳当代诗人之一”“一位美国五十年代的诗人”“1927年生于西班牙卡迪斯”等)来讨论诗人之作品?面对以地缘政治分析来把握当代诗歌的潮流,本文以此为基础,并以此为契机进一步探讨作为艺术形式存在的诗歌与民族想象之间难以调和、甚至是相互对立的关系。作者的讨论围绕75位以英语为母语的诗人对民族归属等问题所做出的回应展开。文中涉及的访谈均为本文作者及其同事以《解读伟大创作——以诗为例》为题,于2013—2015年间在澳大利亚研究理事会的资助下共同采集完成。以此为基础,本文还以当代主体对民族身份的认同这一历史使命问题为着眼点,将访谈中的部分选段作了情境化处理,从而使整篇论文上升到前沿社会学研究所关注的层面(布鲁贝克、卡萨诺瓦和马莱舍维奇等学者均聚焦过这一问题)。正是诗歌语言本身的找寻性为本文研究提供了一枚试金石,继而引发了作者“更从何处觅诗源?”的探问。

简介：在辽宁现代文学发生期，除了大量小说、诗歌涌现之外，文学批评的文章也越来越多，很多评论家写作之余针对当时的文学现象、创作心得，以及五四新文化运动大背景下的新旧交锋等等展开讨论与批评，不乏一些有真知灼见的评论文章。其中以穆儒丐发表得最多，很多已经涉及到文学理论的高度。作为编辑和作家，他的批评见地深入浅出，对读者和作者都具有指导意义。

简介：萨克雷是一位能与巴尔扎克媲美的写"物"能手.本文力图剖析中"物"的叙事功能和萨克雷写"物"的手法.中的"物"表示出人物的身份、喜好、意愿、打算,它们影响人物的情绪,甚至命运,它们在小说中反复出入、经历奇特,引出很多耐人寻味的情节和场景.萨克雷紧扣名利市场中"物"之特征写出名利市场中人之百态,他使"市场"、"货物"的隐喻贯穿全文,从而揭示并讽刺了名利场的空虚实质和"物"的无价值性.

简介：本文试以花踪文学奖历届透明化的决审会议记录为研究窗口，从共时的结构分析和历时的动态分析来梳理出花踪文学奖深层次的评判标准，并以此透析其对马华文学发展的导向意义。