简介：徐惠泉是一位既能工又能写的人物画家,他的工笔人物保有着水墨意味的同时,注意对色彩品质规律及人物表现性的挖掘。他画中的江南女子,清纯、温情、静雅,甚至夹杂着些许感伤和飘逸的意趣。用画家的话说,他笔下的对象都是他内心的表达。且不管所画对象多么不同,徐惠泉都以文化的隐喻手法,赋予她们一个高洁的品质。他觉得这是"真美"。因为在他的审美理想中,情操上的取向最重要。也正因此,徐惠泉的作品才会和其他画家有所不同。

简介：刘伯骏先生于我并不陌生。早在2002年秋天，也是现在这样秋高气爽的季节，我见到了刘伯骏之子刘南平，带着他父亲的新作三十余幅，从千里之外的大巴山进京来给我看。当时看画的感觉印象比较深刻，那时刘老的作品风格特别，很放得开，和我父亲潘天寿的画已经拉开了较大距离。当时我对刘南平说，建议刘老再安心画一两年，然后来北京办展览，希望能够像黄宾虹、齐白石一样，

简介：教学对象：小学三年级人数：30人情景片段：1教学从对作品的直觉感受开始：教师启发观察：“画家的作品给了你怎样的感受？”（如上图）学生在一阵轻声的嬉笑中有短暂的沉默．然后有人回答：“很恐怖!”嬉笑声开始大了。

简介：每一件艺术品,都是通过一定的对象表现出来的。郑板桥的竹,徐渭的葡萄,黄胄的鸡雏,齐白石的虾,徐悲鸿的奔马……这些无一例外地成就了他们的艺术。但若一个画家一直专心专注于某个常见题材,却也是一件十分艰难的事情。这不仅需要画家穷通其形,还要照会其神,即画家对所画对象要有烂熟于心的观察研习,

简介：

简介：为了迎接2008年，近日，由《中国艺术家》杂志主办，《东方美术》、《中国画清赏》、《美术界》、《新东方艺术在线》等杂志协办，广东唐人堂画廊承办的“彩墨迎春中国画名家百人展”在广州举行。

简介： 摘要：小学低段学生年龄较小，注意力难以长时间集中，思维、注意力、想象力等方面的发展相对迟缓，而且对新事物的接受能力有限，所以在“双减”政策下小学美术教师需要转变传统教学理念，提高学生的美术学习兴趣，为学生提供更好的学习环境和条件。文章从“双减”政策背景下小学低段彩墨游戏教学的实施意义、问题和对策等方面进行分析，希望能够为相关研究提供参考资料，从而帮助学生提升美术学习能力。

简介：本次由上海朱屺瞻艺术馆主办,实验艺术家茅小浪任总策划的“‘墨墨墨……’展”邀请了一批学术间距较大的艺术家。策展人的个人意识是很明确的——让参展艺术家从各自不同的观念角度来调拨水墨因素,也就是说,将水墨作为多种借用因素中的一个因素来考虑,而不再把水墨作为一个单列的问题加以考虑。这一构想使它与一般水墨作品展所呈现出的意义大相径庭。其整体的指向性也是明确的——拒绝把展览变成一种没有精神内容的集体主义盛宴。但,

简介：教学对象：小学三年级人数：30人情景片段：1教学从对关玉良的彩墨画的直觉感受开始。

简介：潘玉良坚守＂由古人中求我,非一从古人而忘我＂的艺术准则,坚持＂合中西与一冶＂的艺术追求进行中国画艺术创作,无论是白描还是彩墨画都获得极大成功,尤其是她的彩墨画成为她后期最主要的创作手段并形成特有的绘画语言。本文对其中国画创作进行粗浅的解读,以期抛砖引玉。

简介：1953年，为了应对当时新国画（即新中国画）的探索，中央美术学院，包括杭州的华东分院，在预期引导国画发展方向的“新国画”的名下。先后将国画改名为彩墨画，并以此命名科、系；然而，到1957年，彩墨画又恢复为国画。相应的科、系也因此恢复旧名。在1953年至1957年间，以南北两所美术学院为代表的新国画一度都受到彩墨画观念的笼罩。两次更名意味着意识形态的变化、国画观念的更迭和话语权的转换。在最后的转换中潘天寿扮演了怎样的角色，或者说起到了怎样的作用，是本文的话题。

简介：壁立巍峨的千山万壑间天章云锦，映尽流金泛彩的阳光，璀璨变换的烟霞……这一直是西洋风景油画擅长表现的光感、透视、质感，如今我在读施君云翔的画作惊诧地发现了，而且，我认为西方艺术家所摹拟的大自然真实的光色、质量感和立体透视感，极力表现自然之美，不过是物质性的摹拟。这种物质性的表现方式，怎如施君的画“气韵生动”。

简介：摘 要：在核心素养下，为了进一步加强小学德育美育教学，培养小学生的艺术素质，各学校积极的开展小学美术社团，提高学生的艺术审美能力。彩墨画作为我国传统绘画形式，是我国文化的瑰宝，艺术的结晶。本篇文章就是以“趣玩彩墨”为主题，进一步探究小学美术社团彩墨画趣味性教学，以彩墨画教学为载体，抓住艺术教育发展的机遇，提出有效的教学措施，促进艺术教学的发展。

简介：最初我想着的题目是只研朱墨作春山。上了年纪之后，我十分地喜爱松尾芭蕉的俳句，不少诗歌是想方设法地婉转和繁复，希望人家看不穿自己的心思，而松尾芭蕉朴素简单干净平和的表达，让我体验了声情并茂和老泪纵横。

简介：色彩是中国画重要的表现语言，中国画的随类赋彩，不拘泥于光源冷暖色调的局限。比较重视物体本身的固有色，而不去强调在特殊光线下的条件色，同时中国画用色也包括作者的主观意象色彩属性。宋元以后，中国画色彩向水墨转变。如何认识古人和现代画家在中国画色彩方面的用色差异。成为品鉴中国画色彩的重要方面。

简介：[摘要]有一本书上曾说过“播下一个行动，你将收获一种习惯；播下一种习惯，你将收获一种性格；播下一种性格，你将收获一种命运”。因此当我们的学生从美术良好习惯中挺立时，我们坚信有更强的信心来面对人生路上不断诱惑的坏习惯的挑战！我们学生的人生轨迹也将会是一场浓墨重彩的大舞台！[关键词]习惯培养重视主题概述：学生好的习惯将影响学生一生，而好的习惯来源于学生的不同方面，包括生活习惯和学习习惯，在学习习惯中学科渗透的习惯培养对学生综合培养有不可忽视的作用，因此以美术学科为例提出自己看法供大家探讨引起所有教育者对学科习惯培养的重视。我国著名教育家叶圣陶先生说过：“凡是好的态度和好的方法，都要使它成为习惯，只有熟练得成了习惯，好的态度才能随地表现，好的方法才能随时随地应用，好像出于本能，一辈子用不尽。”叶老的这段话道出了培养学生良好习惯的重要性。谈到习惯一般包括学习习惯和生活习惯，但在很多人脑海里想得最多的还是大概念的生活习惯，学习习惯上谈得更多的还是针对语文、外语、数学、物理和化学科目上的学习习惯……

简介：马骁、王荻地在中国生活、学习、工作过三十余年,后定居日本,现是蜚声日本画坛的画家。王荻地是我国老一辈子著名画家王式廓的长女,家学渊源深厚,并先后入中央美术学院附中及大学本科接受科班教育,艺术功底扎实。马骁曾是王荻地在附中求学时的同窗,并曾受业

简介：

简介：明代方瑞生在《墨海》中论及好墨的标准为:"黝如漆,轻如云,清如水,浑如岚。"具有"香如婕妤之体","光如玄妻之发"。这样的好墨哪里有?对于我们这代人似乎只听说过,但还未曾有幸见过。书架上曾有一本古人制墨的书,从旧书摊上买来时只是因为书中的插图,现在看其制墨工艺的繁杂,只有感叹古人做事的严谨和手艺的精良,这样制作出来的好东西,也只能在书中想往片刻而已。今人用墨多已从简,一盒墨汁既可写字又可画画,方便为上,好东西便也就失传了。我对好墨的印象,是少年时父亲带我拜访一位老画家,画

简介：自古以来多数的中国山水画家在艺术创作中都会在两个方面追源溯根：一是返归传统（古人）．一是投身造化（自然）。当代山水画家莫不如是，然兼做到二者——不是表面意义上而是花费创作时期整段时间去全心投入者寥寥。一明兄是其中的一位．如果看到他早期的大量临摹与写生稿，观者难免会心生惊叹与敬意。